藍(lán)調(diào)(英文:Blues,又音譯為布魯斯)是一種基于五聲音階的聲樂(lè)和樂(lè)器音樂(lè),它的另一個(gè)特點(diǎn)是其特殊的和聲。藍(lán)調(diào)一詞是與“藍(lán)色魔鬼”(Blue devils)一致的意思,意思是情緒低調(diào)、憂(yōu)傷、憂(yōu)郁。早在1798年喬治·科曼就寫(xiě)過(guò)一部名為《藍(lán)色魔鬼,一幕滑稽戲》的滑稽戲。19世紀(jì)這個(gè)詞被用來(lái)表示震顫譫妄和警察。在美國(guó)黑人音樂(lè)中這個(gè)詞的應(yīng)用可能更老。1912年孟菲斯威廉·克里斯托弗·漢迪的《孟菲斯藍(lán)調(diào)》是這個(gè)詞在音樂(lè)中最早的書(shū)面紀(jì)錄。

藍(lán)調(diào)(Blues)
藍(lán)調(diào)成形于其個(gè)人表演來(lái)源 由于藍(lán)調(diào)成形于其個(gè)人表演,因此要指出所有藍(lán)調(diào)的共同特征很難。但在現(xiàn)代藍(lán)調(diào)出現(xiàn)以前所有的美國(guó)黑人音樂(lè)有一定的共同點(diǎn)。最早的藍(lán)調(diào)式的音樂(lè)是一個(gè)“功能式的表達(dá),其啟應(yīng)的歌唱沒(méi)有任何伴奏、和諧,不拘束于任何形式,沒(méi)有任何特別的音樂(lè)結(jié)構(gòu)。”這些從奴隸田野工作時(shí)的叫喊和呼喚來(lái)源的藍(lán)調(diào)以前的音樂(lè)逐漸擴(kuò)展為“簡(jiǎn)單的、帶有感情內(nèi)容的單聲歌”。今天的藍(lán)調(diào)可以看作是基于歐洲的和弦結(jié)構(gòu)和從非洲的啟應(yīng)傳統(tǒng)上發(fā)展為歌唱與吉他的交替演奏的音樂(lè)。
許多藍(lán)調(diào)的元素,比如啟應(yīng)的形式和使用的藍(lán)調(diào)之音都可以追蹤到非洲音樂(lè)。西爾維安•迪歐弗(SylvianeDiouf)指出一定的特征——比如使用花音(melisma)和輕的、鼻音聲調(diào)——似乎說(shuō)明藍(lán)調(diào)與中非和西非音樂(lè)的聯(lián)系。民族音樂(lè)學(xué)家格哈特•庫(kù)比克(GerhardKubik)可能是第一個(gè)指出藍(lán)調(diào)的一定元素來(lái)自非洲的人。比如庫(kù)比克指出漢迪在他的自傳里所描寫(xiě)的使用刀刃來(lái)彈吉他的密西西比技術(shù)在西非和中非文化里非常普遍,當(dāng)?shù)氐念?lèi)似吉他的二十一弦豎琴(Kora)是最常用的歌唱伴奏弦樂(lè)器。這個(gè)技術(shù)包括吉他手用刀壓吉他的弦,它可能是滑音吉他(Slideguitar)技術(shù)的來(lái)源。
后來(lái)藍(lán)調(diào)又吸收了黑人音樂(lè)中走唱秀(minstrelshow)和黑人圣歌(Spiritual),包括其樂(lè)器和和弦伴奏。藍(lán)調(diào)與拉格泰姆的關(guān)系也很密切,不過(guò)藍(lán)調(diào)更好地保存了“原始非洲音樂(lè)的旋律結(jié)構(gòu)”。早期的歌的結(jié)構(gòu)非常不同。在鉛肚(Leadbelly)和亨利•托馬斯的錄音中可以找到這個(gè)時(shí)期的歌。但是后來(lái)基于主音和聲、次屬音和聲和全桔第五音和聲的藍(lán)調(diào)形式成為最普及的形式。今天被看作是典型的12節(jié)藍(lán)調(diào)是1900年代初在密西西比河下游的黑人社群中出現(xiàn)的,這個(gè)過(guò)程既有口述歷史也有樂(lè)譜的紀(jì)錄。孟菲斯的比爾大街是早期藍(lán)調(diào)形成的地方之一。
藍(lán)調(diào)的歌詞。早期的藍(lán)調(diào)往往是松散的敘事歌曲,歌唱家訴說(shuō)他或她在“一個(gè)殘酷的現(xiàn)實(shí)中的個(gè)人遭遇:失愛(ài)、警官的殘忍、白人的迫害、艱巨的日月!迸c當(dāng)時(shí)的其它音樂(lè)紀(jì)錄相比許多最早的藍(lán)調(diào)紀(jì)錄中含有堅(jiān)忍不拔的、真實(shí)的歌詞。最極度的例子之一是MemphisMinnie的《深入小巷》,其歌詞描寫(xiě)一個(gè)妓女在小巷里與男人做愛(ài)的事。這樣的音樂(lè)被稱(chēng)為“吊腸藍(lán)調(diào)”("gut-bucket"blues)這個(gè)名字來(lái)自于一種使用清洗豬的小腸的鐵桶自造的低音樂(lè)器,這種食物往往被與貧困和奴隸生活聯(lián)系到一起。吊腸藍(lán)調(diào)一般描述男人與女人之間的愛(ài)與恨、不幸和艱苦生活。吊腸藍(lán)調(diào)與一般演奏這樣的音樂(lè)的粗暴的酒店給藍(lán)調(diào)音樂(lè)帶來(lái)了其不快的名聲。虔誠(chéng)的基督教徒避免它,一些布道者甚至將它稱(chēng)為是罪惡的。由于它的歌詞一般是關(guān)于生活的艱難和不公正,有些人總是將藍(lán)調(diào)與貧困和壓迫聯(lián)想到一起。但藍(lán)調(diào)的歌詞不只是關(guān)于艱苦,有些也非常詼諧和淫穢。
一開(kāi)始的藍(lán)調(diào)可能只有一段,重復(fù)三次,現(xiàn)在通見(jiàn)的結(jié)構(gòu)——一段,重復(fù)一次,然后接著一個(gè)單段的結(jié)束——是后來(lái)發(fā)展出來(lái)的。
有人認(rèn)為約魯巴神話在早期藍(lán)調(diào)中有一定的作用。但是大多數(shù)藍(lán)調(diào)藝術(shù)家更主要的是受到基督教的影響。
大多數(shù)藍(lán)調(diào)藝術(shù)家受到基督教的影響音樂(lè)形式 20世紀(jì)初藍(lán)調(diào)的和弦沒(méi)有明確的定義,但在1930年代12節(jié)藍(lán)調(diào)成為標(biāo)準(zhǔn)。但是除典型的12節(jié)藍(lán)調(diào)外還有8節(jié)藍(lán)調(diào)形式和16節(jié)藍(lán)調(diào)形式。基本的12節(jié)藍(lán)調(diào)反應(yīng)了標(biāo)準(zhǔn)的12巴和聲,其節(jié)奏為4/4或2/4拍。12節(jié)藍(lán)調(diào)的藍(lán)調(diào)和弦一般是在12節(jié)組合上演奏出來(lái)的一組三個(gè)不同的和弦:在這里羅馬數(shù)字表示的是和諧進(jìn)行的音階。比如假如演奏的是F大調(diào),則其和弦順序是:在這個(gè)例子中F是和聲,Bb是次屬音。應(yīng)該注意到的是在大多數(shù)情況下和弦是屬七和弦。一般最后一個(gè)和弦是和聲進(jìn)行的下一個(gè)和聲的主弦(在這個(gè)例子里是C大調(diào))。
歌詞一般在第十小節(jié)的最后一拍或者第十一小節(jié)的第一拍結(jié)束,最后兩小節(jié)給樂(lè)器演奏家作為過(guò)渡,這兩小節(jié)的和弦可以非常復(fù)雜,有時(shí)其和弦無(wú)法分析。但是最后一拍幾乎總是基于屬七和弦來(lái)提高下一段歌詞的力量。
在旋律上藍(lán)調(diào)使用大調(diào)的降三個(gè)、五個(gè)和七個(gè)半音。12節(jié)和聲進(jìn)行在數(shù)世紀(jì)內(nèi)始終被使用,而藍(lán)調(diào)革命性的改進(jìn)是在旋律中使用降三、降七,甚至降五,加上同時(shí)直接演奏鄰近的音和“撕音”(如同前導(dǎo)音)。一個(gè)古典音樂(lè)家一般在演奏前導(dǎo)音時(shí)一般前導(dǎo)音先出現(xiàn),而一個(gè)藍(lán)調(diào)歌唱家或口琴家會(huì)進(jìn)行音高調(diào)整,一位藍(lán)調(diào)鋼琴家或吉他家則會(huì)同時(shí)演奏這兩個(gè)音,然后提前放開(kāi)前導(dǎo)音。藍(lán)調(diào)和弦也會(huì)使用次屬大小調(diào)七和弦和主調(diào)大小調(diào)七和弦來(lái)代替主調(diào)。偶爾藍(lán)調(diào)也會(huì)使用小調(diào)。藍(lán)調(diào)的小調(diào)與傳統(tǒng)的小調(diào)差別不大,偶爾會(huì)在主調(diào)中使用降五,往往歌唱家或者主樂(lè)器會(huì)同時(shí)演奏和弦中的大調(diào)五。此外小調(diào)藍(lán)調(diào)一般有16小節(jié),而不是12小節(jié),而且往往受福音宗教音樂(lè)的影響。
藍(lán)調(diào)的搖滾節(jié)奏也是它的一個(gè)特征。其使用加強(qiáng)了節(jié)奏和啟應(yīng)的效果。許多戰(zhàn)后的電子藍(lán)調(diào)和搖滾樂(lè)使用這些節(jié)奏中比較簡(jiǎn)單的。早期的咆勃(Bebop)是一個(gè)基本的基于吉他的弦的三個(gè)音組成的即興重復(fù)段。這個(gè)音組配合低音和鼓造成了一種類(lèi)似行走貝斯的技術(shù),給藍(lán)調(diào)帶來(lái)了其典型的感覺(jué)。一個(gè)和聲行進(jìn)的最后一小節(jié)一般轉(zhuǎn)換向行進(jìn)的下一個(gè)和聲的開(kāi)始。搖滾節(jié)奏在歌唱時(shí)往往使用“哆,噠哆,噠哆,噠”或者“咚,噠咚,噠咚,噠”的聲音來(lái)伴唱。
藍(lán)調(diào)的歷史
藍(lán)調(diào)起源于黑人音樂(lè)起源 布魯斯從貧苦的黑人奴隸的業(yè)余音樂(lè)演化為了一種種類(lèi)多樣的、形式復(fù)雜的音樂(lè)種類(lèi),它還可以分亞類(lèi),在整個(gè)美國(guó),后來(lái)也在歐洲、非洲和世界其它地區(qū)還產(chǎn)生了地區(qū)性的形式。今天的藍(lán)調(diào)與今天的鄉(xiāng)村音樂(lè)一樣是在19世紀(jì)美國(guó)南方開(kāi)始的。最早的藍(lán)調(diào)和鄉(xiāng)村音樂(lè)的錄音是1920年代的,當(dāng)時(shí)正在起步的大眾音樂(lè)工業(yè)研究和制造了“非裔美國(guó)人音樂(lè)”和“傳統(tǒng)音樂(lè)”等市場(chǎng)類(lèi)型來(lái)相應(yīng)地吸引黑人或者白人顧客。當(dāng)時(shí)在藍(lán)調(diào)和鄉(xiāng)村音樂(lè)之間除演奏家的種族的區(qū)分外沒(méi)有明確的區(qū)分,有時(shí)錄音公司還會(huì)標(biāo)錯(cuò)標(biāo)簽。實(shí)際上這種使用人種來(lái)進(jìn)行的分類(lèi)是錯(cuò)誤的。比如當(dāng)時(shí)人們將黑人奴隸表演給他們的主人的福音歌曲分為藍(lán)調(diào),但實(shí)際上這種黑人宗教歌曲的來(lái)源是赫布里底群島。黑人美國(guó)經(jīng)濟(jì)學(xué)家和歷史學(xué)家托馬斯•索維爾還指出美國(guó)南方的前黑人奴隸人群在相當(dāng)程度上被他們的蘇格蘭-愛(ài)爾蘭“鄉(xiāng)下佬”鄰居們同化了。但是庫(kù)比克和其它人的研究也顯示出藍(lán)調(diào)中依然含有相當(dāng)程度的非洲遺產(chǎn)。
關(guān)于藍(lán)調(diào)出現(xiàn)的社會(huì)和經(jīng)濟(jì)背景有過(guò)許多研究。藍(lán)調(diào)最早的出現(xiàn)時(shí)間不很精確,一般認(rèn)為是在1870年和1900年之間。這個(gè)時(shí)期與美國(guó)南方奴隸解放和從奴隸制轉(zhuǎn)向合作制和小規(guī)模農(nóng)業(yè)的過(guò)程一致。一些學(xué)者將這個(gè)時(shí)期的發(fā)展定義為從集群表演轉(zhuǎn)化為更加個(gè)人化的形式。勞倫斯•勒文(LawrenceLevine)認(rèn)為“在國(guó)家強(qiáng)調(diào)個(gè)人的意識(shí)、布克•華盛頓的主張的普及性和藍(lán)調(diào)的形成之間有直接的聯(lián)系。奴隸制對(duì)黑人的心理、社會(huì)和經(jīng)濟(jì)的影響是不可估量的,因此他們的世俗和宗教音樂(lè)對(duì)此的反映是非常自然的。”
二戰(zhàn)前。由于拉格泰姆的商業(yè)成功,美國(guó)樂(lè)譜商立刻開(kāi)始追求類(lèi)似的藍(lán)調(diào)的商業(yè)成功。1912年漢迪的三部類(lèi)似藍(lán)調(diào)的作品出版,加速了錫盤(pán)巷采用藍(lán)調(diào)元素的過(guò)程。漢迪(W.C.Handy)是一位職業(yè)音樂(lè)家,他在普及藍(lán)調(diào)的過(guò)程中起了一個(gè)關(guān)鍵角色。漢迪是第一位將藍(lán)調(diào)改寫(xiě)給樂(lè)團(tuán)的人,他的改寫(xiě)作品達(dá)到了交響樂(lè)似的規(guī)模,配有樂(lè)隊(duì)和歌唱家。他成為一位非常著名的作曲家,自稱(chēng)為“藍(lán)調(diào)之父”,但也有人認(rèn)為他的作品根本不是藍(lán)調(diào)。他的作品可以看作是藍(lán)調(diào)、拉格泰姆和爵士樂(lè)的綜合,他主要使用的是在拉格泰姆中使用長(zhǎng)久的拉丁美洲音樂(lè)中的哈巴涅拉節(jié)奏。漢迪活了相當(dāng)長(zhǎng)時(shí)間,在這段時(shí)間里非常有作為,他最著名的作品是《圣路易藍(lán)調(diào)》。
1920年代里藍(lán)調(diào)成為美國(guó)黑人和美國(guó)流行音樂(lè)里的一個(gè)重要元素,通過(guò)漢迪的作品和經(jīng)典的女藍(lán)調(diào)演唱家它也獲得了“白人”聽(tīng)眾的青睞。藍(lán)調(diào)從非正式的表演演化為劇院里的娛樂(lè)。在劇院里、夜總會(huì)里都會(huì)有藍(lán)調(diào)演奏。這個(gè)演化使得藍(lán)調(diào)特別地多樣化,并且藍(lán)調(diào)與爵士樂(lè)之間的區(qū)別也越來(lái)越明確。一些唱片公司開(kāi)始錄制美國(guó)黑人音樂(lè)。隨著錄音工業(yè)的發(fā)展,一些鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)藝人在美國(guó)黑人社群中的名聲也不斷增高。盲人萊蒙•杰佛遜是第一位使用撕吉他錄音的藝人,他使用刀片、酒瓶和其它不尋常的對(duì)象來(lái)彈吉他。撕吉他成為三角洲藍(lán)調(diào)非常重要的組成部分。在1920年代錄制的藍(lán)調(diào)可以分為兩個(gè)風(fēng)格:一個(gè)是傳統(tǒng)的鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào),另一個(gè)是比較加工的,多樣的城市藍(lán)調(diào)。
鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)往往沒(méi)有伴奏,或者只適用一個(gè)班卓琴或者吉他來(lái)伴奏,其表演往往是即興演奏。在20世紀(jì)早期有許多地區(qū)性的鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)風(fēng)格,其中少數(shù)尤其重要。密西西比三角洲藍(lán)調(diào)風(fēng)格純樸,往往使用撕吉他或者口琴伴奏,它的歌唱非常簡(jiǎn)單和激情。這個(gè)風(fēng)格最有影響的演奏家可以說(shuō)是羅伯特•約翰遜了,他只做了少數(shù)錄音,但是在這些錄音中以獨(dú)特的方式將城市與鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)融合到了一起。東南部“優(yōu)美、詩(shī)情”的山麓藍(lán)調(diào)(Piedmontblues)使用一種精心的指彈吉他技術(shù),其代表人是盲人威利•麥克泰爾和瞎孩子福勒。20年代和30年代產(chǎn)生的生動(dòng)的孟菲斯藍(lán)調(diào)主要由陶瓶樂(lè)隊(duì)演奏。這些樂(lè)隊(duì)使用很多不同的不尋常的樂(lè)器如洗衣板、小提琴、玩具小笛或者曼陀鈴。30年代后期和40年代初許多孟菲斯藍(lán)調(diào)音樂(lè)家遷往芝加哥,跨越鄉(xiāng)村和電子藍(lán)調(diào)的界限。
城市藍(lán)調(diào)更有條理和更精心細(xì)作。經(jīng)典女性藍(lán)調(diào)或者滑稽歌舞劇藍(lán)調(diào)歌唱家在1920年代尤其出名。比如貝絲•史密斯,她雖然更加是一位滑稽歌舞劇演員,但確享有“藍(lán)調(diào)皇后”之稱(chēng)。她錄的“瘋狂藍(lán)調(diào)”唱片在一個(gè)月內(nèi)賣(mài)出了7.5萬(wàn)張。她的導(dǎo)師馬•雷尼同樣受尊敬,有“藍(lán)調(diào)之母”之稱(chēng)?死藢(xiě)道,兩位演唱家都使用“一種技術(shù)圍繞著一個(gè)中心調(diào)來(lái)唱每支歌,可能為了使得她們的聲音更容易傳到演唱廳的后部”而史密斯“也喜歡用不尋常的調(diào)來(lái)唱歌。她用她美麗雄厚的女低音來(lái)改變和延伸曲調(diào)使得她的演唱無(wú)以比美。”城市藍(lán)調(diào)中的南藝術(shù)家包括當(dāng)時(shí)美國(guó)最著名的黑人音樂(lè)家。
1930年代和40年代初另一個(gè)重要的城市藍(lán)調(diào)的風(fēng)格是布基伍基。雖然這個(gè)風(fēng)格主要是鋼琴獨(dú)奏,但也有歌唱或者使用樂(lè)團(tuán)或者小的樂(lè)器配合的。布基伍基德特征是一個(gè)固定的低音旋律,一個(gè)固定音型或者一個(gè)既興重復(fù)段。它使用最常見(jiàn)的音階變換,左手演奏非常精巧的和聲,而右手則演奏華麗的裝飾。最早演奏布基伍基的是在芝加哥的吉米•楊西和所謂的布基伍基三人。芝加哥還推出了其它布基伍基音樂(lè)家如厄爾•海恩斯。海恩斯“左手上彈奏有力的拉格泰姆鋼琴家式的節(jié)奏,而右手則彈奏著阿姆斯特朗的小號(hào)似的旋律”。
1940年代早期另一種城市藍(lán)調(diào)是跳躍藍(lán)調(diào),這個(gè)風(fēng)格受大樂(lè)隊(duì)音樂(lè)的影響很重,它的特點(diǎn)是使用吉他來(lái)演奏節(jié)奏、爵士樂(lè)式的速度快的音樂(lè)、雄厚的演唱和使用薩克斯管或其它銅管樂(lè)器。條約藍(lán)調(diào)音樂(lè)家后來(lái)成為搖滾樂(lè)和節(jié)奏藍(lán)調(diào)的前驅(qū)。介于經(jīng)典的節(jié)奏藍(lán)調(diào)與藍(lán)調(diào)之間的非常平滑的路易斯安那風(fēng)格。
一家藍(lán)調(diào)酒吧二戰(zhàn)后早期 第二次世界大戰(zhàn)后和在1950年代中隨著城市化的加劇以及放聲器的普及新的電子藍(lán)調(diào)風(fēng)格出現(xiàn)了,尤其在芝加哥、底特律和堪薩斯城這個(gè)風(fēng)格非常流行。
50年代初芝加哥成為了藍(lán)調(diào)的中心。芝加哥藍(lán)調(diào)受三角洲藍(lán)調(diào)的影響非常大,因?yàn)楫?dāng)時(shí)大多數(shù)藝術(shù)家是來(lái)自密西西比地區(qū)的移民。他們的風(fēng)格特征是使用電子吉他、有時(shí)撕吉他、藍(lán)調(diào)口琴、傳統(tǒng)低音和鼓。但也有些音樂(lè)家使用薩克斯管,不過(guò)他們使用薩克斯管更主要地作為節(jié)奏支持,而不是作為獨(dú)奏樂(lè)器。
50年代里藍(lán)調(diào)對(duì)美國(guó)主流流行音樂(lè)的影響非常大。鮑•迪德利和查克•貝里直接受芝加哥藍(lán)調(diào)的影響,他們激情的演奏離開(kāi)了藍(lán)調(diào)憂(yōu)郁的風(fēng)格,一般被看作是搖滾樂(lè)的開(kāi)始。埃爾維斯•皮禮士利和比爾•海利受跳躍藍(lán)調(diào)和布基伍基的影響很大,他們將搖滾樂(lè)帶入了白人社群。芝加哥藍(lán)調(diào)對(duì)路易斯安那州的茲德蔻音樂(lè)的影響也很重要。許多藍(lán)調(diào)的風(fēng)格被引入這個(gè)音樂(lè)流派,比如使用獨(dú)奏電子吉他和凱金音樂(lè)。但也有些音樂(lè)家不是受芝加哥藍(lán)調(diào)的影響,而是受其它風(fēng)格的影響,比如西海岸藍(lán)調(diào)。這個(gè)風(fēng)格比芝加哥藍(lán)調(diào)平滑,位于芝加哥藍(lán)調(diào)、跳躍藍(lán)調(diào)、搖滾和爵士吉他之間。也有的藝術(shù)家的風(fēng)格非常個(gè)人化。
60年代和70年代 1960年代初美國(guó)黑人音樂(lè)中的搖滾樂(lè)和靈歌成為了主流流行音樂(lè)。白人音樂(lè)家將黑人音樂(lè)在美國(guó)和其它國(guó)家傳播給新的聽(tīng)眾。雖然大多數(shù)聽(tīng)眾只是喜歡當(dāng)時(shí)的流行曲調(diào),但是也有人開(kāi)始追蹤這些音樂(lè)的根底。尤其在英國(guó)產(chǎn)生了許多追求藍(lán)調(diào)根底的樂(lè)隊(duì)。到該年代底白人音樂(lè)家演奏的多樣的藍(lán)調(diào)或者藍(lán)調(diào)與搖滾樂(lè)融合的風(fēng)格成為全世界流行音樂(lè)的主流。
同時(shí)也有些藝術(shù)家繼續(xù)發(fā)展藍(lán)調(diào)的傳統(tǒng)。比比金在50年代出頭,在60年代末達(dá)到了頂峰,他的技巧性的吉他技術(shù)使他獲得了“藍(lán)調(diào)之王”的稱(chēng)號(hào)。與芝加哥藍(lán)調(diào)不同的是他和他的樂(lè)隊(duì)使用強(qiáng)的低音支持,而不使用撕吉他或口琴。
美國(guó)民權(quán)運(yùn)動(dòng)和言論自由運(yùn)動(dòng)的音樂(lè)在美國(guó)導(dǎo)致了對(duì)美國(guó)音樂(lè)根底,尤其是早期美國(guó)黑人音樂(lè)的根底的研究。紐波特民間藝術(shù)節(jié)之類(lèi)的重要音樂(lè)節(jié)將傳統(tǒng)藍(lán)調(diào)重新介紹給了新的聽(tīng)眾。戰(zhàn)前的聲樂(lè)藍(lán)調(diào)和許多被遺忘的藍(lán)調(diào)演奏家被重新發(fā)現(xiàn)。許多戰(zhàn)前的經(jīng)典藍(lán)調(diào)被重新編輯發(fā)表。
60年代末一個(gè)所謂的西邊藍(lán)調(diào)在芝加哥出現(xiàn)。這個(gè)新的風(fēng)格與過(guò)去的芝加哥風(fēng)格相比更強(qiáng)調(diào)節(jié)奏支持,缺乏口琴和薩克斯管,旋律比較少。新的藝術(shù)家出現(xiàn)了,他們的風(fēng)格是芝加哥風(fēng)格與搖滾樂(lè)的混合,使用放大的電子吉他。
但是真正將藍(lán)調(diào)介紹給年輕白人聽(tīng)眾的是1960年代初芝加哥的保羅•巴特費(fèi)爾德藍(lán)調(diào)樂(lè)隊(duì)和英國(guó)藍(lán)調(diào)運(yùn)動(dòng)。英國(guó)藍(lán)調(diào)是在英國(guó)形成的一個(gè)風(fēng)格,在那里十多個(gè)樂(lè)隊(duì)改寫(xiě)了三角洲藍(lán)調(diào)和芝加哥藍(lán)調(diào)的歌曲。英國(guó)藍(lán)調(diào)音樂(lè)家反過(guò)來(lái)又為許多美國(guó)藍(lán)調(diào)-搖滾樂(lè)混合演奏家?guī)?lái)了新的靈感。這些音樂(lè)家首先通過(guò)聽(tīng)英國(guó)演奏家獲得了啟發(fā),又開(kāi)始自己去研究藍(lán)調(diào)的傳統(tǒng)。尤其吉米•亨德里克斯是當(dāng)時(shí)的一個(gè)稀有的藝術(shù)家,他本人是一個(gè)演奏幻覺(jué)式藍(lán)調(diào)-搖滾樂(lè)的黑人演奏家。他是一位特技吉他手,在吉他技術(shù)方面是創(chuàng)立變音和反饋等技術(shù)的先驅(qū)。通過(guò)這些音樂(lè)家藍(lán)調(diào)對(duì)搖滾樂(lè)帶來(lái)了強(qiáng)烈的影響。
從1980年代到當(dāng)今 從1980年開(kāi)始藍(lán)調(diào)在其傳統(tǒng)風(fēng)格和新風(fēng)格兩方面不斷前進(jìn)。德州藍(lán)調(diào)出現(xiàn)了,這個(gè)新風(fēng)格使用吉他作為獨(dú)奏和節(jié)奏樂(lè)器。德州藍(lán)調(diào)受英國(guó)搖滾藍(lán)調(diào)的影響很深。
同時(shí)專(zhuān)門(mén)關(guān)于藍(lán)調(diào)的雜志出版,在美國(guó)的大城市里藍(lán)調(diào)社團(tuán)成立,露天藍(lán)調(diào)節(jié)成為常事。更多的夜總會(huì)和酒店出現(xiàn)。今天幾乎所有音樂(lè)都受到藍(lán)調(diào)的影響。
藍(lán)調(diào)-分類(lèi)
StevieRay Vaugan現(xiàn)代藍(lán)調(diào)(ModernBlues) 現(xiàn)代藍(lán)調(diào)是一個(gè)廣泛的概念,包含所有現(xiàn)代的藍(lán)調(diào)藝術(shù)家們,他們雖然未能見(jiàn)到傳奇的老派藍(lán)調(diào)藝術(shù)大師,但遵循了他們的步履,F(xiàn)代藍(lán)調(diào)既用原聲吉他,又用電吉他,結(jié)合從搖滾到流行到民謠的多種元素。有些藍(lán)調(diào)純粹主義者或閉門(mén)造車(chē)的音評(píng)人會(huì)說(shuō)現(xiàn)代藍(lán)調(diào)只是些簡(jiǎn)單的模仿者;但他們實(shí)際上在尊重過(guò)去藝人的基礎(chǔ)上融會(huì)了創(chuàng)意、天賦和更現(xiàn)代化的感官。StevieRayVaugan在生前一直被認(rèn)為是獨(dú)特的藍(lán)調(diào)復(fù)興主義者(1990年他直升飛機(jī)遇難而亡),其后又有RobertCray和Keb'Mo'。
跳躍藍(lán)調(diào)(JumpBlues) 在搖擺年代,大型樂(lè)隊(duì)爵士、藍(lán)調(diào)、福音音樂(lè)和“布吉沃吉(Boogie-Woogie)鋼琴”全部結(jié)合起來(lái),成為“跳躍藍(lán)調(diào)”。CabCalloway唱新鮮有趣的歌曲時(shí),更強(qiáng)調(diào)了旋律。SlimGaillard則“說(shuō)”唱出另人捧腹的超現(xiàn)實(shí)主義歌曲(通常是關(guān)于食品),而他的樂(lè)隊(duì)?wèi)?yīng)和著喊叫著。LouisJordan也掌握了這種高能量的跳躍藍(lán)調(diào),同時(shí)LouisPrima又結(jié)合了LouisArmstrong的人聲變化和小號(hào)技巧。跳躍藍(lán)調(diào)的西海岸版很大程度地受比較輕松的NatCole的爵士三人組影響,用老練的音樂(lè)和歌詞代替了強(qiáng)勁的能量。受正規(guī)古典音樂(lè)培訓(xùn)過(guò)的歌手、鋼琴家CharlesBrown就是西海岸的****代表。跳躍藍(lán)調(diào)影響了節(jié)奏藍(lán)調(diào)(R&B)和搖滾使成為美國(guó)派對(duì)的主流音樂(lè),后來(lái)又成為90年代搖擺復(fù)興的主要元素。
口琴藍(lán)調(diào)(HarmonicaBlues) 由SonnyBoyWilliamsonII,LazyLester和JimmyReed倡導(dǎo)——然后由LittleWalter和JuniorWells帶入20世紀(jì)后期——口琴藍(lán)調(diào)以藍(lán)調(diào)口琴為核心。LittleWalter在芝加哥發(fā)展了該風(fēng)格的電子版,而SlimHarpo在路易斯安那演奏連頸口琴。在以后的幾年中,PaulButterfield和BobDylan把口琴融入到民謠、搖滾和藍(lán)調(diào)復(fù)古。
電子藍(lán)調(diào)(ElectricBlues) 只要插了電,就是電子的了。雖然電子藍(lán)調(diào)以電吉他的使用為標(biāo)志,它也同樣以電貝司為標(biāo)志——拾音器(用來(lái)放大原聲樂(lè)器的一種裝置)被裝到倍大提琴和原聲吉他中。從戰(zhàn)后的悲曲大師LittleWalter到電吉他人SmokeyWilson和EddieKirkland都是電子藍(lán)調(diào)傳統(tǒng)的代言人。
三角洲藍(lán)調(diào)(DeltaBlues) 三角洲藍(lán)調(diào)大多用一原聲吉他演奏,是藍(lán)調(diào)的一種原形。其代表人物包括富有傳奇色彩的RobertJohnson,芝加哥藍(lán)調(diào)的締造者M(jìn)uddyWaters,口琴師SonnyBoyWilliansonII和藍(lán)調(diào)之王JohnLeeHooker。得爾他藍(lán)調(diào)用充滿(mǎn)熱情的歌詞和人聲,通常獨(dú)奏,也有一些小的組合,如Willianson的各種組合,也曾有過(guò)灌錄。
經(jīng)典女性藍(lán)調(diào)(ClassicFemaleBlues) 女性在1920年開(kāi)始接觸藍(lán)調(diào)。有歌手如MaRainey和BessieSmith,她們創(chuàng)作了許多尖銳而又自信的作品。以后的音樂(lè)家如BillieHoliday則降低了尖銳性,但同樣真實(shí)地反映了她們的生活與關(guān)系。
鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)(CountryBlues) 是一種起源于美國(guó)南方和中西部的大部分由原聲吉它演奏的藍(lán)調(diào)。鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)利用了從早期的滑音吉它到指撥演奏的獨(dú)奏、二重奏和弦樂(lè)合奏。先鋒者SkipJames,BrownieMcGhee,LeadBelly和Lightnin'Hopkins創(chuàng)導(dǎo)了這種現(xiàn)已不存在的風(fēng)格。以后的電子吉它使之平穩(wěn)地轉(zhuǎn)變成電子和現(xiàn)代的鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)。
綜藝藍(lán)調(diào)(Vandeville) 在綜藝表演的最初年代,眾多劇院因偏好白人戲而忽略了黑人演出(頗具諷刺意義的是,他們實(shí)際上卻常上演一些模仿黑人老套形象的滑稽戲)。因?yàn)橹髁鞯呐懦猓谌怂囆g(shù)家們組成了自己的圈子,在美國(guó)為數(shù)不多的場(chǎng)所上演專(zhuān)給黑人觀眾看的劇目。這些綜藝表演通常包括滑稽戲、魔術(shù)、舞蹈等,但最引人注目的當(dāng)數(shù)藍(lán)調(diào)歌唱表演——出現(xiàn)了一批如MaRainey和BessieSmith的歌手。綜藝表演要求表演者超越唱歌地取悅觀眾,于是加入了戲劇和舞蹈的成分,使黑人綜藝表演更深地吸引了觀眾。綜藝表演中的佼佼者ButterbeansandSusie因他們的特別的喜劇表演和精湛的藍(lán)調(diào)二重唱久負(fù)盛名。綜藝藍(lán)調(diào)在20世紀(jì)20年代處于巔峰狀態(tài)。
UrbanBlues城市藍(lán)調(diào)(UrbanBlues) 城市藍(lán)調(diào)的歌詞充分反映了都市生活!俺鞘兴{(lán)調(diào)”一詞最初是為了與鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)區(qū)別,到四十年代逐漸形成自己的風(fēng)格。城市藍(lán)調(diào)包含了LouisJordan的跳躍藍(lán)調(diào)到爵士的最新花樣,包括了PercyMayfield和RayCharles的帶有城市化的感覺(jué)的低吟。
德克薩斯藍(lán)調(diào)(TexasBlues) 德克薩斯藍(lán)調(diào)發(fā)展于20世紀(jì)20年代,很大程度地從鄉(xiāng)村音樂(lè)過(guò)度,只是濾去了鼻音。它節(jié)奏松散,也稱(chēng)“德克薩斯拖拍”,在拍子后面拖擺一點(diǎn)。歌詞方面,擺脫了“強(qiáng)作愁”的主題。德克薩斯藍(lán)調(diào)常用傳統(tǒng)的旋律,一把吉他而不是吉他合奏。然而,德克薩斯藍(lán)調(diào)在二戰(zhàn)后趨向電子化,主要受Clarence"Gotamonth"Brown的影響,他們?cè)诠軜?lè)部分用電吉他獨(dú)奏表演。其后,T-BoneWalker和StevieRayVanghan繼續(xù)保持了拖拍的節(jié)奏和輕松的德州傳統(tǒng)。
沼澤藍(lán)調(diào)(SwampBlues) 因路易絲安那州的沼澤而得名。沼澤藍(lán)調(diào)慢悠悠地,用口琴、吉他演奏,出現(xiàn)過(guò)偉大的SlimHarpo。經(jīng)摻入新奧爾良的節(jié)奏與藍(lán)調(diào)的韻律、加上回聲和延遲的電吉他效果,沼澤藍(lán)調(diào)可悠揚(yáng)如LonesomeSundown和Lightnin'Slim,活潑如LazyLester的口琴。
靈魂藍(lán)調(diào)(SoulBlues) 一種傳統(tǒng)藍(lán)調(diào)和60年代靈魂音樂(lè)的快速旋律的熔合物,靈魂藍(lán)調(diào)是涵蓋兩種傳統(tǒng)的藝人。以標(biāo)準(zhǔn)的藍(lán)調(diào)樂(lè)隊(duì)為基礎(chǔ)——鋼琴、吉它、貝斯、口琴和打擊樂(lè)——有時(shí)加入節(jié)奏藍(lán)調(diào)曲調(diào)的管樂(lè),靈魂藍(lán)調(diào)的音樂(lè)家們延伸了傳統(tǒng)的界線,又保持了靈魂樂(lè)的根基。EttaJames,Bobby"Blues"Bland和JonnieTaylor都曾是靈魂藍(lán)調(diào)的佼佼者。
鋼琴藍(lán)調(diào)(PianoBlues) 各種時(shí)期的爵士型、藍(lán)調(diào)型音樂(lè)、即興的演奏,只要是用鋼琴演奏的藍(lán)調(diào),那就是鋼琴藍(lán)調(diào)。鋼琴藍(lán)調(diào)的范疇包括從CountBasie和RosseveltSykes到RayCharles,Dr.John甚至是福音音樂(lè)的祖師ThomasA.Dorsey。
紐約藍(lán)調(diào)(NYBlues) 成熟的紐約藍(lán)調(diào)吸收了跳躍藍(lán)調(diào)、搖擺、Bebop和早期的節(jié)奏藍(lán)調(diào)中的精髓。它在40年代搖擺時(shí)期綻開(kāi),當(dāng)時(shí)LionelHampton的大型樂(lè)隊(duì)用上了藍(lán)調(diào)歌手和強(qiáng)烈的節(jié)奏。正當(dāng)吶喊的BigJoeTurner影響了搖滾樂(lè),ErskineHawkins和Eddie“Cleanhead”Vinson把大眾的藍(lán)調(diào)和受高度尊敬的搖擺爵士聯(lián)系到一起。
新奧爾良藍(lán)調(diào)(NewOrleanBlues) 顧名思義即知,藍(lán)調(diào)決不是笑嘻嘻地找一番樂(lè)子(英語(yǔ)“藍(lán)調(diào)”blues有憂(yōu)傷的含義)。但于此——并非絕無(wú)僅有——新奧爾良藍(lán)調(diào)稍稍有別。它帶有加勒比韻律(尤其是倫巴)和一些美國(guó)南方音樂(lè)色彩,只在派對(duì)聚會(huì)上才有用武之地。此類(lèi)別可輕松休閑,也可捶胸跺腳地豪放,有FatsDomino和ProfessorLonghair等出色藝人,用了號(hào)和即興發(fā)揮的鋼琴伴奏。
孟菲斯藍(lán)調(diào)(MemphisBlues) 當(dāng)W.C.Handy寫(xiě)“MemphisBlues(孟菲斯藍(lán)調(diào))”時(shí),他根本沒(méi)有想到這個(gè)詞的深遠(yuǎn)影響。孟菲斯藍(lán)調(diào)的兩大派系中的前一種是在20世紀(jì)20年代的BealeStreet初生,從眾多“陶瓶樂(lè)隊(duì)(jugband)”和綜藝表演衍生而出,MemphisJugBand的弦樂(lè)風(fēng)格和MemphisMinnie和FrankStokes的粗獷而又時(shí);娘L(fēng)格而備受歡迎。這種孟菲斯藍(lán)調(diào)的早期形式發(fā)明了一種演奏方法:主音吉他在一曲中有一“段”特殊演奏——這種方法至今已成為標(biāo)準(zhǔn)方法了。后一種孟菲斯藍(lán)調(diào)是在50年代前期開(kāi)始的一種電子風(fēng)格,是更響亮而又激進(jìn)的藍(lán)調(diào)。樂(lè)手們采用了擴(kuò)大的、失真的吉他和較重的鼓聲,對(duì)今天的大多數(shù)藍(lán)調(diào)藝人有更直接的影響。
爵士藍(lán)調(diào)(JazzBlues) 爵士藍(lán)調(diào)有著堅(jiān)實(shí)的藍(lán)調(diào)根基,但又吸收了富變化而又稍快的爵士音樂(lè)。這類(lèi)音樂(lè)家們通常把爵士樂(lè)的即興演奏特點(diǎn)摻進(jìn)了經(jīng)典的藍(lán)調(diào)音樂(lè)三和弦結(jié)構(gòu)。爵士藍(lán)調(diào)包括從鋼琴師MoseAllison以爵士為主的作品,到吉它手LonnieJohnson的扎實(shí)的藍(lán)調(diào),還有RayCharles的激情蕩漾而又博采百風(fēng)的鋼琴藍(lán)調(diào)。
民謠藍(lán)調(diào)(FolkBlues) 民謠藍(lán)調(diào)可追溯至19與20世紀(jì)交界的小酒吧音樂(lè)和晚間小慶典的原聲風(fēng)格。它產(chǎn)生于南方從德克薩斯到三角洲的影響,被許多人認(rèn)為是美國(guó)最原創(chuàng)的音樂(lè)。盡管早期美國(guó)藍(lán)調(diào)也同樣的深入大眾,但真正把人們帶入小酒吧間跳舞的是民謠藍(lán)調(diào)。是LeadBelly和其后的SonyTerry和BrownieMcGhee將民謠藍(lán)調(diào)的風(fēng)格延傳下來(lái),而90年代的吉它手BenHarper成功地再現(xiàn)了這一風(fēng)格而又沒(méi)被認(rèn)作為復(fù)古分子。
原聲藍(lán)調(diào)(AcousticBlues) 不插電即是原聲。原聲不一定專(zhuān)指原聲吉他。此類(lèi)藍(lán)調(diào)指所有非電子樂(lè)器演奏的藍(lán)調(diào)——從吉他、班究(五弦琴)到口琴、發(fā)聲鐵罐。各地有各地的曲風(fēng)——芝加哥、三角洲(Delta)、新奧爾良、德克薩斯、等等;也有各種音樂(lè)風(fēng)格——滑音型、爵士型、指撥型、等等。二十世紀(jì)前葉的大師BigBillBroonzy,LeadBelly和BlindLemonJefferson被認(rèn)為是原聲的,還有更現(xiàn)代型的Keb'Mo',TajMahal和JohnLeeHooker。
藍(lán)調(diào)的影響 藍(lán)調(diào)演唱會(huì)音樂(lè)影響 作為藍(lán)調(diào)音階的來(lái)源藍(lán)調(diào)對(duì)許多音樂(lè)風(fēng)格都有重大的影響。許多爵士樂(lè)、民歌和搖滾樂(lè)藝術(shù)家錄過(guò)藍(lán)調(diào)音樂(lè)的音。在許多非藍(lán)調(diào)音樂(lè)中可以找到藍(lán)調(diào)音階的使用,比如在流行歌曲中,或者甚至在交響音樂(lè)中,比如喬治•格什溫的《藍(lán)色狂想曲》和《F大調(diào)協(xié)奏曲》。事實(shí)上藍(lán)調(diào)音階在現(xiàn)代流行音樂(lè)中是獨(dú)一無(wú)二的。有時(shí)在不意之處聽(tīng)眾會(huì)聽(tīng)到藍(lán)調(diào)的節(jié)奏。比如電視連續(xù)劇《蝙蝠俠》的主題歌就使用了藍(lán)調(diào)的結(jié)構(gòu)。著名的鄉(xiāng)村音樂(lè)大師吉米•羅杰斯本來(lái)是藍(lán)調(diào)音樂(lè)家。吉他手/歌唱家特蕾西•查普曼的名歌《給我一個(gè)理由》(GiveMeOneReason)是一支12節(jié)藍(lán)調(diào),因此成為當(dāng)今芝加哥藍(lán)調(diào)俱樂(lè)部的經(jīng)典作。有時(shí)藍(lán)調(diào)音樂(lè)用來(lái)伴奏非正式的搖滾舞,這樣伴奏的搖滾舞沒(méi)有固定的形態(tài),其重點(diǎn)在于舞蹈家之間的接觸、觀察、即興表演和身體接觸。
節(jié)奏藍(lán)調(diào)可以追蹤到圣歌和藍(lán)調(diào)。圣歌常被說(shuō)成是藍(lán)調(diào)的來(lái)源。從音樂(lè)的觀點(diǎn)來(lái)說(shuō)圣歌來(lái)自于新英格蘭的合唱傳統(tǒng),尤其是艾薩克•瓦茨的頌歌,加上非洲節(jié)奏和啟應(yīng)形式。對(duì)美國(guó)黑人的圣歌和宗教歌曲的紀(jì)錄比“下層”的藍(lán)調(diào)要好得多。它們主要是在集體團(tuán)聚或者布道團(tuán)聚時(shí)產(chǎn)生的。它們的普及性也來(lái)自于它們內(nèi)容的(膚淺地看的)政治正確。大多數(shù)鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)演奏家同時(shí)演奏這兩種音樂(lè),往往兩者只在其歌詞上有所區(qū)別。被說(shuō)成是福音音樂(lè)的祖師托馬斯•杜塞是典型的跨步于這兩種音樂(lè)的音樂(lè)家。但是實(shí)際上福音音樂(lè)是從1930年代開(kāi)始的,其最早的成功的演奏家是金門(mén)四人樂(lè)隊(duì)。50年代中靈歌從福音音樂(lè)和藍(lán)調(diào)音樂(lè)中接受了許多元素。60年代和70年代這些音樂(lè)形式融合成了靈魂藍(lán)調(diào)。70年代的靈歌音樂(lè)和放客(Funk)音樂(lè)的后繼人是嬉蹦文化和現(xiàn)代的節(jié)奏藍(lán)調(diào),由此可以看到藍(lán)調(diào)與大多數(shù)現(xiàn)代節(jié)奏藍(lán)調(diào)之間的關(guān)系。
二戰(zhàn)前藍(lán)調(diào)與爵士樂(lè)之間的區(qū)別有時(shí)有點(diǎn)含糊。一般來(lái)說(shuō)爵士樂(lè)更加強(qiáng)調(diào)從銅管樂(lè)隊(duì)來(lái)的和聲結(jié)構(gòu)。但條約藍(lán)調(diào)顯然是兩種音樂(lè)的融合。戰(zhàn)后藍(lán)調(diào)對(duì)爵士樂(lè)的影響巨大,大多數(shù)波普經(jīng)典作品使用藍(lán)調(diào)音調(diào)。但這個(gè)影響只是形式上的。波普標(biāo)志著爵士樂(lè)從一種大眾舞曲演化為一種高等的、難以領(lǐng)會(huì)的“音樂(lè)家的音樂(lè)”。藍(lán)調(diào)和爵士樂(lè)的聽(tīng)眾開(kāi)始分開(kāi)來(lái),這是藍(lán)調(diào)與爵士樂(lè)之間的區(qū)別才開(kāi)始分明。演奏布魯斯與爵士樂(lè)之間的藝術(shù)家被稱(chēng)為爵士樂(lè)藍(lán)調(diào)。
《福祿雙霸天》海報(bào)12節(jié)結(jié)構(gòu)與藍(lán)調(diào)音節(jié)對(duì)搖滾樂(lè)的影響是如此的大以至于我們可以將搖滾樂(lè)稱(chēng)為是藍(lán)調(diào)的一個(gè)衍生物或者是“退化了的藍(lán)調(diào)”。搖滾樂(lè)革命時(shí)期很少有不是在布魯斯的基礎(chǔ)上演變過(guò)來(lái)的歌。早期美國(guó)黑人搖滾樂(lè)音樂(lè)家重新使用了藍(lán)調(diào)瘋狂的性愛(ài)內(nèi)容。早期被“白人”搖滾樂(lè)的歌詞比較正經(jīng)一些,主要借助藍(lán)調(diào)的結(jié)構(gòu)和和弦,但是減少和弦的創(chuàng)造性和性愛(ài)的內(nèi)容。有些演唱黑人搖滾歌的人甚至改變歌詞。
社會(huì)影響 如同爵士樂(lè)、搖滾樂(lè)和嬉蹦文化這類(lèi)文化一樣,藍(lán)調(diào)亦曾被人視為“魔鬼的音樂(lè)”,更有人說(shuō)它導(dǎo)致暴力和其它罪惡行為。在20世紀(jì)初,特別是從1920年代開(kāi)始白人聽(tīng)眾開(kāi)始聽(tīng)藍(lán)調(diào)時(shí),藍(lán)調(diào)曾被看作是次等的、低級(jí)的音樂(lè)。,漢迪是第一位使非黑人聽(tīng)眾認(rèn)識(shí)到藍(lán)調(diào)的音樂(lè)家。
時(shí)至今天,藍(lán)調(diào)已是美國(guó)黑人文化的重要一環(huán),甚至是美國(guó)文化遺產(chǎn)的一個(gè)重要組成部分。這些不僅出現(xiàn)在學(xué)者的論文之中,而且也出現(xiàn)在許多主流電影里,《福祿雙霸天》就是一個(gè)好例子。這部電影里使用了幾乎所有與藍(lán)調(diào)有關(guān)的音樂(lè)形式,這給藍(lán)調(diào)音樂(lè)的形象帶來(lái)了一個(gè)重要的改變。它使得《SweetHomeChicago》這首歌成為了芝加哥非正式的市歌。
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