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答：總的來說，不同國(guó)家和民族之間優(yōu)秀文化的交流，都能起到相互了解和交流的作用。我國(guó)的文物、民族音樂、舞蹈、繪畫、雜技等等，到國(guó)外去展示和演出很受歡迎。我國(guó)的民族舞蹈在國(guó)外固然受到歡迎，但芭蕾舞特別是芭蕾舞劇《紅色娘子軍》就更受歡迎，甚至國(guó)外經(jīng)常指名要這一劇目去演出。我一度感到很奇怪，為什么國(guó)外對(duì)這樣一個(gè)在舞臺(tái)上舞槍弄刀、革命色彩如此強(qiáng)烈的芭蕾舞劇情有獨(dú)鐘呢？后來我才想明白，芭蕾舞起源于歐洲，是他們很熟悉的藝術(shù)形式，他們懂得芭蕾舞的“舞蹈語(yǔ)言”和“音樂語(yǔ)言”。一般的歐洲芭蕾舞劇，由哪國(guó)演員來演對(duì)他們都不是什么新鮮和重要的事，而他們更希望看到具有中國(guó)特色的芭蕾舞是什么樣子，這大概就是《紅色娘子軍》受到更大程度歡迎的重要原因。音樂也是一樣。在國(guó)際文化交流中，我國(guó)的民族音樂受到歡迎是很自然的。但是，他們的歡迎更多地是出于好奇，并不一定是聽懂了。所以，我們要在繼續(xù)大力發(fā)展我國(guó)民族音樂的同時(shí)，運(yùn)用被世界普遍接受的經(jīng)典音樂的形式(如歌劇、交響曲等)，創(chuàng)作出以中國(guó)文化為背景，具有中國(guó)氣派和中國(guó)人情感體驗(yàn)的優(yōu)秀作品。這樣的作品，不僅能夠像鋼琴曲《牧童短笛》、《黃河》，小提琴曲《思鄉(xiāng)曲》、《梁�！返鹊饶菢樱�讓中國(guó)人喜愛，外國(guó)人聽得懂，更能夠使中國(guó)的經(jīng)典音樂如中國(guó)的芭蕾舞那樣，形成與歐洲經(jīng)典音樂接軌的中國(guó)樂派，融入世界樂壇的主體。這樣不但能夠更加豐富我國(guó)音樂的百花園，也會(huì)使我國(guó)文化藝術(shù)在國(guó)際上產(chǎn)生更大的影響。

問：您有一個(gè)觀點(diǎn)是，“我國(guó)現(xiàn)代民族音樂的發(fā)展和提高，也離不開對(duì)歐洲經(jīng)典音樂精髓的吸收和借鑒”。請(qǐng)您進(jìn)一步談?wù)劙l(fā)展現(xiàn)代民族音樂與推廣歐洲經(jīng)典音樂的關(guān)系。

答：民族音樂有兩個(gè)領(lǐng)域：一是我國(guó)傳統(tǒng)的民樂；二是我國(guó)音樂家根據(jù)歐洲經(jīng)典音樂的創(chuàng)作理論、技巧等，以我國(guó)文化背景創(chuàng)作的有中國(guó)風(fēng)格的音樂。無論前者還是后者，都有一個(gè)繼承、發(fā)展和提高的問題。我想后者沒有這個(gè)問題，存在的問題主要是民樂是否要借鑒和吸收歐洲經(jīng)典音樂的精髓。我認(rèn)為，我國(guó)傳統(tǒng)民樂的繼承和發(fā)展，既要保持它的傳統(tǒng)（如器樂曲方面主要使用中國(guó)樂器，樂曲要保持中國(guó)傳統(tǒng)的韻味；聲樂方面有我們各民族自己的唱法，等等），也要發(fā)展提高。借鑒歐洲經(jīng)典音樂的一些音樂理論和技巧，使音樂交響化，聽起來更豐滿，旋律更優(yōu)美動(dòng)人，也不失為一條很好的發(fā)展道路。或許有人要擔(dān)心，這樣會(huì)不會(huì)失去民樂的本來面目？可傳統(tǒng)民樂的本來面目究竟是什么樣子？這是一個(gè)有待科學(xué)研究的問題，我們要加強(qiáng)這方面的研究。有些寶貴的文化遺產(chǎn)，應(yīng)當(dāng)以政府行為加以保護(hù)，讓今天的人們了解它的原生態(tài)。但從另一個(gè)角度來說，中國(guó)的民樂如果只有繼承，而沒有發(fā)展和創(chuàng)新，不但不能走向世界，就是在國(guó)內(nèi)也很難生存和發(fā)展。因此，保存和發(fā)展，二者皆不可偏廢。在民族音樂的發(fā)展方面，是否可以從兩個(gè)方面同時(shí)進(jìn)行：一是保持獨(dú)奏和一些小型器樂合奏的傳統(tǒng)性，但也要發(fā)展科學(xué)的理論，要從過去的口傳心授等傳統(tǒng)方式，發(fā)展成全面的、系統(tǒng)的、有根據(jù)的音樂理論和技術(shù)；二是借鑒歐洲經(jīng)典音樂的理論和技術(shù)，合理地改革我國(guó)民族樂器，發(fā)展和健全我國(guó)民族管弦樂的作曲理論，讓更多的作曲家，甚至于西方作曲家，為我國(guó)的民族交響樂事業(yè)創(chuàng)作出更多更好的音樂作品，全面地發(fā)展我國(guó)的民族管弦樂。上述兩個(gè)領(lǐng)域的民族音樂要在世界樂壇上產(chǎn)生更大的影響，恐怕都要在“繼承、學(xué)習(xí)、借鑒、發(fā)展、創(chuàng)新”方面下更大的工夫。

問：您在《自序》中談到，為了寫這本書，您在多年前就已開始收集和積累資料，并陸續(xù)作了寫作筆記。據(jù)我們所知，您當(dāng)時(shí)已經(jīng)為計(jì)劃中的著作擬定了《李嵐清音樂筆記》的名稱，您2000年在《馬勒〈大地之歌〉研究》一書中發(fā)表的題為《一位用中國(guó)唐詩(shī)作曲的歐洲音樂大師——馬勒》的文章，就選自您的《音樂筆記》手稿。但您現(xiàn)在使用的書名是《李嵐清音樂筆談》，這是出于什么樣的考慮？

答：誠(chéng)如您所說，我在1997年打算寫作這本書時(shí)，的確是選用了《李嵐清音樂筆記》這個(gè)書名，后來之所以作了改變，主要是因?yàn)楝F(xiàn)在這部書稿的內(nèi)容和寫作風(fēng)格，與我最初計(jì)劃寫作時(shí)比，有了較大的拓展。從內(nèi)容上說，除了介紹50位音樂家、選介他們的作品外，增加了一些有感而發(fā)的隨筆性的篇章，以我個(gè)人的親身經(jīng)歷與感受，與讀者談?wù)勔魳放c工作、音樂與教育、音樂與人生、音樂與個(gè)人修養(yǎng)，甚至音樂與培養(yǎng)和塑造民族精神等有關(guān)問題，這可以增進(jìn)讀者對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)與理解。這部分內(nèi)容主要集中在書中的“札記”中。并且考慮到這本書的寫作目的，主要是進(jìn)行音樂的普及，因此我特別希望能夠通俗易懂，與讀者之間有較為親切的交流，使讀者有一種近乎在聽作者談話的感覺。由于這樣的一些變化，我認(rèn)為叫“筆談”比叫“筆記”可能更貼切一些。

　　 宋代有一位大學(xué)問家沈括，他寫了一部書叫《夢(mèng)溪筆談》，內(nèi)容豐富，涉略廣泛，見解獨(dú)到，給人以多種多樣的知識(shí)和啟示。我希望我的這本書以筆談形式，能使讀者在音樂方面得到更多的東西。

　　用“筆談”，還有一個(gè)考慮是，當(dāng)今我國(guó)的知識(shí)分子同國(guó)外的交流越來越多，如果我們?cè)谶M(jìn)行國(guó)際性的政治、經(jīng)濟(jì)、科技、教育等的交流時(shí)，能增加一些包括音樂在內(nèi)的文化交流，一定能夠在感情上拉近彼此的距離，提高交流與合作的效果。根據(jù)我個(gè)人的體驗(yàn)，作為一個(gè)非專業(yè)音樂工作者，如果能掌握本書的內(nèi)容，那么當(dāng)我們同歐、美國(guó)家的朋友們“談”他們的音樂時(shí)，我想是夠用了。這也是我用“筆談”的另一層含義，也可以說是此“談”為彼“談”的用意。

　　最后的一個(gè)原因是，近兩三年內(nèi)，陸續(xù)有多部取名為“音樂筆記”的音樂類書籍出版，我想我這本書在內(nèi)容及形式上，也應(yīng)該與這些書有所區(qū)別。

問：最后，還有一個(gè)問題是，您從少年時(shí)代就對(duì)音樂感興趣，為什么后來沒有學(xué)音樂呢？

答：對(duì)音樂感興趣和做一個(gè)音樂家是兩回事。就我的體會(huì)，成為一個(gè)真正的音樂家，需要具備四個(gè)條件：一是天賦，二是興趣，三是勤奮，四是環(huán)境，四個(gè)條件缺一不可。對(duì)后三條，我想不會(huì)有異議。說到“天賦”，可能有人會(huì)懷疑“天賦”是否存在？我認(rèn)為“天賦”是客觀存在的，這不是唯心主義。例如，學(xué)聲樂首先就要有良好聲帶這個(gè)先天條件。人的腦結(jié)構(gòu)也不一樣，有人左腦比較發(fā)達(dá)，有人右腦比較發(fā)達(dá)；有人學(xué)問不大，但口才好；有人學(xué)問很大，但不擅表達(dá)；有人學(xué)問又大，口才又好，等等。這些都不完全是后天的，而有先天的因素，這就是“天賦”。我對(duì)音樂有興趣，但不具備其他條件。但實(shí)踐證明，不管你學(xué)什么、做什么，音樂都有助于提高人的全面素質(zhì)和修養(yǎng)，培養(yǎng)高尚情操，激發(fā)靈感，增強(qiáng)創(chuàng)意思維能力，對(duì)做好本職工作都有幫助。

對(duì)話李嵐清：大學(xué)生不知道肖邦 實(shí)在說不過去

《李嵐清音樂筆談》和普通人

　　這本書最早進(jìn)入視野，是去年的一個(gè)秋日里，我去高教出版社與劉志鵬社長(zhǎng)談一些合作的事情，臨走時(shí)，社長(zhǎng)送給了我這本書。拿著書進(jìn)了電梯，正翻看時(shí)，突然一個(gè)工人模樣的小伙子對(duì)我說：“這可是本好書！”這是我聽到一個(gè)不認(rèn)識(shí)的人一句最簡(jiǎn)樸的評(píng)價(jià)。

　　接著，我熟識(shí)的一位老人生病住院，我知道他是一個(gè)古典音樂發(fā)燒友，就特意買了一本《李嵐清音樂筆談》送給他，以為他會(huì)驚喜。沒有想到，他說：“我早就買了一本，你這是馬后炮。”他是物理學(xué)教授，40年代末留學(xué)美國(guó)密歇根大學(xué)，屬愛彈鋼琴的老一代大學(xué)生。我問他，你覺得怎么樣？他脫口而出：“好極了�！蔽覇枮槭裁�，他回答：“很對(duì)我胃口，沒有那么高深的理論，也不只是講音樂家的事情，還有作者自己很獨(dú)到的思想。”我的感覺是，書里說過首先希望感染現(xiàn)在的大學(xué)生，沒有想到，還是老大學(xué)生占了先，不服不行。于是當(dāng)時(shí)我迫切地希望能夠采訪到作者本人，把這本書介紹給更多的大學(xué)生們——雜志的讀者。

　　更有意思的是，采訪的那天下午，我關(guān)掉了手機(jī)，完成工作再開機(jī)時(shí)，涌進(jìn)了N多的短信，其中一個(gè)是北京新華書店副總鄒琴發(fā)的，我本來與她參加同一個(gè)會(huì)，因此請(qǐng)假了。她激動(dòng)地說，知道你是為采訪嵐清同志請(qǐng)假后，就是想告訴你，我們市新華書店剛剛在中關(guān)村圖書大廈舉辦了發(fā)布會(huì)，《李嵐清音樂筆談》被評(píng)為北京“最有人氣和人緣”的書，你知道嗎，這完全是讀者自發(fā)評(píng)出來的，我們也沒有做任何特殊的擺放！……

－－鐘巖(《大學(xué)生》雜志社社長(zhǎng))

　　我們“聽懂”音樂嗎

　　鐘 巖：一口氣讀完了您的書，我有了一種沖動(dòng)，與那些里程碑式的音樂巨人對(duì)話的沖動(dòng)。

　　一個(gè)最簡(jiǎn)單的問題：我們坐在音樂廳里，如何聽懂？拿我自己的經(jīng)驗(yàn)來說，我的小學(xué)音樂老師教給我們的一著是“聯(lián)想”：音樂載著森林、溪水、風(fēng)雨、狂奔的戰(zhàn)馬飛到了面前，這大概是多數(shù)人都有過的“聽”啟蒙。30年后，有一次聽音樂時(shí)我突然有了一種全身被那種旋律包圍了，好像被潮水浸透的感覺，特別的舒服�，F(xiàn)在您的《音樂筆談》，又使我獲得了新的提升，一下子拉近了我與那些大師的距離，使我得知那些聞名于世的音樂是在什么人生境遇里誕生的、首演的，更重要的是您所寫的可不是音樂史，或音樂家的故事，而是融入了您自己的人生、青春，您對(duì)他們的看法、認(rèn)識(shí)和體會(huì)，使我們不再是仰望那些遠(yuǎn)去的孤獨(dú)而高大的名字。您拉近了時(shí)空的距離，使人感到“我認(rèn)識(shí)了那個(gè)活生生的人”。

　　這使我產(chǎn)生了一種強(qiáng)烈的“想和大師對(duì)話”的懸念和沖動(dòng)，昨天我就迫不及待地跑到書店去，買了托斯卡尼尼指揮的《貝多芬》全套，這次再聽真是穿越了歷史的隧道，對(duì)音符的感覺都不一樣了。我還特別想聽您推薦的《莫斯科河上的黎明》、《列寧格勒交響曲》……。感謝您的《音樂筆談》，帶來了這種懸念和沖動(dòng)，提升了我“聽”的境界。

　　李嵐清：看來你和我兩個(gè)人都是音樂愛好者。我們兩個(gè)人愛好音樂的入門不同，你是從聽音樂開始的，我是從對(duì)音樂大師們的好奇心和我的生活經(jīng)歷開始的。你說你對(duì)這本書感興趣，對(duì)你有幫助，我感到高興。這正是我寫這本書的目的。我書中講的都是個(gè)人的體會(huì)。

　　鐘 巖：書中還有一系列的懸念想請(qǐng)您結(jié)合您的理解給予解答。比如說，關(guān)于亨德爾。為什么貝多芬在晚年說：“從這里我聽到了真理”？

　　李嵐清：你提的問題，本應(yīng)由音樂家來回答，因?yàn)檫@已超過了像我這樣一個(gè)音樂愛好者的能力所及。但既然已經(jīng)提到了，我也可以試著談一點(diǎn)個(gè)人的看法，不一定對(duì)。貝多芬這里所說的“真理”，我想指的還是他被音樂的真理所感動(dòng)，而不是別的。

　　在260多年以前，1743年亨德爾最為著名的清唱?jiǎng)　稄涃悂啞吩趥惗厣涎�，演出進(jìn)行到大合唱《哈里路亞》時(shí)，以喬治二世為首的全場(chǎng)觀眾都為之感動(dòng)而起立致敬。從那以后形成了慣例，每當(dāng)劇場(chǎng)奏起《哈里路亞》熟悉的音樂，全場(chǎng)觀眾起立。不僅是貝多芬，詩(shī)人海頓隨觀眾起立聽《哈里路亞》時(shí)感動(dòng)得熱淚盈眶，他說：“他是我們所有人的老師。”在此之前，炫耀排場(chǎng)和賣弄歌喉，又票價(jià)昂貴的意大利歌劇已經(jīng)遭到英國(guó)市民的冷落。一位西方音樂評(píng)論家說，“亨德爾從宮廷歌劇向(面對(duì)一般市民的)清唱?jiǎng)〉霓D(zhuǎn)變，象征著巨大的社會(huì)變化，他成為新型的資產(chǎn)階級(jí)文化的締造者之一，也因此成為新型觀眾的締造者�！边@也許是貝多芬認(rèn)為“音樂真理”的內(nèi)涵。

　　鐘 巖：關(guān)于肖邦。為什么舒曼說：“肖邦的音樂是藏在花叢中的一尊大炮？”

　　李嵐清：舒曼評(píng)價(jià)肖邦的名言是：“要是北方威震四方的君主(指俄國(guó)沙皇)知道在肖  

邦的作品里包含對(duì)他多大威脅的話，他一定會(huì)禁止這些音樂的，肖邦的音樂是藏在花叢中的一尊大炮�！�

　　肖邦是一個(gè)偉大的愛國(guó)主義者。他20歲時(shí)離開飽受俄國(guó)政治高壓而動(dòng)蕩不堪的祖國(guó)波蘭去巴黎。臨行前，他的老師贈(zèng)給他一個(gè)盛著祖國(guó)泥土的銀杯，希望他為波蘭爭(zhēng)得榮譽(yù)。肖邦一直到死，都沒有丟掉這杯泥土。他39歲病逝，他的遺愿是：將他的遺體和這杯從祖國(guó)波蘭帶來的泥土一起葬在拉雪茲公墓，同樣根據(jù)他的遺愿，他的心臟被送回波蘭。至今，這顆赤子之心仍保存在華沙圣十字架大教堂里。

　　我在午睡以前習(xí)慣放一些背景音樂，幫助我放松腦神經(jīng)，促進(jìn)入眠。但我此時(shí)從不聽肖邦，因?yàn)樘�激�?dòng)人心。雖然他的的音樂中很多作品旋律非常優(yōu)美，場(chǎng)景典雅，并不是“大炮”，但我聽后還是難以入睡，大概是受舒曼的“誤導(dǎo)”了吧。(記者插語(yǔ)，您可以請(qǐng)人在叫醒時(shí)放肖邦。)

　　鐘 巖：關(guān)于貝多芬。為什么他在臨終時(shí)這樣說：“請(qǐng)為我喝彩，喜劇已經(jīng)結(jié)束了？”

　　李嵐清：貝多芬是繼巴赫、海頓、莫扎特之后歐洲歷史上又一位劃時(shí)代的音樂巨人，可是命運(yùn)卻偏偏總和他過不去。他有時(shí)要靠借貸維持生活，又兩次失戀，他是侄兒的監(jiān)護(hù)人，可這孩子又劣跡斑斑，令他倍受折磨。做音樂最需要耳朵，可他在26歲時(shí)耳朵就出了問題，49歲時(shí)聽覺全部喪失。正是在這些歲月里，他創(chuàng)作了一生最為寶貴的不朽杰作——他的九部交響曲中的六部，包括著名的《英雄》、《田園》、《命運(yùn)》、《合唱》。聽不到自己創(chuàng)作的效果，甚至聽不到觀眾的歡呼，音樂家的悲劇莫過于此了。1824年，54歲時(shí)，貝多芬在維也納指揮他的第九交響曲《合唱》，當(dāng)?shù)谒臉氛隆稓g樂頌》演出結(jié)束時(shí)，全場(chǎng)起立，經(jīng)久不息地為他鼓掌，但他始終背對(duì)觀眾站著，什么也聽不見。你想，最后他送給觀眾的是《歡樂頌》啊！可能就在此時(shí)，他也意識(shí)到，他把痛苦留給自己，把歡樂帶給人間的使命就要完成了。他被一位獨(dú)唱演員攙扶著慢慢轉(zhuǎn)過身來時(shí)，當(dāng)他終于看到觀眾在為他歡呼時(shí)，他熱淚盈眶了。幾年之后，他在彌留之際，寫下了這段話。另外他還有這樣的話：“有高貴慈善行為的人，必須忍受煎熬的不幸，我愿以事實(shí)證明之�！�

　　鐘 巖：他的音樂充滿了陽(yáng)剛之氣，到死都是一個(gè)硬漢形象。

　　李嵐清：有人說，貝多芬的音樂給人震憾感，這與他不斷與命運(yùn)抗?fàn)幍男愿裼嘘P(guān)。貝多芬的音樂風(fēng)格也非常鮮明獨(dú)特。有人評(píng)論說，莫扎特的音樂如果演奏不好，就聽不出是莫扎特的音樂，而貝多芬的音樂，不管演奏的水平高低，都能聽得出是貝多芬的音樂。

　　鐘 巖：關(guān)于柴科夫斯基。您為什么說“柴六”(《悲愴》)“充滿了死亡的預(yù)感”。

　　李嵐清：我隱隱地感覺到，不少作曲大師當(dāng)他們樂思臨近枯竭時(shí)，往往有一種“他的使命即將結(jié)束，生命即將走到盡頭”的預(yù)感。柴科夫斯基就是懷著這種心情完成第六交響曲的。1893年(112年前)在圣彼得堡首演時(shí)，當(dāng)時(shí)的觀眾都不能理解他對(duì)命運(yùn)的深層體驗(yàn)。 當(dāng)有人問他這部作品以后會(huì)不會(huì)有曲名時(shí)，他就立即回答：“當(dāng)然會(huì)有�！敝皇怯檬裁礃拥奈淖謥肀磉_(dá)，他當(dāng)時(shí)還沒有想好。一日當(dāng)他正在為此苦苦思索時(shí)，他的弟弟來看望他，并建議他用《悲傷》。他搖搖頭表示不滿意，當(dāng)他弟弟快要離開時(shí)又提議叫《悲愴》，他大叫一聲：“就是這個(gè)！”就立即在總譜上寫上《悲愴》這個(gè)標(biāo)題�！皞�”與“愴”，一字之差，可涵義卻大不相同了。

　　鐘 巖：關(guān)于李斯特。您怎么看他是“鋼琴的帕格尼尼”，您說帕格尼尼小提琴演奏的技巧叫人眼花繚亂。我們是否主要去聽他的技巧？

　　李嵐清：這里有兩個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，一個(gè)是學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，大都講究樂曲深邃的內(nèi)涵，高超的技巧，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)恼路ê蛣?chuàng)新的形式等等。另一是普通人標(biāo)準(zhǔn)：好聽，愛聽。你高深的東西我不見得都聽得懂，但覺得好聽，愛聽。我比較喜歡覺得好聽，能夠產(chǎn)生共鳴的東西。也不知道我這樣認(rèn)為對(duì)不對(duì)。李斯特是一個(gè)作曲家和鋼琴家。有人說他是“鋼琴的帕格尼尼”，恐怕指的就是他的高難度的鋼琴演奏技巧。其實(shí)他音樂上的里程碑主要是創(chuàng)作了“交響詩(shī)”。海頓當(dāng)年對(duì)交響曲定的一個(gè)程式：有四個(gè)樂章，后來也有三個(gè)或五個(gè)的，總之是多樂章的。李斯特的樂曲是單樂章，這樣更自由，一個(gè)樂章可以很長(zhǎng)，也可以很短。我在這里推薦他的鋼琴曲《愛之夢(mèng)》，還有肖邦的《“雨滴”前奏曲》和舒曼的《夢(mèng)幻曲》，這三首作品是浪漫主義音樂時(shí)代著名的鋼琴曲，值得一聽，但從學(xué)術(shù)觀點(diǎn)上看，并不一定能代表他們的最高水平。帕格尼尼的小提琴技巧，堪稱“曠世奇才”，但就作品的內(nèi)涵深邃的程度而言，的確還稍遜莫扎特、貝多芬一籌。

　　鐘 巖：關(guān)于肖斯塔科維奇。我強(qiáng)烈想聽到的，《列寧格勒交響曲》排在首位。

　　“德國(guó)法西斯的炮聲隆隆，敵機(jī)轟炸的警報(bào)在尖叫著，觀眾都不肯走……”您書中的描寫實(shí)在是太令人激動(dòng)了：“演出進(jìn)行到一半，空襲警報(bào)響起。第四樂章就要開始的時(shí)候，有一位身著制服的人出現(xiàn)在臺(tái)上的指揮家身旁，試圖終止這場(chǎng)音樂會(huì)。但是沒有人離席到防空避難所去。演出繼續(xù)下去。在18分鐘的最后樂章結(jié)束后，那個(gè)穿制服的人又出現(xiàn)了，并以當(dāng)時(shí)對(duì)大家來說已經(jīng)習(xí)以為常的話告訴觀眾：空襲警報(bào)響了。他得到的回答是觀眾大叫：我們知道！”

　　李嵐清：當(dāng)這部作品演奏時(shí)，樂團(tuán)的演奏人員有些已上前線了，湊不齊，只好臨時(shí)從部隊(duì)找了幾個(gè)號(hào)手，演奏的水平也不一定高，但還是激動(dòng)人心。我有張照片，是在炮火連天下面，觀眾排隊(duì)買票的情景，我交給了出版社。空襲警報(bào)響起時(shí)，劇院要準(zhǔn)備停止演出，觀眾不干。你要是看了這個(gè)故事，跟你沒看過這個(gè)故事去聽，對(duì)他音樂的感受肯定是不一樣的。

我對(duì)經(jīng)典音樂的熱愛從生活中來

　　鐘 巖：沿著這本書的線索，我們幸運(yùn)地走進(jìn)了您的少年、青年時(shí)代和記憶深處，發(fā)現(xiàn)您的人生故事里有過那么多的音樂巨人：

　　莫扎特、肖邦、李斯特、貝多芬、瓦格納和門德爾松、約翰·施特勞斯和德沃夏克、穆索爾斯基、柴科夫斯基……這樣一筆獨(dú)有的精神財(cái)富讓您記憶猶新，同時(shí)這樣的積累實(shí)在也令現(xiàn)在的大學(xué)生羨慕。

　　李嵐清：像我這個(gè)歲數(shù)的人啊，可以說出生在一個(gè)國(guó)家和民族苦難深重的時(shí)代。那個(gè)時(shí)代讀書不易，只有讀好書，知識(shí)面要寬一些，將來才有可能找到一個(gè)謀生的飯碗。至于為革命而學(xué)習(xí)，為工作而學(xué)習(xí)，那是稍后的事了。我還有一個(gè)背景，我出生在一個(gè)知識(shí)分子家庭，我的童年和少年時(shí)代是在我的外婆家長(zhǎng)大的。我的外祖父是一個(gè)國(guó)文教師，文史修養(yǎng)很深，書法頗有造詣，終生都是教書的。我有兩個(gè)舅父，都是學(xué)者。我的大舅父早年畢業(yè)于上海交大，是學(xué)土木工程的。二舅父是個(gè)醫(yī)學(xué)專家，是黃家駟教授的高足，專攻胸外科，也是我國(guó)胸外科的創(chuàng)始人之一，是模范共產(chǎn)黨員。他們都非常敬業(yè)。我的大舅父喜愛音樂特別是西洋音樂，小提琴拉得很好，也會(huì)彈鋼琴；二舅父喜歡京劇，既會(huì)拉京胡又會(huì)唱�？梢哉f我是在中西文化兼?zhèn)涞募彝ブ虚L(zhǎng)大的。

　　在我四、五歲的時(shí)候，我在大舅父的婚禮上捧婚紗，在那個(gè)西式的婚禮上，我第一次聽到了——｜51.1｜1.0｜5 2.7｜1.0｜……，隨著節(jié)拍，新郎新娘緩步走入成婚的教堂。以后我也多次聽到這首曲子。但很多年以后，在聽唱片時(shí)，才知道那是瓦格納的《羅恩格林》里的一段曲子，它竟變成了全世界通用的《婚禮進(jìn)行曲》。后來我又了解到，經(jīng)常在西方婚禮上演奏的，還有一首門德爾松的婚禮進(jìn)行曲，這兩首都很好。據(jù)說，西方舉行婚禮時(shí)，當(dāng)新人步入教堂，往往演奏瓦格納的婚禮進(jìn)行曲，門德爾松的則通常是在禮成、新人走出教堂時(shí)演奏。

　　鐘 巖：您書上還提到很多音樂家，比如說，莫扎特，您彈的第一架鋼琴是“莫扎特”牌的。

　　李嵐清：那是我的大舅父買的一架舊琴，琴上有“Mozart”幾個(gè)字。那架琴實(shí)在破舊，有的琴鍵按下去都起不來了。小的時(shí)候，我想學(xué)彈鋼琴，大舅父說，要想學(xué)，先要練習(xí)兩年指法，不能彈樂曲。那個(gè)時(shí)候不像現(xiàn)在，學(xué)琴可以彈奏練習(xí)曲。那時(shí)只能彈音階，枯燥無味，彈得不但我自己很厭煩，家人也煩，不好聽啊。后來我聽大舅父拉小提琴，我就按他拉的小提琴曲旋律彈奏鋼琴，當(dāng)他發(fā)現(xiàn)后，稱我為“孺子不可教也”，我短暫的鋼琴課也就這樣結(jié)束了，我也自由了，從此進(jìn)入了一個(gè)“亂彈琴”的階段。

　　大舅父拉小提琴，動(dòng)人的旋律引發(fā)了我的好奇心，有些曲子我?guī)缀醵寄鼙诚聛砹恕Ｓ幸淮�，我問他拉的是什么曲子，他說是莫扎特的奏鳴曲時(shí)，我突然聯(lián)想起那架老鋼琴上面的“Mozart”來，問他是不是那個(gè)Mozart ，大舅父告訴我就是他，并說莫扎特出生在奧地利，是一個(gè)偉大的音樂天才。自從這個(gè)名字進(jìn)入腦海，有關(guān)莫扎特的一切，天才的音樂、不幸的人生等等，就在我的腦海里越積越多。

　　鐘 巖：還有很多音樂巨人，像肖邦和李斯特。

　　李嵐清：我第一次知道肖邦的人生、第一次聽到他的鋼琴曲，是看了上個(gè)世紀(jì)40年代一部電影《一曲難忘》。那雖然是一部文藝片而非傳記片，但拍得很美。電影對(duì)肖邦性格的刻畫，音樂的穿插，尤其是表現(xiàn)他對(duì)祖國(guó)的赤子之情，十分感人。幾十年過去了，電影中的肖邦、他的音樂，一直揮之不去，深藏于記憶中。1997年，我與當(dāng)時(shí)的教育部和廣播電影電視部的領(lǐng)導(dǎo)同志商量，把這部片子和《居里夫人》譯成中文對(duì)白，推薦給大學(xué)生。這兩部電影在大學(xué)里放映后，引起了強(qiáng)烈的反響，轟動(dòng)了校園。蘇州大學(xué)的師生看過后，還寫了許多觀后感，他們送給我的選集，我看了，寫得很好。我認(rèn)為作為一個(gè)大學(xué)生不知道肖邦，實(shí)在是說不過去的。

　　1996年我訪問波蘭時(shí)，接待我的波蘭副總理和我一樣，都是肖邦音樂的愛好者，我們成了好朋友。2002年，在摩納哥為上海申辦世界博覽會(huì)時(shí)，這位副總理代表波蘭參加申辦，我們是競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手。但一到蒙特卡羅，他就主動(dòng)提出見我這個(gè)老朋友，除了敘舊，還傳達(dá)給我一個(gè)信息：如果波蘭提前出局，他這一票就投給中國(guó)！他離開政府以后，來北京講學(xué)時(shí)，我們?nèi)匀灰娒妫�原因不僅因?yàn)槲覀兌荚�是副總理，都是學(xué)經(jīng)濟(jì)的，還因?yàn)槲覀兌枷矏坌ぐ詈退�的音樂�?/SPAN>

　　李斯特和肖邦，他們是同齡人，肖邦比李斯特大一歲，兩個(gè)人是好朋友。第一次聽李斯特的作品是在大學(xué)時(shí)代。那時(shí)候留聲機(jī)是奢侈品，非我等所能擁有。一日到一位同學(xué)家做客，他的家里有這么一臺(tái)。閑聊之間，他放了一張唱片給大家助興，就是李斯特的《匈牙利狂想曲》。1952年，我們復(fù)旦大學(xué)歡迎匈牙利青年代表團(tuán)，其中就有著名的匈牙利國(guó)家管弦樂團(tuán)。樂團(tuán)的藝術(shù)家們?cè)趯W(xué)校的大草坪上演奏了《匈牙利狂想曲》片斷。匈牙利人沒有用多少語(yǔ)言來介紹他們美麗的祖國(guó)，但有了李斯特，就足以表達(dá)了。從此李斯特這位作曲家和鋼琴演奏家的名字也就深深地印入我的腦海。

鐘 巖：您在書中談到《當(dāng)我們年輕的時(shí)候》，它勾起了人們很多青春的美好的回憶。我們這一代人也很熟悉它，這是您最早會(huì)唱的兩首英文歌曲之一？

　　李嵐清：它是上個(gè)世紀(jì)40年代一部電影——《翠堤春曉》的插曲。我知道約翰·施特勞斯，就是從青年時(shí)代看《翠堤春曉》開始的。電影不僅情節(jié)引人入勝，還可以讓你更多地了解和熟悉約翰·施特勞斯的圓舞曲和歌曲。以后，我又讀了關(guān)于他的書、欣賞了他的很多  

作品，最打動(dòng)我的是《美麗的藍(lán)色多瑙河》、《維也納森林的故事》、《藝術(shù)家的生涯》、《春之聲》等。他是我最喜愛的音樂家之一。我認(rèn)為他和柴科夫斯基一樣，是創(chuàng)作大量?jī)?yōu)美旋律的大師。

　　《當(dāng)我們年輕的時(shí)候》后來被編入音樂教材，以德沃夏克的旋律填詞的《念故鄉(xiāng)》，可以說是我最早會(huì)唱的兩首英文歌。不僅是我，我的同時(shí)代或比我年長(zhǎng)的一些大學(xué)生，可能大都會(huì)唱。在一次聚會(huì)上，我就聽榮高棠同志唱過這首歌，他比我大近二十歲，唱得很好。

　　鐘 巖：您青年時(shí)代還去蘇聯(lián)學(xué)習(xí)和實(shí)習(xí)過，那片土地也孕育了許多偉大的音樂家。您在那時(shí)親自際遇了誰？

　　李嵐清：蘇聯(lián)特別是俄羅斯是一個(gè)音樂氛圍很濃的國(guó)度。上個(gè)世紀(jì)50年代我在那里實(shí)習(xí)時(shí)，有機(jī)會(huì)更多地了解歐洲特別是俄羅斯音樂。有一次參觀莫斯科最有名的特列齊亞科夫畫廊，印象最深的名畫中，有一幅俄羅斯大畫家列賓所作的肖像畫，深深地吸引住了我。我便請(qǐng)教講解員，畫中人是誰？得知是俄羅斯大作曲家穆索爾斯基，是他臨終前列賓在醫(yī)院為他畫的。穆索爾斯基是誰，又是什么樣的音樂家？我?guī)е�很大的好奇心，去高爾基大街的音樂書店打聽。售貨員向我介紹他的作品，我發(fā)現(xiàn)其中一首叫《莫斯科河上的黎明》，是歌劇《霍萬斯基之亂》的序曲。它描寫了17世紀(jì)末以近衛(wèi)軍首領(lǐng)霍萬斯基為首的舊勢(shì)力陰謀叛亂而最終失敗的故事，歌頌了偉大的改革家彼得大帝。我立即買了一張，并一直珍藏著它。

　　《莫斯科河上的黎明》，經(jīng)我介紹聽過的人，都感到很美。它對(duì)寧?kù)o的河流、清晨的陽(yáng)光、雄雞的啼鳴、教堂的鐘聲等景物作了生動(dòng)的描寫，以此象征俄羅斯充滿希望的時(shí)代的來臨。

　　我了解柴科夫斯基比較晚，也是上個(gè)世紀(jì)50年代在蘇聯(lián)實(shí)習(xí)的時(shí)候，第一次花了12盧布買票去莫斯科大劇院，看了他的芭蕾舞劇《天鵝湖》。我們當(dāng)時(shí)每個(gè)月的生活費(fèi)是400多盧布，12盧布也不算一個(gè)小數(shù)字了，是一天的生活費(fèi)。但是聽說最著名的芭蕾舞演員烏蘭諾娃主演，我們都去看了。經(jīng)過了中蘇“分歧”、“論戰(zhàn)”的漫長(zhǎng)歲月，1985年，我在離開蘇聯(lián)28年后，率中國(guó)人民友好代表團(tuán)訪問莫斯科，并應(yīng)邀在莫斯科大劇院觀看了正在進(jìn)行的第五屆國(guó)際芭蕾舞比賽。就在那次國(guó)際芭蕾舞比賽上，中國(guó)演員在這個(gè)芭蕾舞王國(guó)的舞臺(tái)上獲了獎(jiǎng)。那次不但又重新聽到那久違的、原汁原味的柴科夫斯基音樂，而且又一次見到了已擔(dān)任首席評(píng)委的烏蘭諾娃。她雖然年已垂暮，卻依然神采奕奕。當(dāng)她健步走進(jìn)劇場(chǎng)時(shí)，全場(chǎng)起立報(bào)以經(jīng)久不息的掌聲。

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　　鐘 巖：是不是這一切塑造了您的精神世界？

　　一個(gè)人活在世界上，除了物質(zhì)，還需要精神。有無教養(yǎng)，修養(yǎng)，魅力氣質(zhì)，一下子就能看出來，好像這些無形的東西長(zhǎng)在一個(gè)人的內(nèi)心。音樂巨人們?cè)缫堰h(yuǎn)去，但是您又讓他們變得如此親切。我特別想知道，了解經(jīng)典音樂對(duì)于一個(gè)人的成長(zhǎng)有什么樣的作用。大家現(xiàn)在好像都比較浮躁，只顧應(yīng)付眼前的一切。

　　李嵐清：你說得對(duì)。作為一個(gè)文明的人，除了必要的物質(zhì)生活，還需要有健康的精神生活。一個(gè)受過良好教育的知識(shí)分子更是如此。我們那個(gè)時(shí)代的知識(shí)分子，不是只要專業(yè)行、能考好分就可以了，還需要其他方面的文化修養(yǎng)。例如，從小就要寫毛筆字，寫得不好我的外祖父就教訓(xùn)我們。我上的是洋學(xué)堂，但是暑假寒假必須到私塾去補(bǔ)習(xí)國(guó)學(xué)。我上學(xué)早，15歲初中畢業(yè)。因家里弟弟妹妹比較多，負(fù)擔(dān)重，當(dāng)?shù)弥��?dāng)時(shí)的江蘇醫(yī)學(xué)院，就是現(xiàn)在的南京醫(yī)科大學(xué)招一部分初中生，只要能考進(jìn)去就能享受公費(fèi)，不但可以免學(xué)費(fèi)，還免費(fèi)提供伙食，我就去報(bào)考了，幸運(yùn)的是我竟考取了。(記者插話：原來您也是一位少年大學(xué)生！)但是那時(shí)的生活非常艱苦，我記得每天就是一點(diǎn)點(diǎn)白菜之類的蔬菜，半個(gè)月才能打一次“牙祭”。而功課極重，再加營(yíng)養(yǎng)極差，一年以后，我得了結(jié)核病，于是只好退學(xué)，學(xué)醫(yī)開了個(gè)頭，就結(jié)束了。不得不跳級(jí)繼續(xù)讀高中，畢業(yè)后考取了復(fù)旦大學(xué)。所以我上過兩個(gè)大學(xué)。

　　愛好音樂，最初由于我的大舅父影響，隨大舅父學(xué)習(xí)彈過幾天鋼琴，后來又中斷了多年�，F(xiàn)在人家說我會(huì)彈鋼琴，其實(shí)我是亂彈琴。但我對(duì)音樂還是敏感的，只要我會(huì)哼、會(huì)唱的曲子，一般我都能彈一彈。我們那個(gè)時(shí)代的學(xué)生，好像愛好音樂的人不少，還有愛好其他文學(xué)藝術(shù)的。古典文學(xué)我很小的時(shí)候都看了，什么《三國(guó)演義》啊，《紅樓夢(mèng)》、《水滸傳》、《聊齋志異》啊，都是少年時(shí)候看的。高中時(shí)就看世界文學(xué)了，主要是俄國(guó)文學(xué)。同學(xué)之間聊天也是這些內(nèi)容：你對(duì)托爾斯泰的某部小說，屠格涅夫的某篇文章，普希金的某首詩(shī)是怎么看的？如果你沒看就沒有辦法在同窗之間進(jìn)行交流。

　　自從1993年我分管教育以來，我一直在研究這個(gè)問題——人的全面發(fā)展就是培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展的高素質(zhì)人才，科學(xué)基礎(chǔ)就是全腦開發(fā)。我的一個(gè)體會(huì)是，其實(shí)人們對(duì)自身大腦的潛力開發(fā)，做得還很不夠，特別是對(duì)大腦右半球的開發(fā)還很不夠。大腦的左、右兩個(gè)半球是有分工的(雖然不是絕對(duì)的)：左半球是語(yǔ)言腦，功能是淺層記憶；右半球是音樂腦，功能是深層記憶。前者主要是邏輯思維腦，后者主要是形象思維腦。所以你想全腦開發(fā)，全面發(fā)展，聽音樂、欣賞文藝作品，就很有幫助。特別是要成為有創(chuàng)意思維的人，成為大家、大師，除專業(yè)精通外，沒有一定的文化修養(yǎng)，恐怕很難。

　　此外，有專門學(xué)問造詣的同時(shí)，還要有文化修養(yǎng)。你看錢老，錢學(xué)森他不是藝術(shù)家，可他寫過一本書《科學(xué)的藝術(shù)和藝術(shù)的科學(xué)》，提倡從事自然科學(xué)的，要有藝術(shù)修養(yǎng)。你知道********首小提琴曲的作者是誰？是地質(zhì)學(xué)家李四光，而不是音樂家！

　　有一次，我陪江澤民同志會(huì)見幾位著名科學(xué)大師，其中有一位是香港的數(shù)學(xué)家邱成桐先生。當(dāng)江澤民同志與他談到中國(guó)的傳統(tǒng)文化時(shí)，我驚訝地發(fā)現(xiàn)，邱先生對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化了解頗深，他回港后還給我寄來他的古體詩(shī)集和寫得一手好字的親筆信。大學(xué)生們熟悉的李政道、楊振寧先生等，都有很好的文化藝術(shù)修養(yǎng)。

　　“飛吧，思想，乘著音樂的翅膀”

　　鐘 巖：對(duì)今天講“實(shí)用”的大學(xué)生而言，音樂是否也將成為他們尋求一份理想工作，  

特別是進(jìn)入外企時(shí)進(jìn)行交流的語(yǔ)言？迎合大學(xué)生比較功利的心理，是否有必要使之懂得：音樂也是國(guó)際語(yǔ)言，而不僅僅是外語(yǔ)？

　　李嵐清：你如果跟音樂家這么講，他是肯定不會(huì)同意的。而我認(rèn)為，只要有利于高雅音樂的推廣，都未嘗不可。

　　有人說，古典音樂正走向消亡，我覺得不是這樣。從現(xiàn)象上看，現(xiàn)在是通俗音樂占了主導(dǎo)，但是這種流行還沒有經(jīng)受過歷史的考驗(yàn)，它的生命周期是多長(zhǎng)呢？我在《音樂筆談》中介紹的那些音樂家的音樂，有些當(dāng)時(shí)也并沒有得到認(rèn)同，是后人把它挖掘推介出來的。比如巴赫音樂的挖掘與傳播，門德爾松作了很大的貢獻(xiàn)。巴赫的音樂流傳至今，已近300年，我相信還將繼續(xù)流傳下去。藝術(shù)和娛樂不完全是一回事。但不能因?yàn)樗�比較深?yuàn)W，就不能采用類似通俗音樂的推廣方式去普及。我認(rèn)為只要有利于高雅音樂的普及，方法應(yīng)當(dāng)是多種多樣的。我舉個(gè)例子，比如“鋼琴王子”克萊德曼，我認(rèn)為他做的工作也是有益的，比如貝多芬的《獻(xiàn)給艾麗斯》鋼琴奏鳴曲，如果沒有他用通俗音樂的方式去演繹推廣，恐怕就沒有太多人知道。

　　對(duì)大學(xué)生呢，我在書里舉了個(gè)例子：有一次香港的高等教育咨詢委員會(huì)在北京開會(huì)，香港匯豐銀行負(fù)責(zé)人的發(fā)言引起了我的興趣，他在座談中說，匯豐銀行招收職員時(shí)，不但招收學(xué)金融、學(xué)經(jīng)濟(jì)和學(xué)信息的，也招學(xué)藝術(shù)、學(xué)音樂的。我就覺得奇怪，問他們是不是有樂隊(duì)？他們說不是想組織樂隊(duì)，而是因?yàn)閷W(xué)藝術(shù)的學(xué)生很有創(chuàng)意，經(jīng)過金融方面知識(shí)的培訓(xùn)，可能會(huì)成為很好的金融家。有一次，我與清華大學(xué)師生座談音樂時(shí)，有一位同學(xué)遞一張條子問道：“有的青年并不懂歐洲古典音樂，而故作高雅地去聽古典音樂，您認(rèn)為對(duì)嗎？”我的問答是，聽總比不聽好，多聽，他慢慢地就會(huì)懂了，產(chǎn)生興趣。

　　我想問你一個(gè)問題：你知道格林斯潘是學(xué)什么的嗎？

　　鐘 巖：不會(huì)是學(xué)音樂的吧……

　　李嵐清：最初就是科班學(xué)音樂的！他高中畢業(yè)考進(jìn)享譽(yù)世界的朱利亞音樂學(xué)院。學(xué)習(xí)之余還參加過爵士樂隊(duì)，曾在一些餐館和夜總會(huì)里演奏薩克斯管和單簧管。后來他到紐約大學(xué)學(xué)經(jīng)濟(jì)，最后成為美國(guó)聯(lián)邦儲(chǔ)備委員會(huì)主席。但他終生喜愛音樂。我認(rèn)為他學(xué)過音樂的背景，對(duì)他后來成為經(jīng)濟(jì)學(xué)和金融學(xué)家肯定有幫助。

　　我強(qiáng)調(diào)全才，就是既要有較強(qiáng)的邏輯思維能力，又要有較強(qiáng)的形象思維能力。學(xué)音樂肯定對(duì)一個(gè)人的成材，對(duì)提高自己的素質(zhì)有好處。

　　鐘 巖：當(dāng)今，大學(xué)生接受熏陶的途徑太多太多，您為什么提出希望他們“寫一筆好字，唱兩句皮黃，跳三步舞曲，聽四個(gè)樂章”?

　　李嵐清：劉歡是搞流行音樂的“大哥大”了。但是他為什么一直在北京外經(jīng)貿(mào)大學(xué)講授西方音樂史？我想，他在流行音樂的地位，跟他對(duì)西方經(jīng)典音樂的研究、借鑒、繼承、發(fā)展有關(guān)，因此他的功底比較深，因此他的藝術(shù)生命比較長(zhǎng)，人們喜歡他。他曾告訴我，他在上大學(xué)以后才開始摸到鋼琴，對(duì)一般人來講，哪還有可能？苦學(xué)苦練啊，真是一份耕耘，一份收獲。搞音樂還要講究天賦，但作為音樂愛好者，不需要具備天賦這個(gè)條件。所以我想對(duì)大學(xué)生朋友講，第一呢，音樂能陶冶人的情操；第二，可以增加你學(xué)習(xí)的效率；第三，有助于提高你學(xué)習(xí)和工作的創(chuàng)造性；第四，有助于培養(yǎng)團(tuán)隊(duì)精神，創(chuàng)建和諧社會(huì)。尤其是在知識(shí)經(jīng)濟(jì)時(shí)代，這方面無形的價(jià)值是很高的。同時(shí)呢，平靜、寬容的胸襟，能跟人很好地相處也非常重要，現(xiàn)在已不是憑個(gè)人本事就能做成大事的愛迪生時(shí)代了，而是要靠團(tuán)隊(duì)的力量。

　　鐘 巖：您的書里還講了很深刻的做人和做事情的哲理，講音樂和人生的故事，無不使人難忘，例如說到魯賓斯坦是“彈錯(cuò)音冠軍”？

　　李嵐清：我在書里只介紹了一位魯賓斯坦，即生于19世紀(jì)中葉的安東·魯賓斯坦，也提到了他的弟弟尼古拉·魯賓斯坦，兄弟倆還分別擔(dān)任過圣彼得堡音樂學(xué)院、莫斯科音樂學(xué)院院長(zhǎng)，李德倫、吳祖強(qiáng)、郭淑珍等我國(guó)著名的音樂家都是莫斯科音樂學(xué)院畢業(yè)的。

　　這里我再介紹一位現(xiàn)代的世界級(jí)鋼琴大師——瑟爾·魯賓斯坦，他1982年才去世。請(qǐng)聽他是怎么說的：“有些人總是謹(jǐn)小慎微……他們把鼻子貼近鍵盤，不斷凝視著自己的指尖，小心翼翼地不要彈錯(cuò)，因而并不使出全力……勃拉姆斯經(jīng)常誤彈音符，可是他卻充分彈響鍵盤，表達(dá)出全部的音樂意境……這個(gè)密集和弦是全曲的高潮嗎？那么為了需要，我就得把它‘砸’出來，彈錯(cuò)一兩個(gè)音沒有關(guān)系�！边@位魯賓斯坦自稱是“彈錯(cuò)音的冠軍”，堅(jiān)決主張要把譜子背下來，不要小心翼翼地看著樂譜彈，總是擔(dān)心彈錯(cuò)音。他的音樂生涯很長(zhǎng)，直到90多歲還登臺(tái)演奏。這也是生活里的哲學(xué)：處理宏觀和微觀的關(guān)系，著眼于大局，看準(zhǔn)了就堅(jiān)持努力地去做，不要這也顧慮，那也顧慮。青年學(xué)生學(xué)外語(yǔ)也是如此，如果你害怕講錯(cuò)而不敢張嘴，那你就永遠(yuǎn)不會(huì)講。敢講是主要的，講錯(cuò)是次要的，知錯(cuò)改了就會(huì)成為永久的記憶。

　　鐘 巖：您還提出了一個(gè)新的詞匯：“文人相親”。

　　李嵐清：不知道你們看我的《音樂筆談》時(shí)是否注意到了，我在寫《傳略》這一部分的時(shí)候，盡量地挖掘音樂大師之間的相互借鑒和學(xué)習(xí)，相互之間的推介，相互之間的感情。柏遼茲潦倒得幾乎絕望之時(shí)，帕格尼尼雪中送炭，送給了他2萬法郎的接濟(jì)，是多么深情和及時(shí)�。∵�有舒曼和勃拉姆斯。舒曼去世很早，舒曼夫人卻活了77歲，在舒曼去世之后這個(gè)漫長(zhǎng)的歲月當(dāng)中，勃拉姆斯一直在接濟(jì)舒曼的夫人。因?yàn)槭媛�夫人本人也是個(gè)著名的鋼琴家，他希望她不要因?yàn)榻?jīng)濟(jì)上的拮據(jù)而影響到她的音樂事業(yè)。他們兩人之間有深厚的友誼，但并沒有愛情關(guān)系。舒曼的《新音樂》雜志推介了肖邦、李斯特、柏遼茲、門德爾松、勃拉姆斯、瓦格納等人，后來都成為鼎鼎大名的音樂大師。

　　李斯特在這方面也是值得贊揚(yáng)的，他的周圍有300多個(gè)學(xué)生；同時(shí)代的音樂家柏遼茲、舒曼和瓦格納等人的音樂，也是因?yàn)樗�的介紹而得到更大的傳播。他還熱情扶持了斯美塔那、莫紐什科、格里格、德彪西、阿爾貝尼斯、圣-桑斯等后輩作曲家。他與偉大的人道主義作家雨果往來密切，以至于后人稱他們?yōu)橐粚?duì)“精神上的孿生兄弟”。

　　為什么我要寫這個(gè)主題？因?yàn)樵?/SPAN>18世紀(jì)到19世紀(jì)，在歐洲出現(xiàn)了大量的音樂家，集中出現(xiàn)那么多的大師。我就是想探討一下，為什么以前沒有，以后也沒有；每個(gè)世紀(jì)都有大音樂家，但為什么那個(gè)時(shí)代這么集中？類似的，我國(guó)唐代也集中出現(xiàn)了那么多的大詩(shī)人。原因可能是多方面的，但有一個(gè)共同特點(diǎn)就是他們之間互相提攜，互相借鑒，互相學(xué)習(xí)，互相傾訴居多。我提倡文人相親，不要文人相輕。文藝批評(píng)是必要的，但要心平氣和，對(duì)事不對(duì)人，不要相互攻擊，更不要弄得你死我活，勢(shì)不兩立。

　　鐘 巖：您在書中非常有趣地提到意大利音樂家羅西尼：您去法國(guó)訪問時(shí)，菜單上有一道菜名為“羅西尼風(fēng)味的里脊肉”，馬上聯(lián)想到這道據(jù)說歷史悠久的法國(guó)菜，和200年前創(chuàng)作《塞維利亞理發(fā)師》的音樂家有什么關(guān)系，就把這份菜單拿回來考證。結(jié)果真的發(fā)現(xiàn)，羅西尼既是此音樂家，又是彼美食家。您寫作這本書一定有著長(zhǎng)久的堅(jiān)韌的積累？

　　李嵐清：1993年我在國(guó)務(wù)院分管教育工作后，發(fā)現(xiàn)音樂教育是一個(gè)薄弱環(huán)節(jié)。1995年黨中央、國(guó)務(wù)院提出全面素質(zhì)教育，我就準(zhǔn)備寫一本音樂普及教育的書，目的就是引起人的興趣，推進(jìn)音樂教育，提高人的素質(zhì)。音樂家們?cè)谶@方面做了大量工作，也起到了積極作用。但他們寫的書往往過于專業(yè)，普通人看不懂。因此我就萌發(fā)了一個(gè)念頭，就是等我退休以后，從一個(gè)音樂愛好者的角度，寫一本關(guān)于音樂的通俗讀物，希望能引起普通讀者對(duì)音樂的興趣。我有一個(gè)有利條件，就是可以和我的工作相結(jié)合(1998年起，我又分管文化工作)。出國(guó)訪問時(shí)，假日安排參觀，我大多是參觀音樂家故居、博物館，收集資料。我國(guó)駐國(guó)外機(jī)構(gòu)也給了我很多幫助，幫我收集、提供了很多資料。我讓秘書把所有資料放在幾個(gè)箱子里面集中起來。我收集的圖片近萬張，我的《音樂筆談》中只用了七八百?gòu)�。其它有些因知識(shí)產(chǎn)權(quán)問題，或質(zhì)量問題不能用；有些還要進(jìn)一步整理。前幾年在北戴河休假空隙期間，我也開始寫了一些素材，逐步形成《音樂筆記》。但因公務(wù)繁忙，未及進(jìn)一步整理、補(bǔ)充。現(xiàn)在退出工作崗位，有寫書的時(shí)間了。寫書很辛苦，常常不知不覺就寫到了吃飯時(shí)間，但是很有樂趣。出版社和音樂界的朋友給了很大的幫助。

“樂圣貝多芬”，此印的作者是李嵐清。刻印并加題記，更是李嵐清的創(chuàng)舉。

　　第一個(gè)給國(guó)外音樂家刻印的領(lǐng)導(dǎo)人

　　鐘巖：據(jù)我們了解，您不但對(duì)西方音樂有研究，對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)文化更有研究，如您的書法，我們都看過，字寫得很好。

　　李嵐清：有研究談不上，但我熱愛祖國(guó)的傳統(tǒng)文化。寫毛筆字從小就學(xué)，談不上寫得好，但沒有丟，我批文件一直用毛筆。過去寫作，我是用傳統(tǒng)方法筆和紙寫，請(qǐng)秘書打印出來�，F(xiàn)在我改用電腦手寫板寫作了，比在紙上寫還快，既采用了先進(jìn)技術(shù)，又保存了寫字的傳統(tǒng)。寫作時(shí)不是低著頭，而是看著屏幕寫，對(duì)頸椎也有好處。我借此還要向大學(xué)生推薦：用電腦不要總敲鍵盤，要用手寫板寫，可以鍛煉你寫字。漢字是國(guó)寶，不能丟，老敲鍵盤就不會(huì)寫字了。

　　我71歲開始學(xué)習(xí)篆刻，決不是想當(dāng)什么篆刻家，而是為了鍛煉自己的腦、眼和手的精密配合。我篆刻的技術(shù)不行，但我刻每一個(gè)圖章都有一篇題記，這也許是我的“專利”。我是第一個(gè)給國(guó)外音樂家刻印的。我分別給莫扎特、貝多芬、施特勞斯刻了印。莫扎特是音樂天才，短暫的一生活了不到三十五歲，但他創(chuàng)作的樂曲，有人統(tǒng)計(jì)說一個(gè)人要抄寫出來就要花三十年。他的出生好像就是為了把音樂帶給人間。所以我給他刻的印，好像是他帶著琴鍵和音符向人間走來。為什么要給貝多芬刻呢，因?yàn)椤皹肥ァ辈皇峭鈬?guó)人，而是弘一大師李叔同稱授的，按傳統(tǒng)，你送人家個(gè)稱號(hào)，應(yīng)授印為證，盡管弘一大師也是篆刻大師，他卻忘了。他早已仙逝，已無法彌補(bǔ)，我只好斗膽代勞。施特勞斯是“圓舞曲之王”，圓舞曲是四分之三拍的三步舞曲。所以我在刻的時(shí)候，把每一個(gè)字都刻成三角形的。我還給鄧小平同志刻了兩方�。骸案母镩_放的總設(shè)計(jì)師”、“科教后勤部部長(zhǎng)”。他這兩個(gè)職位，一個(gè)是人民封的，還有一個(gè)是自封的。有官無印可不行，我為他補(bǔ)刻兩方，以表示對(duì)他的崇高敬意。

　　鐘 巖：最后，想請(qǐng)您為大學(xué)生寄語(yǔ)。

　　李嵐清：我想借用我書上的這幾句話就可以了：音樂的魅力——使生活更有情趣，思維更有創(chuàng)意，工作更有效率，領(lǐng)導(dǎo)更有藝術(shù)，人生更加豐厚。

　　鐘 巖：非常感謝您！

2004年9月3日，“《李嵐清音樂筆談——?dú)W洲經(jīng)典音樂部分》出版新聞發(fā)布會(huì)”在教育部舉行。《李嵐清音樂筆談》一書由高等教育出版社在建社50周年之際榮譽(yù)出品，教育部、新聞出版總署及文化藝術(shù)界對(duì)此給予了高度重視。

內(nèi)容簡(jiǎn)介

　　這是一本音樂普及讀物，也是一部關(guān)于音樂與人生、音樂與工作、音樂與教育的交響詩(shī)般的著作。

　　全書仿佛是一首如歌的行板，以親切樸素的敘述方式，通俗易懂的語(yǔ)言，通過陳述50位經(jīng)典音樂大師的心路歷程，展示了歐洲經(jīng)典音樂三百余年的歷史。尤為可貴的是，李嵐清同志從非專業(yè)音樂工作者的角度，將自己對(duì)歐洲經(jīng)典音樂的愛好與理解，以及音樂對(duì)工作的幫助、對(duì)人生的啟悟都凝練于文字中，為讀者打開嶄新的視野：音樂給人以直擊心靈的力量，讓我們的生活更有情趣、思維更有創(chuàng)意、工作更有效率、領(lǐng)導(dǎo)更有藝術(shù)、人生更加豐厚。書中還向讀者推薦了這50位音樂大師的代表作品，簡(jiǎn)要解釋了部分音樂常識(shí)與名詞，并附有音樂欣賞光盤（DVD）一張。

　　音樂是文化修養(yǎng)中的重要組成部分。作者把這本書獻(xiàn)給所有現(xiàn)在的和未來的知識(shí)分子，以及所有喜愛音樂的人們，愿它能架起一座通往音樂的橋梁，讓更多的人通過它進(jìn)入音樂世界，了解音樂，增強(qiáng)自身的文化修養(yǎng)，提高中華民族的整體素質(zhì)，促進(jìn)中國(guó)藝術(shù)更好地走向世界。

作者自序

　　在14世紀(jì)至17世紀(jì)的歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)中，文學(xué)、詩(shī)歌、繪畫、雕塑、音樂、戲劇等都取得了空前的發(fā)展，并進(jìn)而促進(jìn)了歐洲的工業(yè)革命。經(jīng)濟(jì)、政治、文化和科技相互促進(jìn)，共同發(fā)展，使一個(gè)經(jīng)歷了漫長(zhǎng)中世紀(jì)緩慢發(fā)展的歐洲，逐步變成了一個(gè)繁榮昌盛的歐洲，對(duì)人類的文明進(jìn)步產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

　　歐洲的音樂也同其他文藝形式一樣，從17世紀(jì)開始走出宗教的羈絆，進(jìn)入了一個(gè)空前繁榮的時(shí)代。從17世紀(jì)至18世紀(jì)中葉的巴羅克音樂，到18世紀(jì)中葉至19世紀(jì)初的古典主義音樂，以及整個(gè)19世紀(jì)的浪漫主義音樂，無論是從音樂的形式和內(nèi)涵、音樂的表現(xiàn)和技巧、音樂的實(shí)踐和理論，都形成了一個(gè)相對(duì)完整的體系，結(jié)出了累累碩果。

　　歐洲經(jīng)典音樂也常被人們稱為歐洲古典音樂。我之所以稱之為經(jīng)典音樂，不僅是為了避免與18世紀(jì)中葉至19世紀(jì)初的古典主義音樂相混淆，更重要的是想強(qiáng)調(diào)它的久盛不衰，百聽不厭，能給人以美的享受，有助于提高人們的文化修養(yǎng)和精神文明的境界。同時(shí)，歐洲經(jīng)典音樂的基本理論和作曲技巧，也是其他音樂包括現(xiàn)代民族音樂發(fā)展和提高所需要借鑒的。我國(guó)的民族音樂有悠久的歷史和獨(dú)特的魅力，但它的發(fā)展和提高，也需要吸收和借鑒歐洲經(jīng)典音樂的精髓，這樣才能在世界樂壇上產(chǎn)生更大的影響。這是我們常常強(qiáng)調(diào)的：建設(shè)社會(huì)主義先進(jìn)文化，既要繼承和發(fā)展我國(guó)民族文化的優(yōu)良傳統(tǒng)，又要吸收其他民族一切先進(jìn)文明成果。我國(guó)當(dāng)代音樂文化的發(fā)展和繁榮，正是我國(guó)音樂工作者們遵循這個(gè)原則辛勤努力的結(jié)果。作為美育的重要組成部分的音樂教育，不僅能夠陶冶情操，而且能夠啟發(fā)創(chuàng)意，有助于提高表達(dá)自我感受和解決問題的能力，適應(yīng)世界文化不斷加強(qiáng)的交流與合作的形勢(shì)。希望大家特別是廣大知識(shí)分子對(duì)歐洲經(jīng)典音樂予以重視，培養(yǎng)這方面的興趣，進(jìn)一步發(fā)展和豐富我國(guó)的音樂文化，完善自身文化修養(yǎng)，為建設(shè)中國(guó)特色社會(huì)主義事業(yè)做出更大的貢獻(xiàn)。

　　在介紹歐洲經(jīng)典音樂方面，我國(guó)專業(yè)音樂工作者已經(jīng)做了大量工作，出版過許多這方面的圖書和音像制品，發(fā)揮了積極的作用。作為一個(gè)經(jīng)典音樂的愛好者，我看過不少這方面的出版物。在受益匪淺的同時(shí)，我感到很多出版物比較專業(yè)，普通讀者不易看懂，難以引起他們對(duì)歐洲經(jīng)典音樂進(jìn)一步的興趣。因此，多年前我就萌發(fā)了一個(gè)愿望：有朝一日，作為一個(gè)非音樂專業(yè)的音樂愛好者，我可否也寫一本這方面的書，以期更有利于廣大普通讀者對(duì)歐洲經(jīng)典音樂的理解。為此，我在多年分管文化教育工作的過程中，結(jié)合工作需要和個(gè)人興趣，在學(xué)習(xí)這方面知識(shí)的同時(shí)，注意收集和積累資料，作了若干筆記，但因?yàn)楣ぷ髅Γ瑹o暇系統(tǒng)整理。在離開工作崗位并寫完第一本書《李嵐清教育訪談錄》以后，我就嘗試進(jìn)行這項(xiàng)工作。

　　以我個(gè)人的體驗(yàn)，要培養(yǎng)對(duì)歐洲經(jīng)典音樂的興趣，在聆聽作品的同時(shí)，要對(duì)當(dāng)時(shí)的主要經(jīng)典音樂家有所了解。例如，他們生活的年代、家庭和時(shí)代背景，他們是怎樣成為音樂大師的，他們的代表作，他們各自的音樂特色和在音樂史上的貢獻(xiàn)，他們之間以及同其他文藝家的關(guān)系，等等。這些正是本書講述的主要內(nèi)容。為了增加本書的可讀性和趣味性，在保持歷史真實(shí)性的前提下，書中還穿插了一些小故事，并選配了多年來收集的有關(guān)這些音樂大師的圖片。對(duì)于這本書，如果廣大讀者能看得下去，我就會(huì)感到欣慰；如果由此而對(duì)歐洲經(jīng)典音樂產(chǎn)生了興趣，那將是我更大的欣慰。

　　本書的編撰出版，得到許多同志的幫助，特別是我國(guó)音樂教育家、音樂工作者和駐外使館同志們的指導(dǎo)和幫助，對(duì)此我表示誠(chéng)摯的感謝。盡管如此，對(duì)音樂我畢竟是外行，書中如有不妥之處，請(qǐng)予批評(píng)指正�！�

目　錄

自序 …………………………………………………………(4)

本書編輯與作者的訪談 …………………………………… (7)

維瓦爾第（1678—1741）………………………………………(14)

傳記 ………………………………………………………(20)

作品簡(jiǎn)介：小提琴協(xié)奏曲《四季》之“春”，第一樂章…(28)

談樂：從維瓦爾第想到的 …………………………… (33)

亨德爾（1685—1759）……………………………………… (40)

傳記 …………………………………………………… (47)

作品簡(jiǎn)介：《水上音樂》的“號(hào)笛”（Hornpipe）…… (53)

談樂：倫敦——沒有本土大作曲家的音樂中心……… (58)

巴赫（1685—1750）………………………………………… (64)

傳記……………………………………………………… (69)

作品簡(jiǎn)介：《第二勃蘭登堡協(xié)奏曲》第一樂章……… (75)

談樂：巴赫與朱載堉…………………………………… (80)

格魯克（1714—1787）……………………………………… (83)

傳記……………………………………………………… (87)

作品簡(jiǎn)介：《奧菲歐與尤麗迪西》第三幕…………… (90)

談樂: 很有創(chuàng)意的競(jìng)爭(zhēng) ……………………………… (100)

海頓（1732—1809）……………………………………… (105)

傳記 ……………………………………………………(110)

作品簡(jiǎn)介：第94交響曲（驚愕），第二樂章 ………(115)

談樂:為什么要在知識(shí)分子和大學(xué)生中推介交響樂…(120)

莫扎特（1756—1791）…………………………………… (125)

傳記 ……………………………………………………(130)

作品簡(jiǎn)介：《費(fèi)加羅的婚禮》第一幕 ………………(135)

談樂: 只認(rèn)識(shí)“莫扎特”牌鋼琴而不知莫扎特何許人也 …………………………………………… (140)

貝多芬（1770—1827）…………………………………… (145)

傳記…………………………………………………… (150)

作品簡(jiǎn)介：《c小調(diào)第五交響曲》（命運(yùn)）第一樂章…(160)

談樂: 初識(shí)貝多芬…………………………………… (165)

帕格尼尼（1782—1840）………………………………… (170)

傳記…………………………………………………… (175)

作品簡(jiǎn)介：《第二小提琴協(xié)奏曲》第一樂章…………(180)

談樂: 誰是第一個(gè)挑戰(zhàn)帕格尼尼的小提琴家，誰是********首小提琴曲的作者…………………………… (185)

韋伯（1786—1826）……………………………………… (190)

傳記…………………………………………………… (190)

作品簡(jiǎn)介：《邀舞》………………………………… (195)

談樂: 從1786年在德國(guó)出生的韋伯到1948年在英國(guó)出生的韋伯看歌劇的發(fā)展 …………………………… (200)

羅西尼（1792—1868） …………………………………… (205)

傳記 …………………………………………………… (210)

作品簡(jiǎn)介：《塞維利亞的理發(fā)師》第一幕第二場(chǎng)，“我剛才聽到一點(diǎn)聲音” ……………………………… (215)

談樂: “羅西尼風(fēng)格的里脊牛肉” …………………(225)

舒伯特（1797—1828） …………………………………… (230)

傳記 …………………………………………………… (240)

作品簡(jiǎn)介：《美麗的磨坊女》第二首 “何處去？”… (250)

談樂:怎樣使“藝術(shù)歌曲”在現(xiàn)在和未來放出更加燦爛的光芒 ……………………………………………… (260)

多尼采第（1797—1848） ………………………………… (270)

傳記 …………………………………………………… (280)

作品簡(jiǎn)介：《愛的甘醇》第二幕，“偷灑一滴淚”… (290)

談樂: 羅西尼、多尼采第、貝利尼在創(chuàng)始意大利美聲音樂方面功不可沒………………………………………(300)

柏遼茲（1803—1869）………………………………………(305)

傳記………………………………………………………(310)

作品簡(jiǎn)介：《幻想交響曲》第四樂章，“赴刑進(jìn)行曲”…(315)

談樂: 雪中送炭的帕格尼尼……………………………(320)

格林卡（1804—1857）……………………………………… (325)

傳記 …………………………………………………… (330)

作品簡(jiǎn)介：《伊凡·蘇薩寧》，蘇薩寧的詠嘆調(diào) ……(340)

談樂: 格林卡為什么被稱為“俄羅斯音樂之父” …(350)

門德爾松（1809—1847） ………………………………… (360)

傳記 ………………………………………………… (370)

作品簡(jiǎn)介：《仲夏夜之夢(mèng)》序曲 ………………………(380)

談樂: 歌德和李斯特使魏瑪成為德國(guó)的另一個(gè)音樂中心 ……………………………………………… (390)

肖邦（1810—1849） ……………………………………… (400)

傳記 …………………………………………………… (410)

作品簡(jiǎn)介：《g小調(diào)第一敘事曲》 ………………… (420)

談樂:《一曲難忘》與肖邦 ………………………… (430)

舒曼（1810—1856） ……………………………………… (440)

傳記 …………………………………………………… (450)

作品簡(jiǎn)介：《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章 ………… (460)

談樂:《新音樂雜志》的貢獻(xiàn) ……………………… (470)

李斯特（1811—1886） ……………………………………… (480)

傳記 …………………………………………………… (490)

作品簡(jiǎn)介：《降E大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》第一部分……… (494)

談樂: 原汁原味的《匈牙利狂想曲》 ……………… (500)

瓦格納（1813—1883） …………………………………… (502)

傳記 …………………………………………………… (504)

作品簡(jiǎn)介：《特里斯坦和伊索爾德》前奏曲和終曲… (505)

談樂: 瓦格納歌劇改革的啟示 ……………………… (507)

威爾第（1813—1901） …………………………………… (508)

傳記 …………………………………………………… (510)

作品簡(jiǎn)介：《茶花女》第三幕，前奏曲和“永訣了，快樂的夢(mèng)” ……………………………………… (512)

談樂: 威爾第也是一位德高望眾的政治家和慈善家…(513)

古諾（1818—1893） ……………………………………… (515)

傳記 …………………………………………………… (516)

作品簡(jiǎn)介：《圣母頌》（聲樂版）………………………(518)

談樂: 從巴赫、古諾到李叔同…………………………(519)

弗朗克（1822—1890）……………………………………… (529)

傳記 …………………………………………………… (520)

作品簡(jiǎn)介：《A大調(diào)小提琴奏鳴曲》第三樂章 ……… (522)

斯美塔納（1824—1884） ………………………………… (523)

傳記 …………………………………………………… (525)

作品簡(jiǎn)介：《沃爾塔瓦河》………………………………(526)

談樂:命運(yùn)為什么總是與大音樂家們過不去？ ………(527)

布魯克納（1824—1896）…………………………………… (529)

傳記 …………………………………………………… (530)

作品簡(jiǎn)介：《第四交響曲》第二樂章 …………………(531)

談樂:我不贊成漢斯利克對(duì)音樂批評(píng)的態(tài)度………… (533)

約翰?施特勞斯（1825—1899）……………………………(534)

傳記 …………………………………………………… (536)

作品簡(jiǎn)介：《藍(lán)色的多瑙河》………………………… …(537)

談樂:《翠堤春曉》與約翰?施特勞斯…………………(538)

安東·魯賓斯坦（1829—1894）……………………………(539)

傳記 …………………………………………………… (540)

作品簡(jiǎn)介：《F大調(diào)旋律》 …………………………… (541)

談樂: 三位鼎鼎大名的鋼琴家魯賓斯坦 …………… (542)

勃拉姆斯（1833—1897）……………………………………(543)

傳記 …………………………………………………… (544)

作品簡(jiǎn)介：《c小調(diào)第一交響曲》第四樂章……………(545)

談樂: 滴水之恩 涌泉相報(bào) ………………………… (546)

鮑羅丁（1833—1887）………………………………………(547)

傳記 …………………………………………………… (549)

作品簡(jiǎn)介：《伊戈?duì)柾酢�，“波羅維茲人的舞蹈”…………(550)

談樂: 化學(xué)家兼音樂家，還是音樂家兼化學(xué)家？……(552)

圣·桑斯（1835—1921）……………………………………(553)

傳記 …………………………………………………… (555)

作品簡(jiǎn)介：《動(dòng)物狂歡節(jié)》，“天鵝” …………………(556)

談樂:是諷刺還是歌頌………………………………… (557)

比才（1838—1875） ……………………………………… (559)

傳記 …………………………………………………… (560)

作品簡(jiǎn)介：《卡門》序曲和“哈巴涅拉” ……………… (561)

談樂:比才是第一位歐洲的歌劇作曲家……………… (562)

穆索爾斯基（1839—1881）………………………………… (564)

傳記 …………………………………………………… (565)

作品簡(jiǎn)介：《霍凡斯基之亂》序曲“莫斯科河上的黎明” ……………………………………(568)

談樂:列賓的名畫使我知道了穆索爾斯基.………… (569)

柴科夫斯基（1840—1893）………………………………… (570)

傳記 …………………………………………………… (571)

作品簡(jiǎn)介：《天鵝湖》第二幕前奏曲……………………(572)

談樂之一：無窮美妙的旋律……………………………(573)

之二：柴科夫斯基珍藏勃拉姆斯用過的指揮棒 ……………………………………… (574)

德沃夏克（1841—1904）……………………………………(575)

傳記 …………………………………………………… (576)

作品簡(jiǎn)介：《e小調(diào)第九交響曲》（自新大陸）第一樂章 (577)

談樂: 德沃夏克的鄉(xiāng)愁 ……………………………… (578)

格里格（1843—1907）………………………………………(579)

傳記 …………………………………………………… (580)

作品簡(jiǎn)介：《倍爾·金特》第二組曲，“索爾維格之歌”… (581)

談樂: 易卜生與格里格 ……………………………… (582)

里姆斯基—科薩科夫（1844—1908）………………………(583)

傳記 …………………………………………………… (584)