電吉他(electric guitar)歷史/樂器史/音樂史
電吉他發(fā)展歷史㈠
也許你能在所有的吉他教材中找到有關(guān)吉他歷史的內(nèi)容,但關(guān)于電吉他的歷史,卻大多只是點(diǎn)到為止。為了讓你能更好地學(xué)習(xí)電吉他,了解電吉他,請(qǐng)隨我們一起進(jìn)入電吉他歷史。早在19世紀(jì),吉他在美國(guó)已是鄉(xiāng)村歌曲爵士樂中不可或缺的樂器了。 可是因?yàn)榧囊袅繜o法和小提琴及薩克斯相比,所以一直只是一件伴奏的樂器。在1920至1930年間有人試著將不同的“pick-up"拾音器裝在吉他上,試圖將吉他變?yōu)橐粋(gè)可獨(dú)奏的樂器。rowe-deamond公司第一個(gè)發(fā)明出可以夾在吉他音孔上的拾音器,但真正發(fā)展出“電吉他“的應(yīng)屬gibson。早期的”空心電吉他”只是將一個(gè)拾音器裝在有著拱形面板,f型音孔的鋼弦吉他上,gibson在1935年推出es-150,即是此種”空心電吉他”,這種吉他可以完全當(dāng)做一個(gè)空心吉他來使用。 拾音器只是用來放大它的聲音的.此種吉他的****缺點(diǎn)是有著很強(qiáng)的"feed-back”回授效應(yīng),也就是說在使 用時(shí)常會(huì)產(chǎn)生不需要的聲音(tednugtnt早期所使用的bird land即是此種吉他,但ted nugent能控制此種回授而成為他的演奏技巧之一)。gibson后來在1985年后出產(chǎn)所謂”半空電吉他”e335,此型有著比最早期空心電吉他較薄的共鳴箱,而 且在弦枕下墊一木塊以減低回授效應(yīng),此型吉他大受爵士樂吉他手的歡迎,像b.b king的吉他"lucile”即為此種琴型。
真正能稱為”電吉他”的應(yīng)屬實(shí)心的吉他,此種琴完全靠拾音器及擴(kuò)大器去發(fā)出聲音,而不是靠共鳴箱.電吉他的起源是受在1920年以后大受歡迎的“夏威夷”吉他的影響,夏威夷吉他是沒有共鳴箱的,所有的弦和拾音器都是固定在實(shí)心木塊上的.此琴?zèng)]有回授的問題,鄉(xiāng)村樂隊(duì)紛紛用它來做獨(dú)奏的樂器,直到現(xiàn)在仍是鄉(xiāng)村音樂中不可缺少的利器。早期夏威夷吉他及空心電吉他都是用很重很大的拾音器,les paul是所有想設(shè)法改良此笨重的拾音器人中的一位,可是不論他用什么樣的拾音器都不能解決回題。在看到發(fā)明大王愛迪生所發(fā)明的實(shí)心電小提琴后,他想到使用實(shí)心的吉他。1941年他說服epiphone吉他公司讓他在周日使用工作房,他將一把epiphone的f孔空心吉他切成兩半,再將一塊實(shí)心木塊貼在中間,然后將兩個(gè)拾音器固定在這塊實(shí)心的木塊上做成了有名的“l(fā)og"吉他,他發(fā)現(xiàn)回授的問題再也沒有發(fā)生了。在接下來的幾年les paul想把他的想法推銷給gibson吉他公司,但gibson一直沒有興趣,直到1950年gibson才答應(yīng)生產(chǎn)由les paul所設(shè)計(jì)的吉他.1952年這種以les paul為名的實(shí)心電吉他開始問世,一直到現(xiàn)在歷久不衰。Les paul吉他當(dāng)初是為爵士樂設(shè)計(jì)的,但后來的吉他手發(fā)現(xiàn)les paul是彈重金屬的絕好吉他。從早期的led zaplin、jim page及kiss的ace frenley到現(xiàn)在guns'n'rose 的slash都是以用led paul吉他而出名,這又是les paul始料不及的。
雖說les paul的“l(fā)og"吉他是世界上第一把實(shí)心電吉他,但leo fender在1948年所推出的broadcaster卻是世界上第一把上市的電吉他。Leo fender年輕時(shí)本來以修理收音機(jī)為嗜好,但1930年以后他以幫人修擴(kuò)音器及收音機(jī)為生,在1944年他和當(dāng)時(shí)生產(chǎn)夏威夷吉他'lap steel”有名的rickenbacker吉他公司的雇員'doc'kauffman組成k.f公司并開始生產(chǎn)kf lap steel及小的擴(kuò)音器。在1946年以后leo fender決定擴(kuò)大營(yíng)運(yùn)。于是離開k.f公司自己成立了fender electric lnstrument company。1948年,fender推出了第一把電吉他broadcaster,從此改寫了吉他的歷史。與此同時(shí),還推出了super amp.此處不詳細(xì)講述。
broadcaster很快改名為telecaster,此型吉他無論在各方面都是無與倫比的創(chuàng)新杰作。此吉他和les paul一樣,直到現(xiàn)在都沒有什么大變動(dòng),而卻被數(shù)以萬計(jì)的一代又一代的吉他手所喜愛。在telecaster之后,fender推出一系列的吉他,但都是由telecaster變化而來。在1954年,fender推出一種重新設(shè)計(jì)的吉他"stratocaster”,簡(jiǎn)稱strat。此吉他是從sibsou les paul吉他演變而來的。吉他手中以用strat著名的首推jimi hendrix,其他如 ericclapton,jeff beck,yngwie malmsteen,stevie ray vaughn等不勝枚舉。
strat自從推出后大受歡迎,fender公司的業(yè)務(wù)也蒸蒸日上,可是leo fender卻因?yàn)獒t(yī)生誤診以為自己得了絕癥,活不了多久,在1965年他將fender公司賣給了cbs(哥倫比亞傳播公司)?墒撬诖文険Q了一個(gè)醫(yī)生后,病就好了。大多數(shù)的吉他手都認(rèn)為fender自從落入,cbs之手后品質(zhì)就會(huì)大降,因此在cbs以前制造的fender大為搶手;fender后來因?yàn)橹谱鞒杀居鷣碛撸鞂⑸a(chǎn)線移至日本及韓國(guó),但fender吉他銷路更差,終于,cbs公開拍賣fender公司,由原fender員工所組成的股東買下。從此fender又開始在美國(guó)生產(chǎn),并且業(yè)務(wù)蒸蒸日上.新的琴型不斷推出,品質(zhì)良好,似乎又恢復(fù)了往日的雄風(fēng)。Leo fender本人在痊愈后與fender合作了一段短時(shí)間后和music man吉他公司又合作了一段時(shí)間,最后和g.l公司合作設(shè)計(jì)出一系列和strat及telecaster類似的吉他。1992年初,leo fender病逝,一代吉他宗師現(xiàn)代電吉他之父所發(fā)明的strat及tele吉他在這半個(gè)世紀(jì)不知造就了多少電吉他手.也改變了整個(gè)音樂的形式,可以說沒有電吉他就沒有搖滾樂,更別提重金屬了。
值得一提的是leo fender的另一杰作--bass吉他,在1940年時(shí)bass手一直是彈有著非常大的音箱的double bass。隨著音樂的需要,有人開始將拾音器放在double bass上,以此來擴(kuò)大bass的音量,可是巨大的double bass使用及攜帶起來非常的不方便.有鑒于此,leo fender發(fā)明了第一把bass吉他,并在1951年問世.此bass 吉他叫做precision bass。剛出的bass和telecaster差不多,但不久就改成了strat的樣子而且直到今日都沒有什么大的改變。
除了gibson和fender之外,還有許多有名的吉他廠,如以生產(chǎn)鋼弦吉他著名的martin,早期和gibson同時(shí)生產(chǎn)空心電吉他的guild與gretch公司,epiphone在1975年被gibson買下,現(xiàn)在也生產(chǎn)較低價(jià)錢的les paul吉他。ricken baker的吉他因c.c.r的john fogerty及beatles的johnlennon所使用而出名。80年代以后新吉他公司如雨后春筍般成立.較有名的如jackson/charvel,paul reed smith, hammer,wash burn.kramer,g.l,heritage,music man, valley arts, squier等等。steinberget以生產(chǎn)沒有吉他頭的吉他著名,carvin以生產(chǎn)吉他柄直接穿過琴身的吉他著名,并且以郵購的方式開始行銷。esp吉他以讓吉他手自己設(shè)計(jì)所喜歡的吉他著名,另還有以生產(chǎn)高價(jià)位吉他著名的小吉他廠,如tom anderson等。日本吉他廠如yamaha自從推出sg2000及近年pacifica系列吉他后,名聲也慢慢響亮起來,其他如ariapro以生產(chǎn)bass吉他較有名氣。
電吉他發(fā)展歷史㈡
要確切界定出誰該獲得發(fā)明第一把電吉他的美譽(yù)是相當(dāng)困難的,部分原因是電吉他的演進(jìn)是架構(gòu)于19世紀(jì)以來的發(fā)明與革新基礎(chǔ)之上。以來的發(fā)明與革新基礎(chǔ)之上。1923 年,Lloyd Loar 開發(fā)了一個(gè)可以量測(cè)弦樂器共鳴板振動(dòng)的靜電拾音器。 1923年,Lloyd Loar開發(fā)了一個(gè)可以量測(cè)弦樂器共鳴板振動(dòng)的靜電拾音器。 然而,他的發(fā)明從未真正成功然而,他的發(fā)明從未真正成功的落實(shí)到商業(yè)市場(chǎng)的電吉他上。的落實(shí)到商業(yè)市場(chǎng)的電吉他上。第一批實(shí)用在商用市場(chǎng)的電吉他出現(xiàn)于1930年代的大樂隊(duì)時(shí)期,當(dāng)時(shí)的空心吉他樂手發(fā)現(xiàn)他們無法在搖擺管弦樂團(tuán)的合奏中,與其管樂部分的巨大音量相抗衡。管弦樂團(tuán)的合奏中,與其管樂部分的巨大音量相抗衡。
一般認(rèn)為,George Beauchamp,一位在洛杉機(jī)演奏夏威夷音樂的發(fā)明家暨音樂家,與他的工程師伙伴,Adolph Rickenbacker,于1930年代發(fā)明了電吉他。 Adolph Rickenbacker,于1930年代發(fā)明了電吉他。當(dāng)時(shí)他們將一具電磁能轉(zhuǎn)換器加裝在一把類似班鳩的當(dāng)時(shí)他們將一具電磁能轉(zhuǎn)換器加裝在一把類似班鳩的小樂器上。約在1935年,Rickenbacker制造公司制造由”電木樹脂”(Bakelite,世上最早被使用的其中一種塑膠)所制作的實(shí)心電吉他。制作的實(shí)心電吉他。擁有馬蹄形的電磁拾音器并能產(chǎn)生有力及新穎的聲音。擁有馬蹄形的電磁拾音器并能產(chǎn)生有力及新穎的聲音。
1930年代末期,天才爵士吉他樂手Charlie Christian采用了電吉他,并且重新定義該樂器在樂團(tuán)中的角色。 電吉他能夠演奏單音旋律與獨(dú)奏,不再侷限于只演出伴奏的部分。電吉他能夠演奏單音旋律與獨(dú)奏,不再局限于只演出伴奏的部分。早期,許多電吉他只是單純地為空心吉他接上一個(gè)拾音器。早期,許多電吉他只是單純地為空心吉他接上一個(gè)拾音器。今日,多數(shù)廣為人知的電吉他皆為實(shí)心電吉他,由實(shí)心的木頭制作而成,其琴身不具備共鳴音箱。今日,多數(shù)廣為人知的電吉他皆為實(shí)心電吉他,由實(shí)心的木頭制作而成,其琴身不具備共鳴音箱。
第一把實(shí)心木制琴身的電吉他很可能是由發(fā)明家暨音樂家LesPaul于1940年代初期,在Epiphone Guitar 廠房中歷經(jīng)無數(shù)小時(shí)所制作出來的。Guitar廠房中歷經(jīng)無數(shù)小時(shí)所制作出來的。他創(chuàng)造了一個(gè)他自稱為”log”的樂器,由實(shí)心松木塊連接琴頸他創(chuàng)造了一個(gè)他自稱為”log”的樂器,由實(shí)心松木塊連接琴頸,以及由電子收音元件構(gòu)成的拾音器所組成。以及由電子收音元件構(gòu)成的拾音器所組成。約在同一時(shí)期,其他的制琴師也不乏從事相似的設(shè)計(jì)。約在同一時(shí)期,其他的制琴師也不乏從事相似的設(shè)計(jì)。但顯然并沒有被保存下來。但顯然并沒有被保存下來。
1943年,一位名為L(zhǎng)eo Fender的無線電維修師與音樂家Doc Kaufman共同創(chuàng)造了一把具有拾音器及音色控制旋鈕的實(shí)心木身電吉他。色控制旋鈕的實(shí)心木身電吉他。 這個(gè)設(shè)計(jì)最終引領(lǐng)出FenderEsquire、Broadcaster、Telecaster與這個(gè)設(shè)計(jì)最終引領(lǐng)出FenderEsquire、Broadcaster、Telecaster與Stratocaster等型式,后兩者直到今日仍然繼續(xù)被生產(chǎn)且廣為使用。Paul Bigsby 也在不久后的1947 年開發(fā)了一把實(shí)心本身電吉他。 Paul Bigsby也在不久后的1947年開發(fā)了一把實(shí)心本身電吉他。 Merle Travis對(duì)其設(shè)計(jì)亦有貢獻(xiàn),并以演 Merle Travis對(duì)其設(shè)計(jì)亦有貢獻(xiàn),并以演奏該樂器而聞名。奏該樂器而聞名;蛟S不盡然,但Leo Fender 也被認(rèn)為對(duì)于許多其他相關(guān)的發(fā)明有所貢獻(xiàn),其中包括電貝斯吉他;蛟S不盡然,但Leo Fender也被認(rèn)為對(duì)于許多其他相關(guān)的發(fā)明有所貢獻(xiàn),其中包括電貝斯吉他。
1950年代早期,Gibson的Les Paul型式電吉他推出問市,該琴獲得極大的成功并且直到今日仍持續(xù)受到歡迎。到歡迎。 Gibson Les Paul 電吉他是由一個(gè)雕刻的弧形面板再覆疊于一片實(shí)心的木制琴身上。 Gibson Les Paul電吉他是由一個(gè)雕刻的弧形面板再覆迭于一片實(shí)心的木制琴身上。 如此的設(shè)計(jì)如此的設(shè)計(jì)使得它更為接近一個(gè)精緻的樂器。使得它更為接近一個(gè)精致的樂器。
Fender的吉他與貝斯是依照較低成本的標(biāo)準(zhǔn)尺寸制程所制作的,其琴身與琴頸以一般木工用具分別制作,然后再組合在一起。然后再組合在一起;蚣词沟搅私裉,大部分的實(shí)心琴身電吉他仍然可以追溯至其承襲而來的這些經(jīng)典設(shè)計(jì)Gibson Les Paul或者是Fender Telecaster / Stratocaster。者是Fender Telecaster /Stratocaster。
Yamaha 電吉他的設(shè)計(jì) Yamaha電吉他的設(shè)計(jì)相對(duì)于大多數(shù)著重于模仿Fender 或Gibson電吉他設(shè)計(jì)元素的電吉他制造業(yè)者,Yamaha電吉他遵循自己相對(duì)于大多數(shù)著重于模仿Fender或Gibson電吉他設(shè)計(jì)元素的電吉他制造業(yè)者,Yamaha電吉他遵循自己的路線來創(chuàng)造許多種獨(dú)特的吉他設(shè)計(jì)。的路線來創(chuàng)造許多種獨(dú)特的吉他設(shè)計(jì)。位于加洲好萊塢的Yamaha 吉他研發(fā)部門(Yamaha Guitar Development,YGD),已經(jīng)與無數(shù)知名樂手合位于加洲好萊塢的Yamaha吉他研發(fā)部門(Yamaha Guitar Development,YGD),已經(jīng)與無數(shù)知名樂手合作過,并開發(fā)出各種型式的Yamaha 電吉他。作過,并開發(fā)出各種型式的Yamaha電吉他。
擁有引以為傲的老練制琴工匠以及最高水準(zhǔn)的技術(shù)與機(jī)器設(shè)備,YGD永遠(yuǎn)遵循著唯一的吉他設(shè)計(jì)哲學(xué):擁有引以為傲的老練制琴工匠以及最高水準(zhǔn)的技術(shù)與機(jī)器設(shè)備,YGD永遠(yuǎn)遵循著唯一的吉他設(shè)計(jì)哲學(xué):「制造世界上最高品質(zhì)的吉他」。 「制造世界上最高品質(zhì)的吉他」。
YGD 目前使用最初是設(shè)計(jì)用以計(jì)算Yamaha 管樂器中振動(dòng)傳遞的技術(shù),來量測(cè)使用不同木材種類吉他共振YGD目前使用最初是設(shè)計(jì)用以計(jì)算Yamaha管樂器中振動(dòng)傳遞的技術(shù),來量測(cè)使用不同木材種類吉他共振的傳遞。的傳遞。 Yamaha 相信要實(shí)現(xiàn)最好的吉他設(shè)計(jì)并且要達(dá)到******的品管,需要結(jié)合老練制琴工匠們的技術(shù)Yamaha相信要實(shí)現(xiàn)最好的吉他設(shè)計(jì)并且要達(dá)到******的品管,需要結(jié)合老練制琴工匠們的技術(shù)以及詳細(xì)分析由精密機(jī)械裝置所演奏的數(shù)值資料。以及詳細(xì)分析由精密機(jī)械裝置所演奏的數(shù)值資料。
電吉他的音色會(huì)被許多不同部位的元件所影響。電吉他的音色會(huì)被許多不同部位的元件所影響。從弦鈕到背帶扣,樂器的各個(gè)部位一個(gè)接著一個(gè)相互影響從弦鈕到背帶扣,樂器的各個(gè)部位一個(gè)接著一個(gè)相互影響著,一起產(chǎn)生共鳴促合而成最好的聲音。著,一起產(chǎn)生共鳴促合而成最好的聲音。 Yamaha專注于吉他的設(shè)計(jì)與結(jié)構(gòu)的細(xì)節(jié)上,將****品質(zhì)的成果 Yamaha專注于吉他的設(shè)計(jì)與結(jié)構(gòu)的細(xì)節(jié)上,將****品質(zhì)的成果展現(xiàn)于其制造的樂器上。展現(xiàn)于其制造的樂器上。YGD與日本的Yamaha中央吉他設(shè)計(jì)部門緊密合作,遵循其對(duì)于電吉他設(shè)計(jì)的哲學(xué),創(chuàng)造獨(dú)特卓越兼具最高品質(zhì)的樂器。最高品質(zhì)的樂器。
英國(guó)的電吉他音樂發(fā)展歷史詳細(xì)介紹
進(jìn)入80年代末,英倫吉他音樂的風(fēng)格更新頻繁,且多軌并行,相互影響.先是 Manchester Scene的爆發(fā).曼切斯特一直就是英倫吉他音樂的重鎮(zhèn),許多對(duì)英倫吉他音樂有重大影響的樂隊(duì)都出自于此地,象前面提到的Joy Division,The Smiths就都是曼城樂隊(duì).而89至90年間,The Stone Roses. HappyMondays.James等曼城樂隊(duì)的冒起,使曼城再一次成為英倫吉他音樂的焦點(diǎn)所在.這股音樂熱潮后來迅速蛻變?yōu)槎喾N音樂風(fēng)格,其中最為突出的是Indie Dance——一種獨(dú)立搖擺樂與跳舞節(jié)奏相融合的音樂.Indie Dance中不但有原來曼城之聲的The Stone Roses. Happy Mondays,還有Primal Scream.三者成為了Indie Dance中的三巨頭.分別發(fā)表了各自的代表作劃定了Indie Dance的音樂型格.但后來由于種種原因.Indie Dance迅速滑落.以至后來消失得無影無蹤.95-96年Stone Roses樂隊(duì)和Happy Mondays的主將都曾重出江湖,可惜都慘淡收?qǐng)?
與此同時(shí)另一場(chǎng)吉他音樂革命也在進(jìn)行.Shoegazing Scene/Noise Pop在90年開始受到樂迷的關(guān)注.核心人物就是My Bloody Valentine(MBV). 其次是Ride,Lush,Curve等樂隊(duì).這種音樂對(duì)今天的搖擺音樂影響很大.他對(duì)吉他音色極度開放的態(tài)度使它具有很高的可塑性.也注定了它短暫的生命.(其實(shí)從那個(gè)時(shí)代開始就已經(jīng)沒有那個(gè)音樂潮流可以長(zhǎng)久)提到MBV.當(dāng)然會(huì)令人聯(lián)想起另一隊(duì)音樂外形相似的樂隊(duì),Jesus & Mary Chain.但這兩者其實(shí)是不同的.MBV是以吉他Noise為主要表現(xiàn)手法.Jesus & Mary Chain則是以旋律流暢,音色變化差異極大的音樂創(chuàng)造了一種屬于英式的新迷幻風(fēng)格.MBV的音樂是在Jesus & Mary Chain的個(gè)別音樂的基礎(chǔ)上進(jìn)一步加強(qiáng)吉他Noise的運(yùn)用.
在Indie Dance和Shoegazing之后,英倫吉他音樂曾有過一段時(shí)間的消沉當(dāng)時(shí)的電子風(fēng)氣很盛.一直到了95年前后,吉他音樂又再次受到樂迷的關(guān)注.興起了一種以Punk音樂那種簡(jiǎn)單直接,短小精干的曲式為模仿對(duì)象的音樂.一大堆的小Punk樂隊(duì)冒起,很有80年代初New Wave的模式,所以被稱為New Wave Of New Wave.但其實(shí)這只是音樂傳媒吹捧出來的東西而已,這樣的東西當(dāng)然不可能長(zhǎng)久,所以很快New Wave Of New Wave就不New了.
經(jīng)過十多年的發(fā)展,英倫吉他音樂走過了漫長(zhǎng)的獨(dú)立之路,音樂風(fēng)格由可經(jīng)區(qū)分的多樣化,走向進(jìn)一步的融合,具備了流行的條件.于是93年至96年間. Britpop的爆發(fā)就成為了必然.Britpop其實(shí)并不是一種統(tǒng)一的風(fēng)格,它只是對(duì)某種突然流行起來的事物的一個(gè)稱號(hào)罷了.在被歸入到 Britpopr的樂隊(duì)中,Blur是來自Shoegazing的一分子,早期的作品中充滿了吉他Noise成分.Oasis是Beatles式的長(zhǎng)青流行曲與曼城之音的混種.Suede和Radiohead骨髓里是低調(diào)文化外形上是Post Punk的簡(jiǎn)化版本.Gene是The Smiths的翻版.Supergrass.Elastica是清新派吉他音樂和Punk音樂的結(jié)合.諸如此類的例子還有很多大家只要對(duì)英倫吉他音樂有所理解稍加分析就能得出其他Britpop樂隊(duì)的底細(xì).這里不再詳細(xì)說明.Britpop的流行代表著英倫吉他音樂的成熟,也標(biāo)志著一種音樂文化的結(jié)束.從此英倫吉他音樂開始走向流行并與世界音樂風(fēng)潮接軌.其獨(dú)有的個(gè)性和精神開始喪失.
行文至此,本應(yīng)該完結(jié).但獨(dú)立唱片公司作為英倫吉他音樂的重要支柱,這里還要補(bǔ)充兩句獨(dú)立唱片公司的內(nèi)容.其一是4AD.關(guān)于它的歷史相信已不用我羅嗦.要談的只是對(duì)英倫吉他音樂的影響.在4AD的出品中包括了多種不同的吉他音樂類型.其中4AD Sound(以早期和中期的Cocteau Twins為代表)出現(xiàn)于80年代中期這種音樂連同4AO出版的Bauhaus.The Birth day Party 等Gothic音樂,組成了Gothic/低調(diào)文化的一部分.Cocteau Twins那種模糊而飄逸的聲音更為低調(diào)音樂文化寫下了空白的一頁,同時(shí)也打通了低調(diào)音樂與其他吉他音樂之間的血脈,使80年代吉他音樂之間的相互轉(zhuǎn)化成為了可能.后期的Cocteau Twins對(duì)吉他Noise的Ambient化的運(yùn)用促成了另一種音樂納誕生.MBV對(duì)吉他Noise的多方實(shí)驗(yàn),創(chuàng)造了多種可能性.而4AD的Lush Creation的Slowdive等則在Cocteau Twins的啟發(fā)下開創(chuàng)了Noise Pop/Dream Pop音樂.而在鮮為人知的一面4AD也有暗地里支持過Indie Dance一把.
個(gè)人認(rèn)為4AD的****貢獻(xiàn)是發(fā)掘了 Cocteau Twins這隊(duì)風(fēng)格獨(dú)特約樂隊(duì).它的存在和它音樂上的變化足足影響了英倫吉他音樂10年.Cocteau Twins.The Smiths Jesus & Mary Chain Joy Division可說是英倫吉他音樂中最重要約獨(dú)立名字.
另一重要廠牌是Creation.這是一座影響力甚廣的廠牌.新迷幻,曼城之音,清新樂派,Noise Pop/Dream Pop,Indie Dance,Britpop等音樂類型中都有它的功勞.早期上Jesus & Mary Chain就是在它的旗下.其后的TheFelt成為了清新樂派的經(jīng)典.Primal Scream則是曼城之音和Indie Dance的兩朝元老.My Bloody Valentine是Creation旗下的又一跨樂種的重要名字.Slowdive Boo Radleys都曾是Noise Pop的重要名字.而到了Britpop時(shí)代,Oasis也是無可厚非的重要名字.
Creation 在將近二十年的歷史中,手執(zhí)Jesus & Mary Chain Primal Screm. MBV Oasis這些左右英倫吉他音樂發(fā)展的重要名字可見其在英倫吉他音樂種的地位是無可比擬的.所以隨著Sony買下Creation過半數(shù)股份,公司主腦人物Alan McGee離任,足可見英倫吉他音樂隕落的事實(shí).
除了這兩間唱片公司之外,其實(shí)還有許多重要的廠牌名字未被提及,象 Echo.Vinyl Japan. Nud.Food. TooPure等.對(duì)英倫吉他音樂都有著不同的影響力.而置于英倫吉他音樂的活躍地區(qū),除了倫敦,還有布里斯托(Bristol).曼切斯特 (Manchester),格拉斯哥(Glasgow)等地.這篇文章里實(shí)在容納不了太多的東西,只好就此至草完結(jié).
廈門吉他網(wǎng)
|