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引子：民歌運(yùn)動(dòng)
六十年代的臺(tái)灣樂(lè)壇由于版權(quán)法的不健全，很多唱片公司可以隨意翻版國(guó)外的唱片，真正投資本土音樂(lè)的人在當(dāng)時(shí)少之又少。６０年代初，臺(tái)灣當(dāng)局全面禁止并管制臺(tái)語(yǔ)歌謠，使得本土音樂(lè)發(fā)展歸于停滯的邊緣。年輕一代已日益習(xí)慣于聆聽(tīng)外來(lái)旋律，本土文化的印記已經(jīng)漸漸在外來(lái)文化面前磨滅殆盡。６０年代末期，臺(tái)灣樂(lè)壇上涌現(xiàn)了一批具有劃時(shí)代影響的詞曲刨作者，最為著名的當(dāng)屬莊奴與左宏元。他們對(duì)于本土原創(chuàng)作品的關(guān)注和努力，在當(dāng)時(shí)倍受音樂(lè)界的矚目。本土創(chuàng)作上的起步，帶動(dòng)了一批歌手的發(fā)展，姚蘇蓉、鄧麗君、鳳飛飛、甄妮、崔苔菁。我只知道鄧麗君和甄妮都是當(dāng)年風(fēng)光一時(shí)的歌手。此外像當(dāng)時(shí)集創(chuàng)作演唱于一身的劉家昌更是備受歌迷們的喜愛(ài)�！对坪印贰ⅰ对聺M西樓》、《愛(ài)的路上千萬(wàn)里》均是當(dāng)時(shí)深植人心的佳作。
雖然本土創(chuàng)作有了起色，但國(guó)語(yǔ)歌在形式上依舊無(wú)所突破。燈紅酒綠、浪子心聲、酒廓怨婦仍然是當(dāng)時(shí)創(chuàng)作的主題。所以在無(wú)奈之余，７０年代初樂(lè)壇上依舊流行翻唱西洋歌曲風(fēng)，像黃露儀（黃鶯鶯）、蘇芮這兩位我都還認(rèn)識(shí)，因?yàn)樘K芮和王杰合作過(guò)一首《夢(mèng)醒的我》均是當(dāng)年翻唱中的佼佼者。１９７６年的冬天，歸臺(tái)的青年畫(huà)家李雙澤在一次演唱會(huì)上，向觀眾席上投擲可口可樂(lè)，并激憤地喊出“唱自己的歌”。很多的人以此作為臺(tái)灣民歌運(yùn)動(dòng)的開(kāi)端。還真牛，現(xiàn)在只會(huì)聽(tīng)到歌手被人擲東西同年，一個(gè)叫楊弦的年輕人以其對(duì)音樂(lè)的獨(dú)特見(jiàn)解，在國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇上掀起了軒然大波。他的作品在詞方面，大量采用了當(dāng)年頗受歡迎的現(xiàn)代詩(shī)人余光中的詩(shī)作。為了能更突出作品的現(xiàn)代感，楊弦借鑒了大量的西洋樂(lè)器在作品中，并在音樂(lè)上打破了以往國(guó)語(yǔ)作品陳舊的刻板主題，使得作品更加簡(jiǎn)單平實(shí)、朗朗上口，融匯出一種全新的臺(tái)灣國(guó)語(yǔ)民謠形式。這些作品當(dāng)時(shí)通過(guò)在各大民歌餐廳演唱，深受歌迷們的喜愛(ài)。１９７６年，楊弦、胡德夫、李雙澤三人在臺(tái)北中山堂舉辦了新作發(fā)布會(huì)。會(huì)上所推出的幾首新作均被收錄于楊弦的首張專(zhuān)輯《中國(guó)現(xiàn)代民歌集》中，這張專(zhuān)輯也正式標(biāo)志著臺(tái)灣民歌運(yùn)動(dòng)的開(kāi)端。由于當(dāng)年臺(tái)灣當(dāng)局所實(shí)行的“戒嚴(yán)令”，任何新鮮事物必然會(huì)受到來(lái)自保守勢(shì)力的束縛與責(zé)難。專(zhuān)輯推出后，雖然受到了歌迷們的肯定，但同時(shí)也受到了許多音樂(lè)保守人士的指責(zé)，在社會(huì)上引起了空前的爭(zhēng)論風(fēng)潮。當(dāng)時(shí)各大報(bào)刊乃至學(xué)校紛紛舉辦各項(xiàng)活動(dòng)，來(lái)探討這種被楊弦標(biāo)榜為“中國(guó)現(xiàn)代民歌”的音樂(lè)風(fēng)潮。有人甚至指出：“這種歌既不中國(guó)也不現(xiàn)代，更不是民歌�！钡珶o(wú)論如何，這是一種突破，一種對(duì)原有音樂(lè)的創(chuàng)新。對(duì)于這場(chǎng)七十年代中期的音樂(lè)風(fēng)潮而言，楊弦是一個(gè)開(kāi)始，在他的影晌下有更多的對(duì)音樂(lè)抱有責(zé)任感的青年，紛紛投身于民歌的創(chuàng)作中，涌現(xiàn)出了侯德健、羅大佑、葉佳修等一大批極為出色的音樂(lè)人。
終于看到羅的名字出現(xiàn)了。
真正使得民歌在社會(huì)大眾中蔚然成風(fēng)的，恐帕還要?dú)w功于１９７７年——１９８０年所舉辦的四屆金韻獎(jiǎng)民歌大賽。１９７７年新格唱片舉辦的第一屆金韻獎(jiǎng)青年歌謠大賽在臺(tái)北誕生，從而使得更多的年輕人得以參與到流行音樂(lè)的改造中，加之新格公司所推出的一系列金韻獎(jiǎng)合輯，迅速擴(kuò)大了民歌運(yùn)動(dòng)的波及面。愈演愈烈的民歌創(chuàng)作風(fēng)，在當(dāng)時(shí)的校園中尤為突出：“草地上三三兩兩的年輕人抱著吉它輕聲彈唱”，成為七十年代末臺(tái)灣校園中的一個(gè)縮影�！对賱e康橋》、《雨中即景》、《阿美、阿美》、《蘭花草》、《南坪晚鐘》等歌曲，都曾在校園中風(fēng)靡一時(shí)。小弟這時(shí)候才幾歲，沒(méi)聽(tīng)過(guò)這些了，可惜。
新格是民歌運(yùn)動(dòng)中最為著名的唱片公司。七十年代初，當(dāng)一般唱片業(yè)者并未意識(shí)到民歌已日漸成為一種音樂(lè)發(fā)展方向時(shí)，新格是首家通過(guò)商業(yè)方式包裝、發(fā)行、宣傳民歌的唱片公司。齊豫１９７８年參加金韻獎(jiǎng)大賽，立即被新格招至旗下。１９７９年推出的首張專(zhuān)輯《橄欖樹(shù)》，在當(dāng)時(shí)，齊豫得天獨(dú)厚的嗓音，獨(dú)特的詮釋方式，均表現(xiàn)出與市場(chǎng)流行截然不同的藝術(shù)氣息。原來(lái)齊豫是這個(gè)時(shí)候就出道的啦，提攜了自己的弟弟的事跡我想就是現(xiàn)在陳慧琳的目標(biāo)吧專(zhuān)輯的制作人李泰祥亦是流行樂(lè)壇上的“獨(dú)樹(shù)一幟”，他與齊豫的合作，在民歌時(shí)代創(chuàng)造出一派全新的唯美藝術(shù)派曲風(fēng)發(fā)展萬(wàn)向。１９８０年，李建復(fù)在新格旗下所推出的專(zhuān)輯《龍的傳人》，把新格的發(fā)展推向了一個(gè)頂峰。１９７９年底，由于中美建交，加之中國(guó)恢復(fù)了聯(lián)合國(guó)的合法席位，使得臺(tái)灣“政府”急切地尋找一種方式來(lái)安撫社會(huì)上一片緊張的氣氛。１９７９年底，當(dāng)時(shí)著名的詞曲作者侯德健創(chuàng)作出了歌曲《龍的傳人》，當(dāng)他在演唱會(huì)上首次發(fā)表這首作品時(shí)就受到了樂(lè)迷和官方極大的重視。所以，歌曲自“降生” 那一刻起就被鍍?cè)炝艘粋�(gè)政治的光環(huán)，從而形成了由官方一手操辦的流行風(fēng)潮。一時(shí)，各大傳媒爭(zhēng)相播放，甚至“中影”都拿它做電影主題曲。但不久后，隨著歌曲作者候德健的“叛逃”，作品旋即被通牒為禁歌。除了上面提到的齊豫、李建復(fù)的作品外，包美圣、楊耀東、王海玲、王夢(mèng)麟、施孝榮、鄭怡、馬宜中、王新蓮、木吉它合唱團(tuán)等歌手，均在民歌運(yùn)動(dòng)中扮演著極為重要的角色。不知道和張明敏的那首龍的傳人有什么區(qū)別呢
海山唱片在民歌運(yùn)動(dòng)中的作用雖然遠(yuǎn)不如新格強(qiáng)大，但它在那個(gè)時(shí)代中也起著極為重要的作用。海山派最為重要的人物就是由他們一手捧紅的女歌手蔡琴。哦，原來(lái)蔡嬸也出道有20 年啦！早在專(zhuān)輯《出塞曲》推出前，她的作品《恰似你的溫柔》就早已在樂(lè)上深植人心�！冻鋈分校磺蓜⒓也齽�(chuàng)作的《庭院深深》，更是給人們留下了極深的印象，充分確立了她在流行樂(lè)壇上的重要地位。海山派的另一位重要人物是在民歌時(shí)代極為著名的創(chuàng)作型歌手葉佳修，由他詞、曲、主唱的首張專(zhuān)輯《葉佳修》，在民歌時(shí)代首開(kāi)了流行樂(lè)壇全能派歌手的先河。作品中，他以往所標(biāo)榜的“鄉(xiāng)村風(fēng)格”得到了淋漓盡致的發(fā)揮�！冻嘧阕咴谔锕∩稀�、《思念總在分手后》老覺(jué)得歌名就是《分手總要在雨天》；）、《鄉(xiāng)間的小路》等作品均在歌迷中廣為傳唱。此外，海山所推出的合輯《民搖風(fēng)》也在當(dāng)時(shí)具有著強(qiáng)烈的影響力。
當(dāng)時(shí)，除了上述的新格海山外，以歌林為代表的一批小型公司也紛紛致力于民歌歌手的發(fā)掘。歌林捧紅的鳳飛飛，芮河推出的陳淑樺這個(gè)人的歌也聽(tīng)過(guò)，好像和成龍合唱過(guò)吧，寶麗金的劉文正、綜一的黃仲昆、王振敬股份公司的費(fèi)玉清，以及陳芬蘭等都在民歌時(shí)代有著極大的影響。
七十年代，臺(tái)灣的臺(tái)語(yǔ)樂(lè)壇出現(xiàn)了一位極富傳奇色彩的歌手——陳達(dá)。他致力于臺(tái)灣傳統(tǒng)歌搖的發(fā)掘，突出作品的鄉(xiāng)土氣息，并把現(xiàn)代民歌的機(jī)制引入到臺(tái)語(yǔ)作品中。這其中最為突出的就是由他創(chuàng)作的一曲《思想起》。但這種風(fēng)氣無(wú)疑與樂(lè)壇的流行趨勢(shì)相去甚遠(yuǎn)，因而并未引起人們更多的關(guān)注。陳達(dá)在七十年代曾兩次去臺(tái)北，第一次樹(shù)立了他文化標(biāo)本的地位，第二次卻被當(dāng)作浪人關(guān)進(jìn)了游民收容所。這陳達(dá)也太投入了吧！
1981年：崛起。
1981年，倫敦《歐洲金融雜志》報(bào)道：八年來(lái)，臺(tái)灣在全世界八十五個(gè)國(guó)家和地區(qū)中，經(jīng)濟(jì)成就名列第一。經(jīng)濟(jì)的騰飛，加之樂(lè)壇在短短數(shù)年間極度地膨脹，加大了臺(tái)灣國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇競(jìng)爭(zhēng)機(jī)制和商業(yè)運(yùn)作的發(fā)展。
現(xiàn)代民歌經(jīng)歷了七年的發(fā)展后，日趨成熟的同時(shí)，也不難發(fā)覺(jué)它所面臨的困境。單一的音樂(lè)路線，無(wú)疑在此時(shí)為民歌敲響了警鐘。對(duì)于新一代的民歌繼承者而言，他們更希望通過(guò)自身的嘗試來(lái)扭轉(zhuǎn)這一現(xiàn)狀。在這一行列中最為令人難忘的就是由李壽全、蘇來(lái)、靳鐵章、許乃勝、蔡琴、李健復(fù)所組建的"天水樂(lè)集"工作室。"天水樂(lè)集"在臺(tái)灣樂(lè)壇上首開(kāi)了音樂(lè)工作室的先河。盡管事實(shí)上"天水樂(lè)集"僅推出了兩張作品 （李健復(fù)《柴拉可汗》；李健復(fù)、蔡琴《一千個(gè)春天》）即宣布解散，但這兩張作品卻可堪稱是民歌時(shí)代末期力挽狂瀾的經(jīng)典之作。
1981年，齊豫沉寂一年多后在轉(zhuǎn)投到了拍譜唱片旗下，推出了個(gè)人的第二張專(zhuān)輯《你是我所有的回憶》。齊豫在聲音方面的處理上，則更加趨于成熟與細(xì)膩，被樂(lè)壇一致評(píng)價(jià)為臺(tái)灣的" John Beaz"。金韻獎(jiǎng)合輯中以一曲"歸人沙城"而走紅的施孝榮，81年推出了首張專(zhuān)輯《施孝榮》。專(zhuān)輯中另一首由許乃勝作詞，蘇來(lái)譜曲的作品“中華之愛(ài)”在當(dāng)年可謂好評(píng)如潮，年底一舉奪得了金鼎獎(jiǎng)****作詞、作曲及演唱三項(xiàng)大獎(jiǎng)。81年，楊芳儀、許曉菁共同推出的《聽(tīng)泉》專(zhuān)輯，則在民歌的后期首開(kāi)了女聲二重唱的先河。這種二重唱的表現(xiàn)形式在當(dāng)時(shí)的樂(lè)壇相對(duì)少見(jiàn)，因而格外引人注目，并直接影響著八十年代的百合二重唱、南方二重唱等女聲重唱組合的發(fā)展。
進(jìn)入80年代，面對(duì)時(shí)代飛速前行的腳步，民歌的發(fā)展已遠(yuǎn)離了與現(xiàn)實(shí)生活的距離。與此同時(shí)，段鐘潭與段鐘沂以原滾石雜志為基礎(chǔ)，開(kāi)辦了臺(tái)灣滾石唱片公司代表新生代唱片業(yè)者的滾石以一系列極具現(xiàn)代流行意識(shí)的專(zhuān)輯作品，預(yù)示著一個(gè)即將來(lái)臨的新音樂(lè)時(shí)代。民歌時(shí)代極具影響力的歌手張艾嘉在轉(zhuǎn)投滾石旗下后，由當(dāng)時(shí)初出茅廬的羅大佑擔(dān)任制作人，推出了《童年》專(zhuān)輯。雖然專(zhuān)輯中大部分作品依舊沿襲了民歌的曲式，但像《大家一起來(lái)》、《小天使》、《春望》等作品均以極富現(xiàn)代韻味的編曲、錄音手法，給人以完全耳目一新的感覺(jué)。此外滾石推出的陶大偉、孫越《朋友歌》專(zhuān)輯，雖然從表現(xiàn)上看是一張“玩票”形式的作品，但在音樂(lè)中他們卻大膽地吸取了The Beatles的曲風(fēng)，并唱出了“洋煙不比長(zhǎng)壽，清茶勝過(guò)酒”（注：“長(zhǎng)壽”為臺(tái)灣生產(chǎn)的一種香煙）這一對(duì)現(xiàn)代社會(huì)生活的反思話題。這些作品無(wú)疑與民歌憧憬式的表達(dá)有著明顯的區(qū)別。為國(guó)語(yǔ)音樂(lè)的發(fā)展拓寬了視野。
1981年，臺(tái)語(yǔ)音樂(lè)界經(jīng)歷了有史以來(lái)****的一次震動(dòng)。四月十一日，臺(tái)語(yǔ)樂(lè)壇極富傳奇色彩的歌手陳達(dá)因車(chē)禍不治身亡。一個(gè)拯救文化流失的"陳達(dá)時(shí)代"就此宣告結(jié)束。但陳達(dá)卻無(wú)可否認(rèn)地影響到了八十年代以后臺(tái)語(yǔ)音樂(lè)在意識(shí)形態(tài)方面的發(fā)展。與此同時(shí)，作為新人的沈文程以首張臺(tái)語(yǔ)專(zhuān)輯《心事誰(shuí)人知》，在樂(lè)壇上引起了不小的轟動(dòng)。作品中融入了國(guó)語(yǔ)、臺(tái)語(yǔ)等多語(yǔ)素，在樂(lè)壇上首開(kāi)了臺(tái)語(yǔ)歌多元化嘗試的先河，并成功地探索到了臺(tái)語(yǔ)歌在流行市場(chǎng)上的潛在市場(chǎng)，從而轉(zhuǎn)化、開(kāi)啟了臺(tái)語(yǔ)音樂(lè)商業(yè)化的先聲。自沈文程、蔡振南之后陸續(xù)有洪榮宏、陳明章、江蕙投身于臺(tái)語(yǔ)音樂(lè)的發(fā)展中，從而確立了臺(tái)語(yǔ)音樂(lè)在臺(tái)灣音樂(lè)市場(chǎng)上應(yīng)有的地位。
1982年：黑色侵襲。
隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，一些社會(huì)的陰暗面也開(kāi)始暴露于人們的眼前。粉飾太平的作品已無(wú)法再引起新生代歌迷的共鳴，大部分青年開(kāi)始沉迷于西洋搖滾乃至于古典音樂(lè)之中。西洋音樂(lè)自60年代后，再度成為了樂(lè)迷們的寵兒�？峙略谀膫�(gè)時(shí)代沒(méi)有誰(shuí)比羅大佑更令我們懷念的了。羅大佑畢業(yè)于臺(tái)灣“中華醫(yī)學(xué)院”，早在學(xué)生階段就顯現(xiàn)出了過(guò)人的音樂(lè)天賦。但他的首張專(zhuān)輯《之乎者也》卻是在接連遭唱片公司拒絕后，才得以在82年面世。專(zhuān)輯擺脫了以往民歌作品風(fēng)花雪月的刻板語(yǔ)言，以現(xiàn)實(shí)社會(huì)重現(xiàn)代文明對(duì)傳統(tǒng)文化的沖擊為題材，開(kāi)創(chuàng)了批判寫(xiě)實(shí)作品的先河。在音樂(lè)上，他大量運(yùn)用了西洋搖滾的表現(xiàn)形式，從而引發(fā)了國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇最具意義的音樂(lè)革命。為了尋求音樂(lè)的整體感覺(jué)，他甚至能為了一個(gè)音色的處理，而遠(yuǎn)赴日本完成。同時(shí)，羅大佑在專(zhuān)輯中對(duì)民歌的現(xiàn)狀也表達(dá)了自己的觀點(diǎn)：“……風(fēng)花雪月之，嘩啦啦啦乎，所謂民歌者，不過(guò)如此也……”。專(zhuān)輯的推出，扭轉(zhuǎn)了許多人對(duì)于國(guó)語(yǔ)音樂(lè)的既定印象，并立刻引起了樂(lè)壇空前地關(guān)注。
民歌時(shí)代著名的詞曲創(chuàng)作者邱晨，早在81年就曾提出“唱國(guó)語(yǔ)歌的合唱團(tuán)，將帶動(dòng)今后中國(guó)流行歌，走向更精致的層面”，并在當(dāng)時(shí)組建了臺(tái)灣樂(lè)壇首支樂(lè)隊(duì)--丘丘合唱團(tuán)。邱晨試圖以自己的作詞、作曲，搭配樂(lè)隊(duì)其他成員的演奏、演唱加以表現(xiàn)，使合唱團(tuán)成為一個(gè)完整的音樂(lè)創(chuàng)作單元。丘丘合唱團(tuán)西洋電聲樂(lè)器的演奏，突破了以往民歌輕柔的風(fēng)格，是介于民歌和搖滾兩大風(fēng)潮之間的過(guò)度型音樂(lè)。1982年，樂(lè)隊(duì)推出了首張專(zhuān)輯《就在今夜》。樂(lè)隊(duì)強(qiáng)勁的節(jié)奏，加之女主唱娃娃動(dòng)感的表現(xiàn)，均給樂(lè)迷帶來(lái)了一種前所未有的感受。丘丘合唱團(tuán)在接下來(lái)推出《陌生的人》、《搖搖搖》后，1984年因樂(lè)隊(duì)其他人入伍而宣告解散。在“丘丘合唱團(tuán)”的帶動(dòng)下，先后涌現(xiàn)出了BOSS、印象等樂(lè)隊(duì)團(tuán)體。這其中印象樂(lè)隊(duì)所推出的《擺開(kāi)煩惱》、《路》、《空中火焰》三張專(zhuān)輯，均代表了當(dāng)時(shí)樂(lè)隊(duì)熱潮中的經(jīng)典之作。而這些樂(lè)團(tuán)中也先后涌現(xiàn)出了徐德昌、王豫民、紐大可、翁孝良等一大批音樂(lè)人。除以上這些團(tuán)體外，木吉他合唱團(tuán)成軍于民歌熱潮中，樂(lè)團(tuán)由陳永裕、李宗盛、江學(xué)明、陳秀男、鄭文魁等人組成，1980年，他們?cè)凇督痦崻?jiǎng)紀(jì)念專(zhuān)輯》中以一曲《散場(chǎng)電影》而廣受好評(píng)，但直到82年的1月，他們才真正推出了首張專(zhuān)輯《木吉他重唱專(zhuān)輯》，作品中清純、質(zhì)樸的曲風(fēng)，代表了校園民歌的最高水準(zhǔn)，在當(dāng)時(shí)無(wú)疑成為為數(shù)不多的受歡迎的民謠作品之一，但就在專(zhuān)輯推出不久之后，他們便因入伍服役而宣告散伙。
在臺(tái)灣雖然歌者眾多，但一聽(tīng)就能辨認(rèn)的聲音并不多，潘越云就是其中之一。1982年，她憑借《天天天藍(lán)》專(zhuān)輯，迅速成為樂(lè)壇上備受矚目的一員。其實(shí)，早在1981年，她的首張專(zhuān)輯《再見(jiàn)離別》就有著相當(dāng)不錯(cuò)的成績(jī)，而《天天天藍(lán)》專(zhuān)輯更是創(chuàng)造了十幾萬(wàn)張的驚人銷(xiāo)量。作品中的古典韻味，加之她清亮、寬廣的嗓音，充分表現(xiàn)出當(dāng)時(shí)那種瓊瑤、三毛式的浪漫情懷，并一舉獲得了當(dāng)年金馬獎(jiǎng)****制作（李壽全）****演唱（潘越云）****編曲（陳志遠(yuǎn)）三項(xiàng)大獎(jiǎng)，被譽(yù)為民歌后期的雋永之作。
1983年：黑色狂潮。
1983年11月20日，52%的臺(tái)灣人用影片《浩劫后》來(lái)恐嚇自己。其實(shí)號(hào)稱人類(lèi)最理性的錯(cuò)誤又豈止是原子彈而已？與此同時(shí)，臺(tái)灣樂(lè)壇也經(jīng)歷了自己的一次黑色狂潮。
1983年6月，日本電視連續(xù)劇《阿信》在臺(tái)播出，造成了極大的轟動(dòng)，臺(tái)灣女性由此開(kāi)始審視各自在社會(huì)生活中所扮演的角色。此時(shí)，有著15年歌齡的蘇芮推出了首張國(guó)語(yǔ)專(zhuān)輯《搭錯(cuò)車(chē)》。專(zhuān)輯中，蘇芮打破了以往女歌手蒼白軟弱、無(wú)病呻吟的既定形象，一身黑衣，將西洋音樂(lè)中的演唱激情充分地融入到國(guó)語(yǔ)作品中，那種源自肺腑的吶喊所創(chuàng)造出的撼動(dòng)力，不僅在女歌手中絕無(wú)僅有，在當(dāng)時(shí)整個(gè)流行音樂(lè)界中亦屬先驅(qū)。
羅大佑是導(dǎo)演這場(chǎng)“黑色革命”的另一位主要人物。其實(shí)早在他的首張專(zhuān)輯《之乎者也》中，他就已把這種音樂(lè)發(fā)展方向遇見(jiàn)性地呈現(xiàn)給了樂(lè)壇，只是這種勢(shì)頭在83年來(lái)的更為迅猛而已。在籌劃《未來(lái)的主人翁》這張專(zhuān)輯的時(shí)候，由于上一張的成功，使得歌迷對(duì)《未來(lái)的主人翁》抱有了極大的期望。而這張堪稱羅大佑音樂(lè)歷程中最為精致的一張作品，也正是在這種期待與壓力下“出爐”的。羅大佑通過(guò)對(duì)特定物象的描寫(xiě)，刻畫(huà)出一幕幕經(jīng)過(guò)敏銳觀察剖析后的臺(tái)灣社會(huì)現(xiàn)狀。作品在內(nèi)容上較之以往來(lái)得更為犀利與尖銳。
縱觀83年樂(lè)壇上民歌陣營(yíng)中成功的歌手，強(qiáng)烈的個(gè)性化聲音成為成功的一個(gè)重要組成部分。崛起于民歌時(shí)代的鄭怡，雖然那首《月琴》早已深受人們的喜愛(ài)，但直到83年推出《小雨來(lái)得正是時(shí)候》，她那純凈而又略帶民謠味的聲音才真正傳遍了大街小巷，在這張作品中網(wǎng)羅了活躍于現(xiàn)今樂(lè)壇，而當(dāng)年才嶄露頭角的多位創(chuàng)作者，如李宗盛、小蟲(chóng)、鄭華娟等，尤其是小蟲(chóng)創(chuàng)作的《小雨來(lái)得正是時(shí)候》將鄭怡聲音清亮剔透的特色展露無(wú)遺。沉寂多年的鄧麗君也憑借著《淡淡幽情》專(zhuān)輯，贏得了不少樂(lè)迷們的喝彩。專(zhuān)輯題材以中國(guó)古詩(shī)詞為主，由劉家昌、梁弘志、潭健常、黃沾、陳揚(yáng)等人配以音樂(lè)。鄧麗君那細(xì)細(xì)柔柔的嗓音，用來(lái)詮釋這樣中國(guó)風(fēng)味的小品式歌曲，是再合適不過(guò)的了。
1984年：動(dòng)蕩后的蛻變。
1983年，羅大佑和蘇芮領(lǐng)導(dǎo)的“黑色狂潮”把整個(gè)樂(lè)壇“鬧”得沸沸揚(yáng)揚(yáng)，1984年，他們的轉(zhuǎn)變也著實(shí)令人們吃驚不小。由于羅大佑前兩張作品中飽含的極為濃厚的社會(huì)責(zé)任感，早已被歌迷們定位為批判歌手，因此，當(dāng)84年的《家》專(zhuān)輯一面世，立刻引起了歌迷們的一片嘩然。人們爭(zhēng)論最多的就是他風(fēng)格“溫馨化”。在專(zhuān)輯推出后不久，羅大佑離開(kāi)了這個(gè)被他稱之為“家”的地方——臺(tái)灣。而當(dāng)他再次踏上這塊土地的時(shí)候，已經(jīng)是四年之后了。因此《家》專(zhuān)輯可以算是羅大佑創(chuàng)作歷程中的一個(gè)重要里程碑，宣告著前期的黑色狂潮告一段落。黑色時(shí)代另一位重要人物蘇芮在84年推出了第二張國(guó)語(yǔ)專(zhuān)輯《驀然回首》，由于上一張作品的成功，使得蘇芮已然成為樂(lè)壇共同的期待，期待她能為國(guó)語(yǔ)流行歌曲打開(kāi)新的局面。作品大膽地拋棄了以往成功的框架，嘗試著以不同的曲式及不同的音域來(lái)展現(xiàn)蘇芮更多樣的面貌。《驀然回首》專(zhuān)輯完善了蘇芮多元化音樂(lè)主題，與羅大佑的《家》相比，蘇芮的轉(zhuǎn)型獲得了歌迷們更多的掌聲，這也從另一個(gè)角度反映出殘留在人們心中的女性溫柔的既定形象。
早在60年代及80年代初，臺(tái)灣年輕人已深受西洋音樂(lè)的影響，但真正在國(guó)語(yǔ)歌曲中加入搖滾曲風(fēng)，面對(duì)廣大以旋律化作品為主的聽(tīng)眾群，歌手們卻始終不敢越雷池一步。80年代初，羅大佑、蘇芮都曾潛移默化地在作品中融入搖滾曲風(fēng)，但“搖滾”對(duì)歌迷而言卻依然是個(gè)陌生的字眼。1984年樂(lè)壇新人薛岳推出了他個(gè)人的首張專(zhuān)輯《搖滾舞臺(tái)》。作品在樂(lè)壇上引起了軒然大波。但這場(chǎng)波動(dòng)所帶來(lái)的市場(chǎng)承受力卻極是為有限的。在當(dāng)時(shí)，一般人對(duì)于“搖滾”兩字的陌生及卻步遠(yuǎn)比好奇來(lái)得大。
雖然民歌運(yùn)動(dòng)已漸入了發(fā)展的末途，但我們依舊無(wú)法否認(rèn)諸多民謠歌手的努力。他們正努力地以自己的執(zhí)著來(lái)維系民歌的衣缽。在其中最令人稱道的作品莫過(guò)于蔡琴的專(zhuān)輯《此情可待》。在這張作品中，身為飛碟唱片老板的吳楚楚親自為其寫(xiě)歌，并擔(dān)任唱片制作人�！蹲詈笠灰埂贰ⅰ蹲x你》、《油麻菜籽》等作品，充分展現(xiàn)了蔡琴那低沉而優(yōu)雅的聲音特質(zhì)。專(zhuān)輯在音樂(lè)上并沒(méi)有單純地承襲民歌曲風(fēng)，而是適量地融入了流行曲式。這一微妙的變化，無(wú)疑成功地締造了蔡琴自《出塞曲》后，事業(yè)的另一個(gè)顛峰。與蔡琴一樣，在作品中講究藝術(shù)氣息的齊豫，在沉寂了兩年后轉(zhuǎn)投到了滾石旗下，而此時(shí)原來(lái)與她合作的著名制作人李泰祥亦在此時(shí)成立了“泰祥音樂(lè)工作室”。1984年，他們?cè)俣嚷?lián)手，推出了齊豫的第四張專(zhuān)輯《有一個(gè)人》。與《此情可待》相比，齊豫的這張作品更富有藝術(shù)色彩。
此外，1984年排行榜機(jī)制首度步入了臺(tái)灣音樂(lè)界。這無(wú)疑為競(jìng)爭(zhēng)中的國(guó)語(yǔ)音樂(lè)發(fā)展創(chuàng)造了良好的氛圍。
1985年：明天會(huì)更好?!
1985年隨著臺(tái)灣當(dāng)局深入打擊“竹聯(lián)幫”等黑社會(huì)組織的“一清專(zhuān)案”的開(kāi)始而揭開(kāi)了序幕。同年四月，聯(lián)合國(guó)宣布：現(xiàn)今全世界存有五萬(wàn)枚核彈頭。本世紀(jì)人類(lèi)最“偉大”的發(fā)明，當(dāng)屬這種能把自己家園毀滅幾十次的“自殺式武器”，面對(duì)這一切的一切，凡人又該做什么呢？
自1949年5月20日起，臺(tái)灣當(dāng)局頒布的“戒嚴(yán)令”中對(duì)于文化的種種限制，就長(zhǎng)期無(wú)情地扼殺著流行音樂(lè)中的自由創(chuàng)作之風(fēng)，無(wú)形中鑄就了早期國(guó)語(yǔ)歌曲在形式上的刻板表現(xiàn)。1985年10月25日，適值“臺(tái)灣光復(fù)40周年紀(jì)念日”。為了紀(jì)念這一歷史時(shí)刻，李壽全、羅大佑、張艾嘉自發(fā)組織、匯集了臺(tái)灣、香港、新、馬等地區(qū)的六十余位流行歌手，共同演唱了一首呼喚民眾的公益性作品《明天會(huì)更好》。這其中包括齊豫、李宗盛、蘇芮、黃鶯鶯、童安格、周華健、費(fèi)玉清、潘越云、蔡琴、文章、巫啟賢、藍(lán)心湄、甄妮、娃娃、鄭怡、楊林、齊秦、張清芳、王芷蕾、李碧華、林慧萍、江蕙、陳淑樺等當(dāng)時(shí)著名的歌手。作品推出后在華人世界引起了極大的反響。但就在作品所宣揚(yáng)的和平與關(guān)愛(ài)在社會(huì)大眾中漸入人心時(shí)，這次義舉卻變成了被政客們所利用的宣傳手段。年終，在臺(tái)灣“大選”中，國(guó)民黨公然地利用歌曲，打出了“要一個(gè)更好的明天”的旗號(hào)，不知情的人們，自然為歌曲貼上了政治歌曲的標(biāo)簽，雖然“明天會(huì)更好”是一次集體自發(fā)組織的義舉，但最終所有“被政治利誘”的職責(zé)均落在了遠(yuǎn)在美國(guó)的曲作者羅大佑的頭上。就這樣，一場(chǎng)臺(tái)灣流行音樂(lè)史上最感人的一幕，不得不在欺騙與被欺騙的種種困惑中草草收?qǐng)觥?nbsp;
雖然從“明天會(huì)更好”時(shí)間以及當(dāng)時(shí)臺(tái)灣樂(lè)壇的送審制度中，人們不南發(fā)現(xiàn)當(dāng)時(shí)國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇的惡劣環(huán)境，但依舊有一批極富創(chuàng)造力的年輕人執(zhí)著于此。當(dāng)時(shí)的“紅螞蟻合唱團(tuán)”這個(gè)名字絕對(duì)不能令后世淡忘。雖然早在1982年，臺(tái)灣樂(lè)壇上就出現(xiàn)了丘丘合唱團(tuán)，但那僅是由邱晨一手包辦的樂(lè)隊(duì)，臺(tái)灣音樂(lè)史上首支集體創(chuàng)作的樂(lè)隊(duì)當(dāng)屬“紅螞蟻”。樂(lè)隊(duì)由沈光遠(yuǎn)、羅宏武、黎旭瀛、魏茂煌、鐘興民五人于83年在高雄地區(qū)組建。樂(lè)隊(duì)在作品中融入了大量歐美的布魯斯曲風(fēng)，帶有濃重的學(xué)院氣息。1985年2月和10月，他們?cè)谙柴R拉雅唱片旗下分別推出了《從現(xiàn)在開(kāi)始》和《懶惰貓》兩張作品�！稅�(ài)情釀的酒》、《最后的約定》均成為了他們極具代表性的曲目，而《躑躅》、《奔走》、《終曲》三首作品的編曲甚至連當(dāng)時(shí)許多留心音樂(lè)界的行家也均對(duì)其贊不絕口。雖然“紅螞蟻”試圖以他們的創(chuàng)新精神來(lái)改變國(guó)語(yǔ)音樂(lè)的表現(xiàn)形式，但由于與主流市場(chǎng)的差距，而且當(dāng)時(shí)整個(gè)樂(lè)壇的“生態(tài)環(huán)境”并不適宜這樣“超前”的樂(lè)團(tuán)生存，樂(lè)隊(duì)不得不在86年3月，在高雄以一場(chǎng)“最后的約定”演唱會(huì)為自己劃上了句號(hào)。
1985年，齊秦以“狼”的姿態(tài)出現(xiàn)在樂(lè)壇，引發(fā)了國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇最為巨大的一次音樂(lè)革命。其實(shí)早在四年前，他的首張專(zhuān)輯《再見(jiàn)溜溜的她》即給樂(lè)迷們留下了極為深刻的印象。年少的叛逆，桀驁不馴的個(gè)性，對(duì)于當(dāng)時(shí)許多希望有獨(dú)立見(jiàn)解，又得不到他人承認(rèn)的“新人類(lèi)”而言，所缺少的正式像齊秦這樣離經(jīng)叛道的英雄。
85年，薛岳推出了第二張專(zhuān)輯《天梯》。作品在表達(dá)方面平添了些許修飾，也因此在進(jìn)入大眾耳朵那一刻順滑了許多。專(zhuān)輯終，薛岳首次擔(dān)任自己專(zhuān)輯的制作人，因此作品表現(xiàn)出濃郁的個(gè)人情感色彩�！稒C(jī)場(chǎng)》、《失去聯(lián)絡(luò)》、《天梯》等均是他早期十分經(jīng)典的代表曲目。
正當(dāng)“紅螞蟻”、薛岳、齊秦一群人將搖滾在國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇上以各自不同的形式搞得沸沸揚(yáng)揚(yáng)之時(shí)，羅大佑這位“叛逆先人”卻于3月9日匆匆離開(kāi)了臺(tái)灣這片土地，好在遠(yuǎn)行之前，他依舊留給了樂(lè)迷們一絲安慰，推出了一張現(xiàn)場(chǎng)專(zhuān)輯《青春舞曲》。該專(zhuān)輯是臺(tái)灣樂(lè)壇上首張現(xiàn)場(chǎng)錄音作品。收錄了他1983年和1984年歲末演唱會(huì)上表演的11首曲目。其實(shí)早在《家》專(zhuān)輯推出前，羅大佑即有推出現(xiàn)場(chǎng)專(zhuān)輯的計(jì)劃，而且是推出雙專(zhuān)輯。但直到臨行前，這些計(jì)劃依舊被一拖再拖，終于只有這張《青春舞曲》呈現(xiàn)在人們面前。
李壽全與李泰祥無(wú)疑是民歌時(shí)代最具代表性的音樂(lè)制作人。但對(duì)于這兩個(gè)人來(lái)說(shuō)，出版?zhèn)�人專(zhuān)輯卻還是破天荒第一回。85年，李壽全的專(zhuān)輯《未來(lái)的未來(lái)》，是以電影《超級(jí)市民》原聲帶的名義推出的。整張專(zhuān)輯僅有兩首歌和兩首音樂(lè)，此舉無(wú)論對(duì)李壽全還是當(dāng)時(shí)的過(guò)于樂(lè)壇均是一次不小的挑戰(zhàn)。李壽全將這部由萬(wàn)仁指導(dǎo)的影片所引出的概念，在音樂(lè)中充分加以發(fā)揮，真實(shí)地傳達(dá)出都市生活中的種種困惑。而對(duì)于李泰祥而言，其實(shí)早在齊豫的專(zhuān)輯中即有與其合唱的經(jīng)驗(yàn)。1985年，在苦苦籌劃一年之后，李泰祥推出了生平唯一一張演唱專(zhuān)輯《錯(cuò)誤》�！跺e(cuò)誤》、《黑店》、《牧羊女》、《邊界酒店》、《雨絲》等作品在保持了他一貫的古典韻味和弦樂(lè)表現(xiàn)外，更加突出了作品的人文氣息，融匯出一種與主流形式截然不同的藝術(shù)情懷。
1985年，三毛、齊豫、潘越云合作推出了三毛個(gè)人傳記式專(zhuān)輯《回聲》。整張作品詞的部分由三毛一人包辦，從不愉快的童年、羞澀的初戀、深摯的真情、絕望的悲痛到心境的釋放。如此的大的時(shí)空跨度，如此多的不同心境，均使得演唱者在詮釋起來(lái)更為困難。但齊豫與潘越云憑借著各自對(duì)音樂(lè)的悟性，使得不同時(shí)空的心境均得以在音樂(lè)中精確呈現(xiàn)。而同時(shí)，專(zhuān)輯充分具備了“概念性專(zhuān)輯”的表現(xiàn)形式，是流行與藝術(shù)完善結(jié)合的一個(gè)完美產(chǎn)物。
除此以外，在85年樂(lè)壇上，張清芳《激情過(guò)后》、潘越云《世間女子》、文章《古月照今塵》、姜育恒《但原長(zhǎng)醉》、童安格《想你》、張艾嘉《忙與盲》、蘇芮《跟著感覺(jué)走》、王芷蕾《臺(tái)北的天空》等專(zhuān)輯作品也均受到了不同程度的關(guān)注。
1986年：自由創(chuàng)作的覺(jué)醒。
與以往相比，86年有更多的創(chuàng)作者幕后走向了臺(tái)前。李壽全通過(guò)《未來(lái)的未來(lái)》專(zhuān)輯的嘗試，86年推出了他首張真正意義上的專(zhuān)輯作品《8又二分之一》。從上一張作品中，人們不難發(fā)現(xiàn)，當(dāng)這位幕后高手在唱出自己心聲時(shí)，所呈現(xiàn)出的就是與市場(chǎng)形態(tài)不甚相同的風(fēng)格及概念。在這張作品中，《我的志愿》、《上班族一日》、《殘缺的角落》、《占領(lǐng)西門(mén)町》等作品，均發(fā)揮出了流行音樂(lè)最為難能可貴的社會(huì)效應(yīng)。《8又二分之一》推出后，李壽全再也沒(méi)有個(gè)人專(zhuān)輯推出，但僅這張?jiān)诎耸甏^(guò)了二分之一之際推出的專(zhuān)輯，就足以成為我們心目中對(duì)那個(gè)時(shí)代最為真切的回憶。
八十年代初，李宗盛崛起于民歌組合"木吉它合唱團(tuán)"中。82年樂(lè)團(tuán)解散后，李宗盛退居幕后專(zhuān)事詞曲創(chuàng)作和音樂(lè)制作。1986年，李宗盛推出了首張個(gè)人專(zhuān)輯《生命中的精靈》。專(zhuān)輯中，李宗盛以其平實(shí)、簡(jiǎn)潔的語(yǔ)言，輔以獨(dú)特的口白式表現(xiàn)方法，將生活中小人物的種種心態(tài)精準(zhǔn)地刻劃于音符中，產(chǎn)生了極富感召力的柔和感受。
熟悉國(guó)語(yǔ)音樂(lè)發(fā)展的人不會(huì)忘記八十年代初被稱作"搖滾精靈"的女歌手黃韻玲。十幾歲時(shí)她就曾擔(dān)任了諸多著名專(zhuān)輯的編曲及和聲編寫(xiě)工作。1986年，她推出了首張專(zhuān)輯《憂傷男孩》。專(zhuān)輯中她包攬了大部分作品的詞、曲、編曲及演奏工作，成為臺(tái)灣樂(lè)壇首位"全能派"偶像歌手。
1986年，臺(tái)灣樂(lè)壇上出現(xiàn)了首位以電子舞曲曲風(fēng)為主的創(chuàng)作型歌手紀(jì)宏仁。在一年當(dāng)中，他接連推出了《戀舞情結(jié)》、《舞夜電話》、《音樂(lè)盒》三張專(zhuān)輯。專(zhuān)輯在電子合成器尚未普及之時(shí)問(wèn)世，像《亞熱帶》這樣的舞曲風(fēng)格，無(wú)疑為國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇帶來(lái)了全新的表現(xiàn)形式。
繼《天天天藍(lán)》的成功后，潘越云86年推出了《舊愛(ài)新歡》專(zhuān)輯。該專(zhuān)輯遠(yuǎn)赴美國(guó)錄制完成，在樂(lè)壇上首開(kāi)了赴海外錄制專(zhuān)輯的先河。專(zhuān)輯由李宗盛擔(dān)當(dāng)制作，無(wú)論在編曲、配器上均為歌手留下了極大的發(fā)揮余地。由此，潘越云充滿磁性質(zhì)感的聲音在歌曲中表現(xiàn)得更加游刃有余。
民歌末期崛起的李麗芬，雖然81年曾在與吳楚楚、潘越云推出的專(zhuān)輯《三人展》中，以一曲《激蕩》而備受歌迷關(guān)注，但直到1986年，她的首張專(zhuān)輯《梳子與刮胡刀》才得以面世。作品整體風(fēng)格的一致性，令行家們贊不絕口。專(zhuān)輯中，李麗芬被塑造成一個(gè)冷靜甚至冷漠的成熟女性形象。這與當(dāng)時(shí)女歌手林良樂(lè)在專(zhuān)輯《冷井情深》的形象有著異曲同工之妙，這種風(fēng)潮直接影響到了后期潘美辰、卓玉等中性化女歌手的發(fā)展。
與此同時(shí)，在臺(tái)灣主流音樂(lè)形式外，長(zhǎng)久以來(lái)還潛伏著另一支"音樂(lè)勢(shì)力"。雖然當(dāng)時(shí)種種限制與偏見(jiàn)制約著他們各自的發(fā)展，但從早年間的"丘丘合唱團(tuán)"等團(tuán)體身上，我們就不難發(fā)現(xiàn)地下音樂(lè)蠢蠢欲動(dòng)的身影。1986年7月，何穎怡、任將達(dá)、王明輝共同組建了搖滾俱樂(lè)部WAX CLUB。自此臺(tái)灣的地下音樂(lè)真正進(jìn)入了一個(gè)有序的發(fā)展之中。雖然WAX CLUB在成立之初僅是以推介優(yōu)秀歐美音樂(lè)作品為主，卻可以在俱樂(lè)部定期舉辦的音樂(lè)講座WAX SHOW中叨叨展示自我的機(jī)會(huì)。同年，任將達(dá)創(chuàng)辦了俱樂(lè)部對(duì)外的音樂(lè)刊物《搖滾客》，并買(mǎi)下了一家叫"水晶"的唱片公司。WAX CLUB、《搖滾客》以及水晶唱片，在當(dāng)時(shí)****的影響，就是在86年年底成功地舉辦了首屆"臺(tái)北新音樂(lè)節(jié)"。音樂(lè)節(jié)為許多地下音樂(lè)工作者提供了發(fā)表各自主張的機(jī)會(huì)。在音樂(lè)節(jié)上涌現(xiàn)出了"黑名單工作室"、陳明章、林強(qiáng)、DOUBLEX、王笛、周志華、葉樹(shù)茵、史辰蘭、吳俊霖等新音樂(lè)中堅(jiān)力量。同時(shí)，音樂(lè)節(jié)還吸引了黃韻玲、張洪量、紀(jì)宏仁、庾澄慶、陳進(jìn)興、趙傳領(lǐng)導(dǎo)的"紅十字"、薛岳領(lǐng)導(dǎo)的"幻眼"，以及來(lái)自香港的前衛(wèi)的組合"達(dá)明一派"、"黑鳥(niǎo)樂(lè)隊(duì)"等歌手及團(tuán)體的參與。但這些團(tuán)體在當(dāng)時(shí)因?yàn)榉N種原因，均沒(méi)有得到唱片公司的一紙合約。而86年唯一推出專(zhuān)輯的地下樂(lè)隊(duì)當(dāng)屬由賈敏恕領(lǐng)導(dǎo)的"青年合唱團(tuán)"。樂(lè)隊(duì)作品以極具反思意味的寫(xiě)實(shí)性作品為主，《出發(fā)》等歌曲以強(qiáng)烈的人文色彩，反映出那個(gè)時(shí)代青年人的種種困惑。但在當(dāng)時(shí)那個(gè)音樂(lè)制品均需送審的年代里，他們的專(zhuān)輯《青年》卻因?yàn)閮?nèi)容敏感，數(shù)次送審均未通過(guò)，而被迫放棄專(zhuān)輯的媒體宣傳。
1986年，國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇興起自由創(chuàng)作之風(fēng)，除了上述作品外，黃鶯鶯《來(lái)自心海的消息》、蘇芮《親愛(ài)的小孩》、蔡琴《人生就是戲》、甄妮《海上花》均受到了歌迷的喜愛(ài)。同年，"著作權(quán)修正案"的頒布，使得本土創(chuàng)作作品更加受到版權(quán)法的保護(hù)。各大唱片公司不惜斥巨資來(lái)致力于發(fā)掘本土歌手。"大學(xué)城大專(zhuān)創(chuàng)作歌謠比賽"、"木吉它民歌大賽"、"青春之星創(chuàng)作歌曲大賽"均為樂(lè)壇新人提供了良好的涌現(xiàn)空間。滾石、飛碟等唱片公司更是以《青春之星》、《飛揚(yáng)的青春》等合輯，為歌曲大賽中獲獎(jiǎng)的新人提供了新作發(fā)表的機(jī)會(huì)。在這些大賽中涌現(xiàn)出了殷正洋、東方快車(chē)、曲佑良、庾澄慶、李亞明、趙傳等新人，他們的出現(xiàn)，無(wú)疑為日后國(guó)語(yǔ)音樂(lè)的發(fā)展提供了最為充足的原動(dòng)力。此時(shí)國(guó)語(yǔ)音樂(lè)的發(fā)展呈現(xiàn)出了一種空前的繁榮景象。
1987：等待風(fēng)起
1987年5月10日，以去臺(tái)退役老兵為主的"外省人返鄉(xiāng)探親促進(jìn)會(huì)"在臺(tái)舉行"遙念母親"活動(dòng)，要求臺(tái)灣當(dāng)局開(kāi)放大陸探親。1987年9月13日，臺(tái)灣"團(tuán)結(jié)自強(qiáng)協(xié)會(huì)"在臺(tái)北"中央圖書(shū)館"舉行"大陸探親"講演會(huì)。約3000人熱淚盈眶地傾聽(tīng)了講演。1987年10月14日，國(guó)民黨"中常委員會(huì)"通過(guò)臺(tái)灣民眾赴大陸探親的規(guī)定。從這些過(guò)了時(shí)的只字片語(yǔ)中，我們可以清楚地感受到，在政治與親情間，中國(guó)人終于走出了前進(jìn)性的一步。
1986年的最后一個(gè)夜晚，人們?cè)跐L石舉辦的"快樂(lè)天堂"演唱會(huì)的歡呼聲中跨越到了1987年。年初，合輯《快樂(lè)天堂》面世，以往什么動(dòng)物均可上桌當(dāng)作美食的人，正開(kāi)始對(duì)身邊的動(dòng)物、環(huán)境存有一份關(guān)愛(ài)。專(zhuān)輯集合了李宗盛、黃韻玲、周華健、鈕大可、鄭華娟、王新蓮、潘越云、紀(jì)宏仁、齊豫、陳淑樺、錢(qián)懷琪、唐曉詩(shī)等當(dāng)時(shí)滾石旗下所有能動(dòng)員的歌手，更難能可貴的是，專(zhuān)輯中的九首作品均是為這張專(zhuān)輯專(zhuān)門(mén)創(chuàng)作的。整張專(zhuān)輯從提出創(chuàng)意到最后推出歷時(shí)六個(gè)月，經(jīng)過(guò)數(shù)百個(gè)錄音小時(shí)才得以面世。按制作人鄭華娟的話說(shuō)："只是為了等待唱片的****陣容"。
1987年，一個(gè)叫張洪量的新人著實(shí)令樂(lè)迷們嚇了一跳。他在喜瑪拉雅唱片公司推出的首張專(zhuān)輯《祭文》，單從標(biāo)題上就透出一股"妖氣"。雖然《情為何物》、《浮萍》所承襲的依舊是當(dāng)時(shí)的情歌主流題材，但僅《祭文》、《中國(guó)小孩》兩首作品便為他招惹來(lái)了極大的麻煩�！都牢摹芬詺g快的DISCO節(jié)奏來(lái)談?wù)撍劳鰡?wèn)題，而《中國(guó)小孩》則以相同的表現(xiàn)手法來(lái)披露中國(guó)人的自我意思和崇洋心理。這種"大逆不道"的做法，以及迥異的曲風(fēng)，雖然贏得了一部分人的喝彩，但卻嚇走了更多的樂(lè)迷。
十幾歲即投身于音樂(lè)創(chuàng)作的馬兆駿，在民歌時(shí)代曾創(chuàng)作出《散場(chǎng)電影》、《七月涼山》等經(jīng)典作品。86年他推出了首張個(gè)人專(zhuān)輯《我要的不多》。他那低沉而充滿磁性的聲音所傳達(dá)出的殷實(shí)、平凡的曲風(fēng)，在《我要的不多》、《會(huì)有那么一天》、《第二名也無(wú)所謂》等作品中被刻畫(huà)得尤為突出。
蔡藍(lán)欽這個(gè)在國(guó)語(yǔ)歌壇一瞬即逝的名字，往往為后來(lái)歌迷們所忽視。有著過(guò)人才華的他，1987年推出了生平唯一的一張創(chuàng)作專(zhuān)輯《這個(gè)世界》，同時(shí)也在自己二十三歲的扉頁(yè)上留下了最后的青春印記。專(zhuān)輯中蔡藍(lán)欽包攬了全部的詞曲工作，顯現(xiàn)出了過(guò)人的創(chuàng)作天賦及強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格。作品就如陳樂(lè)融所表述的："絕對(duì)不是清新質(zhì)樸這樣簡(jiǎn)單的字眼可以一筆帶過(guò)的。"但就在專(zhuān)輯剛剛完成配唱后不久，蔡藍(lán)欽就因休克導(dǎo)致心臟麻痹，而告別了這個(gè)世界。因此，《這個(gè)世界》成為了他用青春與血淚譜寫(xiě)出的留給這個(gè)世界的最后樂(lè)章。
1987年，王杰被當(dāng)時(shí)著名的制作人李壽全發(fā)掘，并制作完成了首張專(zhuān)輯《一場(chǎng)游戲一場(chǎng)夢(mèng)》。專(zhuān)輯中王杰被定位為一個(gè)歷盡滄桑的孤獨(dú)浪子，他十分到位的演唱神情，給歌迷們留下了極為深刻的印象。此外王杰憂郁的嗓音表現(xiàn)，多少提供了聽(tīng)者聯(lián)想自身經(jīng)驗(yàn)的空間，進(jìn)而達(dá)到對(duì)其形象的認(rèn)同或崇拜。在當(dāng)時(shí)專(zhuān)輯的銷(xiāo)量可謂創(chuàng)下了驚人的一幕。
齊秦87年接連推出了《冬雨》和《狼2》兩張專(zhuān)輯�！抖辍肥驱R秦早期專(zhuān)輯中最講求細(xì)膩化處理的作品，《冬雨》、《自己的沙場(chǎng)》、《斗魚(yú)》等作品均有著極為動(dòng)人的旋律，受到了樂(lè)迷們一致的贊譽(yù)�！独�2》專(zhuān)輯則與以往曲風(fēng)有所不同�！堆残衺狼2》、《九個(gè)太陽(yáng)》等作品中明顯融入了更多搖滾的曲風(fēng)，這種嘗試無(wú)疑是他枸杞抒情搖滾的雛形。同年，齊秦還與李泰祥、三毛、鄭麗斯、曾道雄等人共同創(chuàng)造了一個(gè)流行樂(lè)壇上的神話。他們將張系國(guó)的小說(shuō)《棋王》成功地搬上了舞臺(tái)。以流行樂(lè)歌手來(lái)詮釋舞臺(tái)劇的表現(xiàn)，這還是臺(tái)灣樂(lè)壇開(kāi)埠以來(lái)的首次。年末，綜一唱片公司推出了《棋王》這張臺(tái)灣音樂(lè)史上首張舞臺(tái)劇現(xiàn)場(chǎng)錄音專(zhuān)輯。
香港赴臺(tái)發(fā)展的歌手周華健，在臺(tái)灣樂(lè)壇上曾創(chuàng)下了四個(gè)月中唱紅近四十首廣告歌曲的記錄，因而被人們譽(yù)為"廣告歌王"。但早期推出的三張專(zhuān)輯卻受到了人們更多的冷遇。1987年，周華健轉(zhuǎn)投滾石旗下，并推出了《心的方向》、《你是我心中永遠(yuǎn)的綠》、《因?yàn)槲以诤酢�、《是不是一聲再�?jiàn)以后》、《眼眶之中》等等作品，成功地樹(shù)立了其健康向上的曲風(fēng)，受到了歌迷們一致的認(rèn)同，因而成為了周華健事業(yè)的一個(gè)轉(zhuǎn)機(jī)。
1987年，潘越云與著名作曲家陳揚(yáng)合作推出了《桂花巷電影原聲帶》。這張專(zhuān)輯揭開(kāi)了臺(tái)灣電影原聲專(zhuān)輯的發(fā)展序幕。隨著國(guó)語(yǔ)流行樂(lè)壇的繁榮，以往演唱英文歌曲的蘇芮、黃鶯鶯紛紛改唱中文作品，其中****的原因就是語(yǔ)言局限下的市場(chǎng)承受力。但此時(shí)，以往以民謠歌曲走紅的齊豫卻在87年推出了英文專(zhuān)輯《STORIES.故事》。這一舉措無(wú)論對(duì)于市場(chǎng)還是齊豫個(gè)人都是一次不小的挑戰(zhàn)。而齊豫以其自身對(duì)音樂(lè)的良好把握能力，賦予了《STORIES》、《MEMORY》、《DIAMOND AND RUST》、《LIKE A HERO》、這些英文經(jīng)典老歌以全新的生命力，在短短的一個(gè)月中，即創(chuàng)下了十六萬(wàn)張的銷(xiāo)量，成為臺(tái)灣流行樂(lè)壇自開(kāi)埠以來(lái)首張被真正接受的本土歌手演唱的英文專(zhuān)輯。
民歌運(yùn)動(dòng)后期以一張《小雨來(lái)的正是時(shí)候》走紅樂(lè)壇的鄭怡，87年推出了新專(zhuān)輯《心情》�？傻浅瑸檫@張專(zhuān)輯采取了全方位的宣傳手法，鄭怡頻頻出現(xiàn)在當(dāng)時(shí)電視廣告的節(jié)目中，為了專(zhuān)輯的MTV拍攝，公司不惜巨資赴埃及完成，因而產(chǎn)生了極大的宣傳效應(yīng)，作品在一個(gè)月中，即有八萬(wàn)張的銷(xiāo)量。專(zhuān)輯中另一個(gè)吸引人之處。就是著名曲作家郭巍的概念性歌曲《東城故事》，該作品以一個(gè)概念化的故事發(fā)展情節(jié)，貫穿了曲佑良、馬毓芬、鄭怡等人的三張作品，在當(dāng)時(shí)成為樂(lè)壇上談?wù)摰慕裹c(diǎn)話題。
除了上述作品外，許景淳的《許景淳》、姜育恒《驛動(dòng)的心》、曲佑良《曲佑良2》、陳淑樺《等待風(fēng)起》、紀(jì)宏仁《我的心里只有你》、潘越云《紗的吻》、呂方《癡情小子》、娃娃《開(kāi)心女孩》、蘇芮《第六感》、童安格《跟我來(lái)》、庾澄慶《報(bào)告班長(zhǎng)》、李翊君《萍聚》等作品也均受到了歌迷們的喜愛(ài)。
1988：擁擠的樂(lè)園
1988年1月1日，臺(tái)灣當(dāng)局正式接觸“報(bào)禁”。文化的開(kāi)放無(wú)疑促進(jìn)著樂(lè)壇自由創(chuàng)作之風(fēng)的興起，一大批歌手隨之涌現(xiàn)在國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇，從不同角度豐富著國(guó)語(yǔ)音樂(lè)的表現(xiàn)形式。1988年，闊別多年的羅大佑復(fù)出歌壇，并推出了他個(gè)人的第四張專(zhuān)輯《愛(ài)人同志》。86年“明天會(huì)更好”的慘痛失敗，使得他加深了對(duì)臺(tái)灣樂(lè)壇的失望。因此，這次他舍棄了臺(tái)灣，而在香港建立了個(gè)人的音樂(lè)工作室“音樂(lè)工廠”�！稅�(ài)人同志》專(zhuān)輯在港臺(tái)兩地錄制完成，強(qiáng)大的宣傳力度，成功地塑造了羅大佑的新形象，在樂(lè)壇上創(chuàng)下了近十三萬(wàn)張的驚人銷(xiāo)量，成為羅大佑迄今為止最為暢銷(xiāo)的一張專(zhuān)輯。
樂(lè)壇新人黃舒駿1988年在歌林旗下推出了首張專(zhuān)輯《馬不停蹄的憂傷》。專(zhuān)輯在兼顧市場(chǎng)的前提下，充分展現(xiàn)出了黃舒駿曲風(fēng)多樣、詞意深摯的特點(diǎn)，呈現(xiàn)出獨(dú)特的音樂(lè)創(chuàng)意。作品所觸及的現(xiàn)狀頗多，既有抒情，同時(shí)耶不乏批判�！恶R不停蹄的憂傷》、《未央歌》、《所謂今昔》、《忘年之交》、《不要只因?yàn)樗H吻了你》、《三代之間》均受到了樂(lè)迷們的一致贊譽(yù)，有人甚至將黃舒駿與早期羅大佑相媲美，而黃舒駿則在專(zhuān)輯的文案中大膽地寫(xiě)下：“……我寫(xiě)《三代之間》的野心室很大的。簡(jiǎn)單地說(shuō)，我企圖創(chuàng)作出流行樂(lè)壇中極少數(shù)可能進(jìn)入史冊(cè)的重量級(jí)作品，而且能夠結(jié)結(jié)實(shí)實(shí)擊倒羅大佑《亞細(xì)亞的孤兒》、《現(xiàn)象七十二變》……”。早在八十年代中期，陳升就曾經(jīng)擔(dān)任制作過(guò)齊秦《狼的專(zhuān)輯》、楊林《玻璃心》等作品。1987年，陳升受到了當(dāng)時(shí)麗風(fēng)錄音室老板徐崇憲的賞識(shí)，并把他介紹給了滾石唱片公司。當(dāng)時(shí)滾石的負(fù)責(zé)人張培仁在僅聽(tīng)了三首歌曲后，就拍案而起：“這么好的作品，還等什么？”于是88年，陳升終于有機(jī)會(huì)推出了首張專(zhuān)輯《擁擠的樂(lè)園》。但在當(dāng)時(shí)，他的好多想法并不為人所了解，《擁擠的樂(lè)園》以及他早期的幾張作品均受到了銷(xiāo)量的困擾。
早在86年，鄭智化為娃娃所創(chuàng)作的《開(kāi)心女孩》，即給歌迷們留下了極為深刻的印象。1988年，鄭智化推出了個(gè)人的首張專(zhuān)輯《老幺的故事》。這是一張內(nèi)容豐富且極具生命力的作品，鄭智化在其中包攬了全部九首作品的詞曲創(chuàng)作，將積累了多年的生活體驗(yàn)用音符、文字加以精準(zhǔn)的記錄�！独乡鄣墓适隆繁硎媪藢�(duì)海山、煤山兩次礦井災(zāi)難的悲痛情懷。
在臺(tái)灣底下音樂(lè)圈中，WAX CLUB的動(dòng)作已愈發(fā)顯現(xiàn)出力不從心。1988年，俱樂(lè)部所崇尚的獨(dú)立精神，已隨著資源的大幅度開(kāi)放及歐美“水貨”唱片的涌入，而杯吹得無(wú)影無(wú)蹤了。此時(shí)的人們大多到唱片行曲購(gòu)買(mǎi)歐美唱片或交換音樂(lè)資訊，參與WAX SHOW的人數(shù)越來(lái)越少，而真正關(guān)心本土底下音樂(lè)發(fā)展的人更是少得可憐�！稉u滾客》雜志主編任將達(dá)就曾在該雜志88年7月號(hào)中自嘲地寫(xiě)下“熱門(mén)不再執(zhí)著，不再……然而那些膜拜者都去哪了？那些壯志豪情云消霧散了嗎？有片清新的土地？新音樂(lè)思潮？底下音樂(lè)？搖滾客？WAX？呸！”“搖滾客病了，是便秘！但請(qǐng)放心，逐漸恢復(fù)中！”。但現(xiàn)實(shí)中，俱樂(lè)部的種種窘?jīng)r卻并未見(jiàn)好轉(zhuǎn)。WAX SHOW自88年4月成為了歷史名詞，而此時(shí)的WAX CLUB也已是名存實(shí)亡。但無(wú)論如何，WAX CLUB的出現(xiàn)，為臺(tái)灣地下音樂(lè)的發(fā)展到了舉足輕重的推動(dòng)作用。臺(tái)灣地下音樂(lè)也由此確立了以音樂(lè)創(chuàng)作者自身為主體的發(fā)展方向。同年，任將達(dá)領(lǐng)導(dǎo)的水晶唱片推出了首張臺(tái)灣地下?lián)u滾專(zhuān)輯-DOUBLEX《白癡的謊言》。專(zhuān)輯讓國(guó)語(yǔ)歌迷們首度了解到臺(tái)灣地下?lián)u滾的進(jìn)程，雖然它的出現(xiàn)在某種意義上講是超前的，與主流音樂(lè)相去甚遠(yuǎn)，但這張作品卻掀起了八十年代末期臺(tái)灣地下樂(lè)隊(duì)發(fā)展的序幕。
與DOUBLEX不同的是，另一支原地下重金屬樂(lè)隊(duì)《紅十字》，卻逐漸在向主流市場(chǎng)靠近。1988年，樂(lè)隊(duì)主唱趙傳與樂(lè)隊(duì)合作推出了首張專(zhuān)輯《我很丑，可是我很溫柔》。從商業(yè)角度講，這是唱片公司成功包裝歌手的一個(gè)典范。趙傳并不俊美的外表被公司定位為城市蕓蕓眾生中的一個(gè)無(wú)名小卒，并以此為出發(fā)點(diǎn)，鋪陳了專(zhuān)輯中《不要擋在我的面前》、《我很丑，可是我很溫柔》、《請(qǐng)不要在別人肩上哭泣》、《英勇勛章》等九首作品，成功表現(xiàn)出了趙傳高亢的嗓音特性�！段液艹�，可是我很溫柔》在當(dāng)時(shí)也成為了街頭巷尾流行的俚語(yǔ)。
繼英文歌專(zhuān)輯《STORIES》獲得極大成功后，1988年齊豫接連推出了《WHOEVER FIND THIS，I LOVE YOU》（誰(shuí)撿到這張紙條，我愛(ài)你）、《PARDISE BIRD》（天堂鳥(niǎo)）兩張英文專(zhuān)輯，并于年底推出了闊別三年之久的國(guó)語(yǔ)新專(zhuān)輯《有沒(méi)有這種說(shuō)法》這兩張英文專(zhuān)輯遠(yuǎn)赴新加坡進(jìn)行錄制，《WHOEVER FIND THIS，I LOVE YOU》專(zhuān)輯更是請(qǐng)來(lái)了潘越云擔(dān)任專(zhuān)輯的伴唱，而專(zhuān)輯MTV也是遠(yuǎn)赴泰國(guó)攝制完成的，開(kāi)創(chuàng)了唱片公司斥巨資制作英文專(zhuān)輯的先河。在《PARDISE BIRD》專(zhuān)輯中，制作人李泰銘首度在齊豫的作品中加入了MIDI演奏，因而也使得主題曲《PARDISE BIRD》在音樂(lè)上更為飽滿的形態(tài)。由于這兩張英文作品在新加坡、泰國(guó)兩地錄音、拍攝MTV，因而在東南亞地區(qū)贏得了歌迷的一致好評(píng)，兩張專(zhuān)輯在臺(tái)灣、香港、新、馬四地創(chuàng)下了九十萬(wàn)張的驚人銷(xiāo)量。同年，齊豫推出了久違的國(guó)語(yǔ)專(zhuān)輯《有沒(méi)有這種說(shuō)法》，專(zhuān)輯由齊秦組建的“虹音樂(lè)工作室”策劃制作完成，作品打破了以往人們對(duì)她民謠歌手的印象，以極具現(xiàn)代韻味的十二首歌曲，賦予了齊豫的嗓音以一種全新的生命。
1988年滾石唱片推出了創(chuàng)業(yè)以來(lái)的首張臺(tái)語(yǔ)專(zhuān)輯，潘越云《情字這條路》。專(zhuān)輯中《情字這條路》、《不敢哭出聲》、《臺(tái)北雨》等作品，均有別于以往臺(tái)語(yǔ)歌曲的表現(xiàn)形式，潘越云的歌聲中有著極為深厚的生活基礎(chǔ)。以往早已唱紅的臺(tái)語(yǔ)歌曲《桂花巷》、《心情》均被收錄于專(zhuān)輯中，為作品增色不少。同年，潘越云海推出了另一張國(guó)語(yǔ)新專(zhuān)輯《男歡女愛(ài)》。作品由潘越云和李建復(fù)、趙傳、張信哲、周華健、馬兆駿、李宗盛、文章、陳升、羅纮武九位男歌手合作錄制完成。《結(jié)束》、《這樣也好》、《你是唯一》、《愛(ài)的箴言》等作品經(jīng)潘越云等人的翻唱，也均受到了歌迷們的喜愛(ài)。
1988年，一位由緬甸赴臺(tái)發(fā)展的歌手高明駿，無(wú)疑在國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇上產(chǎn)生了極大的轟動(dòng)效應(yīng)。他的首張專(zhuān)輯《來(lái)自異域的男孩》，由當(dāng)年成功地捧紅了文章的著名制作人譚健常擔(dān)綱制作。高明駿在這些歌曲中，以其極富朝氣的形象以及獨(dú)樹(shù)一幟的沙啞嗓音，位樂(lè)迷們帶來(lái)了一種前所未有的音樂(lè)感受。高明駿的嗓音受到了人們一致的關(guān)注與好評(píng)，甚至有人將它比喻為當(dāng)時(shí)最具有個(gè)性的聲音之一。
1988年，齊秦與江建民、劉天鍵、涂惠源、徐德昌等一班好友共同組建了“虹音樂(lè)工作室”。但除了擔(dān)任姐姐齊豫的專(zhuān)輯《有沒(méi)有這種說(shuō)法》制作工作外，齊秦在這一年似乎在樂(lè)壇上并沒(méi)有什么實(shí)質(zhì)性的舉措。
1988年飛碟推出了《七匹狼》、《烈火青春》等合輯，在這些合輯中涌現(xiàn)出了“東方快車(chē)”、張雨生、“星星太陽(yáng)月亮”、邰正宵、“憂歡派對(duì)”等形象健康的樂(lè)壇新人，他們也正代表了八十年代末期偶像歌手的中堅(jiān)力量。在這股風(fēng)氣的帶動(dòng)下，樂(lè)壇上涌現(xiàn)出了“紅唇族”、“城市少女”、“粉紅派對(duì)”、“滾石小子”等偶像組合。
在諸多新生代歌手的行列中，庾澄慶1988年無(wú)疑在推動(dòng)國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇的發(fā)展中起到了舉足輕重的作用。繼87年推出首張專(zhuān)輯《報(bào)告班長(zhǎng)》后，1988年庾澄慶接連推出了《傷心歌手》和《我知道我已經(jīng)長(zhǎng)大》兩張專(zhuān)輯。庾澄慶在這兩張專(zhuān)輯中融入了更為多樣的歐美曲風(fēng)，一曲《周末派》在臺(tái)灣樂(lè)壇上首開(kāi)了國(guó)語(yǔ)RAP的先河。此外，專(zhuān)輯中收錄的歌曲《第一種聲音》，由庾澄慶與三十余位歌手共同演唱，歌曲以打擊盜版為主題，在當(dāng)時(shí)造成了極大的影響。而他也自然地成為了眾多新人中最為樂(lè)迷們所關(guān)注的焦點(diǎn)人物。
除了上面提到的這些作品外，在88年中，還有很多作品在當(dāng)年走紅，例如馬兆駿《心存感激》、陳淑樺《女人心》、《明天還愛(ài)我嗎》、張清芳《尋回》、姜育恒《跟往事干杯》、伍思凱《愛(ài)要怎么說(shuō)》、張鎬哲《我真的不是故意的》、紀(jì)宏仁《這次來(lái)真的》、林隆旋《聽(tīng)風(fēng)的歌》、葉歡《芳我的真心在你的手心》、黃韻玲《沒(méi)有你的圣誕節(jié)》……
1989年：新臺(tái)語(yǔ)文化的崛起 。
1989年４月，隨著臺(tái)灣歷年****規(guī)模的反核游行在臺(tái)北舉行，人們清楚地看到自己對(duì)于和平的期愿已與日劇增。 1989年，滾石唱片推出了合輯《新樂(lè)園》。專(zhuān)輯中張培仁、羅大佑、羅纮武、周華健、張洪量、李宗盛、陳升、趙傳、馬兆駿九位創(chuàng)作歌手，以各自不同的表達(dá)方式，坦誠(chéng)地表現(xiàn)出各自對(duì)于生活、社會(huì)的種種觀念和困惑。該專(zhuān)輯正如文案中所寫(xiě)下的：“坦白說(shuō)，寫(xiě)這些歌不是用來(lái)讓你買(mǎi)的。我們做《新樂(lè)園》是因?yàn)槲覀冏约骸缎聵?lè)園》是我們心里的一片樂(lè)土，我們?cè)谶@里拋棄限制，自由狂想。只為我們?cè)谝獾氖拢f(shuō)一些心里的活。”同時(shí)這也標(biāo)志著一種全新的創(chuàng)作理念的誕生。
國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇在不斷創(chuàng)新與改良中，已逐漸顯現(xiàn)出羽翼豐滿之勢(shì)。但與此同時(shí)，臺(tái)語(yǔ)文化卻受到了人們過(guò)多的冷遇。八十年代中期，當(dāng)時(shí)身為四海唱片制作人的王明輝，即抱有改變以往臺(tái)語(yǔ)歌曲陳腐舊習(xí)的念頭。1989年初，他與陳主惠、司徒松共同組建了臺(tái)語(yǔ)組合“黑名單工作室”，并開(kāi)始他們新臺(tái)語(yǔ)歌的試驗(yàn)。同年，他們推出了工作室的首張專(zhuān)輯《抓狂歌》。為了突出作品的內(nèi)涵，他們邀請(qǐng)了當(dāng)時(shí)的地下臺(tái)語(yǔ)歌手陳明章、林韙哲、葉樹(shù)茵在專(zhuān)輯中共同演唱。《抓狂歌》專(zhuān)輯打破了以往臺(tái)語(yǔ)歌曲浪子棄婦的刻板主題，借由許多小人物的生活，去審視臺(tái)灣40多年的社會(huì)變遷，反映出當(dāng)時(shí)臺(tái)灣政治、社會(huì)、文化、教育、交通等諸多方面的問(wèn)題與現(xiàn)象。作品在音樂(lè)上也突破了臺(tái)灣歌曲舊有形式，融入了歐美RAP、REGGIE曲風(fēng)，呈現(xiàn)出一派全新的形態(tài)，因而扭轉(zhuǎn)了許多人對(duì)于臺(tái)語(yǔ)歌的既定印象，許多根本不聽(tīng)臺(tái)語(yǔ)歌的青年人，忽然由《抓狂歌》專(zhuān)輯中發(fā)覺(jué)，原來(lái)臺(tái)語(yǔ)歌曲包能這么唱，原來(lái)它也有如此尖銳的表現(xiàn)。
1989年10月，四十年來(lái)首張?jiān)谂_(tái)灣“新聞局”登記在案的大陸音樂(lè)帶《黃河大合唱》在臺(tái)發(fā)行。同年，飛碟和滾石兩家唱片公司也分別引進(jìn)了大陸搖滾歌手崔健的《一無(wú)所有》和《浪子歸》兩張專(zhuān)輯，從而實(shí)現(xiàn)了兩岸在流行音樂(lè)上真正意義的交流，扭轉(zhuǎn)了以往只有臺(tái)、港流行樂(lè)輸往祖國(guó)大陸的局面。這兩張專(zhuān)輯通過(guò)唱片公司強(qiáng)大的宣傳攻勢(shì)，在崔健無(wú)法赴臺(tái)做宣傳的情況下，依舊在臺(tái)灣流行樂(lè)壇成功樹(shù)立了其“中國(guó)搖滾第一人”的形象。但不久后，臺(tái)灣“新聞局”既以“與目前政治不合”為由，禁止電視臺(tái)播放崔健的ＭＴＶ、廣告和宣傳活動(dòng)。但此時(shí)崔健的歌早已在臺(tái)灣歌迷中深植人心，他融入民族色彩的搖滾曲風(fēng)，在臺(tái)灣很多地下?lián)u滾樂(lè)隊(duì)中產(chǎn)生了極大的影響力。
1989年，黃舒駿推出了個(gè)人的第二張專(zhuān)輯《雁渡寒潭》。專(zhuān)輯較之上一張《馬不停蹄的憂傷中的學(xué)生氣息有著明顯的進(jìn)步，尤其表現(xiàn)在對(duì)作品的各種實(shí)驗(yàn)性嘗試，例如《雁渡寒潭Ⅱ》中的弦樂(lè)編排；《戀愛(ài)癥侯群》中模擬ＬＩＶＥ的處理，以及《三跪九叩》中穿插的對(duì)“和尚環(huán)繞臺(tái)灣行”的報(bào)道等，在流行樂(lè)壇上均屬少見(jiàn)。
與此同時(shí)，齊秦在趁寂一年后，推出了組建“虹音樂(lè)工作室”后的首張專(zhuān)輯《紀(jì)念日》。由于大量合成樂(lè)器的使用，使得作品與以往呈現(xiàn)出截然不同的面貌。專(zhuān)輯中，“虹樂(lè)隊(duì)”參與了全部十首作品的創(chuàng)作，而作家羅圣爾、李格弟在其中的詞作，更是突出了作品的藝術(shù)氣息。
繼《愛(ài)人同志》在臺(tái)灣受到極大反響后，羅大佑89年推出了該專(zhuān)輯的香港版。羅大佑重新變換了《愛(ài)人同志》的封面設(shè)計(jì)，以一張眉頭緊鎖的面孔代替了原先的設(shè)計(jì)。與此同時(shí)，羅大佑還與魯士杰、齊豫合作推出了《八兩金·衣錦還鄉(xiāng)電影原聲帶》。這部由張婉婷執(zhí)導(dǎo)的影片，描述了主人翁離開(kāi)故鄉(xiāng)漂泊，倦鳥(niǎo)知返重歸故里的那種難斷的鄉(xiāng)土情懷。羅大佑和魯士杰通過(guò)配樂(lè)更加深化了這種思鄉(xiāng)的情感，由此創(chuàng)作出了《船歌》（齊豫演唱）、《傳說(shuō)》（羅大佑演唱）兩首感人至深的歌曲，以及《亂》、《輪回》、《鄉(xiāng)愁》等八段音樂(lè)。
《祭文》專(zhuān)輯所招來(lái)的麻煩，無(wú)疑對(duì)張洪亮產(chǎn)生了極大的影響。此后他轉(zhuǎn)投至滾石唱片的旗下。1989年，他在合輯《美麗新世界》中，以一曲《你知道我在等你嗎》受到了樂(lè)壇的廣泛關(guān)注，作品以其對(duì)情感的細(xì)膩刻劃，以及自身的東方情懷，迅速在港臺(tái)兩地造成了極大反響。同年，張洪亮推出了復(fù)出后的新專(zhuān)輯《心愛(ài)妹妹的眼睛》。作品與《祭文》時(shí)期無(wú)疑已有了很大的轉(zhuǎn)變。張洪亮在專(zhuān)輯中包攬了全部歌曲的詞曲創(chuàng)作。在音樂(lè)上他不但動(dòng)用了鋼琴、吉它、貝司、鼓，并充分加入了弦樂(lè)表現(xiàn)，而同時(shí)歌曲中還出現(xiàn)了笙、嗩吶等純東方樂(lè)器，因而融匯出一派飽滿的音樂(lè)感受。
自1986年，“紅螞蟻合唱團(tuán)”解散后，樂(lè)隊(duì)主唱羅纮武與鼓手兼團(tuán)長(zhǎng)沈光遠(yuǎn)共同組建了“友善的狗音樂(lè)工作室”。羅纮武自此便開(kāi)始退居于幕后的制作工作，先后參與了趙傳《我很丑，可是我很溫柔》、李宗盛《84－89作品集》、黃韻玲《沒(méi)有你的圣誕節(jié)》等專(zhuān)輯的制作。1989年，他再度與原“紅螞蟻”成員沈光遠(yuǎn)、黎旭瀛合作，推出了他個(gè)人的首張專(zhuān)輯《堅(jiān)固柔情》。早在“紅螞蟻”時(shí)代，《愛(ài)情釀的酒》等作品中，羅纮武那充滿情感張力的嗓音就曾令許多人為之折服。而在《堅(jiān)固柔情》中，他更是在以往基礎(chǔ)上多了份深度及更加隨心所欲的控制力，顯現(xiàn)出成熟的藍(lán)調(diào)曲風(fēng)。
趙傳繼上一張《我很丑，可是我很溫柔》在樂(lè)壇走紅后，1989年推出了新專(zhuān)輯《我終于失去了你》。專(zhuān)輯由“虹音樂(lè)工作室”擔(dān)綱制作，作品在延續(xù)以往成功經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)，以輝煌背后寂寞為主線，引伸出了《不必等我》、《我終于失去了你》《寂寞的驕傲》等專(zhuān)輯內(nèi)的十首作品。
八十年代后期，李宗盛無(wú)疑已成為當(dāng)時(shí)無(wú)人能及的“王牌制作人”。在時(shí)隔三年后，他推出了個(gè)人第二張專(zhuān)輯《84－89作品集》。作品收錄了他在84年到87年間寫(xiě)給潘越云、張艾嘉、蔡琴、陳淑樺等人的作品，并演唱了88年至89年間創(chuàng)作的三首新作《和自己賽跑的人》、《愛(ài)情少尉》、《我的未來(lái)，我的家，我的妻》，專(zhuān)輯中起用了周啟生、洪艾倫、孫傳明等港臺(tái)兩地新生代編曲者參與專(zhuān)輯的錄制，因而在音樂(lè)上呈現(xiàn)出了更為飽滿的形態(tài)。專(zhuān)輯推出后不久，就因?yàn)槠渲惺珍浻胁糖俪t的《油麻菜籽》，招致了對(duì)此曲擁有版權(quán)的飛碟唱片的不滿，最終不得不在制成ＣＤ時(shí)，從專(zhuān)輯中抽調(diào)此曲，而匆忙的以《愛(ài)情有什么道理》頂替。
在實(shí)力派男歌手陣營(yíng)中，童安格在89年接連推出了《真實(shí)你不懂我的心》和《夢(mèng)開(kāi)始的地方》兩張轟動(dòng)一時(shí)的專(zhuān)輯。《其實(shí)你不懂我的心》這首作品若干年前由王芷蕾首唱，但當(dāng)年并未引起人們的關(guān)注，這次原作者童安格卻憑借這首作品在樂(lè)壇著實(shí)走紅了一次。隨著ＫＴＶ在臺(tái)灣的興起，使得《其實(shí)你不懂我的心》、《讓生命等候》、《明天你是否依然愛(ài)我》迅速以其易學(xué)易唱的特點(diǎn)而在社會(huì)大眾中產(chǎn)生了極為廣泛的影響。年末推出的《夢(mèng)開(kāi)始的地方》更是獲得了樂(lè)壇上極大的好評(píng)�！秹�(mèng)開(kāi)始的地方》、《耶利亞女郎》、《借我一點(diǎn)愛(ài)》等作品均成為了當(dāng)時(shí)樂(lè)壇上最為熱門(mén)的作品。而另一位轟動(dòng)一時(shí)的歌手王杰則也在89年接連推出了《是否我真的一無(wú)所有》和《孤星》兩張作品，在《孤星》專(zhuān)輯中，王杰開(kāi)始嘗試并逐步完善快節(jié)奏歌曲的表現(xiàn)�！豆滦恰贰ⅰ渡系垡部奁�、《誰(shuí)能了解我的心》，《我如何知道你愛(ài)我》等歌曲均為樂(lè)迷們留下了極深的印象。與此同時(shí)，大陸推出了播介臺(tái)灣流行樂(lè)的電視節(jié)目《潮－來(lái)自臺(tái)灣的歌1，2》。伴隨著節(jié)目的播出，王杰在大陸樂(lè)壇產(chǎn)生了極大的影晌力。
在第二屆金曲獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)典禮上，周華健憑借專(zhuān)輯《最真的夢(mèng)》獲得了****年度歌曲的殊榮。專(zhuān)輯中，著名音樂(lè)人羅大佑特地為周華健創(chuàng)作了專(zhuān)輯的主打歌曲《最真的夢(mèng)》。滾石唱片為了這張作品的發(fā)售，特地舉辦了盛大的演唱會(huì)。
庾澄慶“西化”的曲風(fēng)，早在89年推出的那首《周末派》中即已令樂(lè)迷們有所耳聞。1989年，庾澄慶推出了個(gè)人的第四張專(zhuān)輯《讓我一次愛(ài)個(gè)夠》。專(zhuān)輯中，他一人包攬了大部分作品的詞、曲、編曲、合聲編寫(xiě)及制作工作，個(gè)人的音樂(lè)理念得到了充分的發(fā)揮。從HARD ROCK、FUNK到SOFT ROCK，庾澄慶嘗試著以更為多樣的曲風(fēng)表現(xiàn)，來(lái)充分展示個(gè)人的情感。 早在88年，在《男歡女愛(ài)》、《美麗的世界》等合輯中，《你是唯一》、《飛向陽(yáng)光》等歌曲就為張信哲創(chuàng)下相當(dāng)大的知名度。1989年，他接連推出了《說(shuō)謊》、《憂郁》、《忘記》三張專(zhuān)輯，這在當(dāng)時(shí)的新人中還是極為少見(jiàn)的。成立之初的巨石唱片為此投入了極大的精力來(lái)制作、宣傳。首張專(zhuān)輯《說(shuō)謊》僅上市一個(gè)月就創(chuàng)下了十萬(wàn)張的銷(xiāo)量。張信哲在作品中所表露出的文質(zhì)彬彬的形象，以及高亢清亮的嗓音，為歌迷留下了極佳的印象�！段覀儛�(ài)這個(gè)錯(cuò)》、《讓我忘記你的臉》、《你知道應(yīng)該如何愛(ài)著我》等作品均在排行榜上有著相當(dāng)不錯(cuò)的成績(jī)。
隨著電影《七匹狼》的上映，張雨生的名字一時(shí)成為樂(lè)壇共同的期盼。1989年，他推出了《天天想你》和《想念我》兩張專(zhuān)輯。《我的未來(lái)不是夢(mèng)》、《天天想你》、《想念我》等作品中積極向上的曲風(fēng)，在樂(lè)壇上樹(shù)立了其“陽(yáng)光少年”的形象，而他在高音區(qū)域的表現(xiàn)，更是令許多音樂(lè)界的人上們贊不絕口。
長(zhǎng)久以來(lái)，日本流行音樂(lè)的發(fā)展?jié)撘颇赜绊懼_(tái)灣樂(lè)壇的走向。９０年代中后期日本樂(lè)壇“少年隊(duì)”等偶像團(tuán)體的倔起，無(wú)形中帶動(dòng)了臺(tái)灣偶像組合的發(fā)展。雖然此時(shí)樂(lè)壇上已出現(xiàn)了“東萬(wàn)快車(chē)”、“憂歡派對(duì)”、“城市少女”等團(tuán)體，但似乎均無(wú)力在樂(lè)壇上樹(shù)立其堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。1989年，飛碟推出了由吳奇隆、蘇有朋、陳志朋所組成的新偶像團(tuán)體“小虎隊(duì)”。他們年初在與“憂歡派對(duì)”共同推出的合輯《新年快樂(lè)》中，以一曲《青蘋(píng)果樂(lè)園》而受到了新生代歌迷們空前的關(guān)注�！靶』㈥�(duì)”的三位成員以各自清新健康的形象，以及動(dòng)感的舞步，滿足了當(dāng)時(shí)青少年歌迷們對(duì)于“新潮”這個(gè)模糊概念的需求，把偶像團(tuán)體在臺(tái)灣樂(lè)壇的發(fā)展推向了一個(gè)新的高度。同年，“小虎隊(duì)”推出了《逍遙游》和《男孩不哭》兩張專(zhuān)輯，在樂(lè)壇上造成了空前的反響，引起了青少年歌迷們極大的興趣。在“小虎隊(duì)”走紅樂(lè)壇之后，引發(fā)了偶像團(tuán)體新的一輪發(fā)展，樂(lè)壇上相繼涌現(xiàn)了“紅孩兒”、“紅唇族”、“四個(gè)月合唱團(tuán)”新偶像組合。
在諸多女歌手的行列中，陳淑樺無(wú)疑是當(dāng)年最為灼手可熱的一位。她的專(zhuān)輯《跟你說(shuō)，聽(tīng)你說(shuō)》由李宗盛擔(dān)綱制作，作品奠定了一條傾吐現(xiàn)代都市女性心情及愛(ài)情觀的音樂(lè)新路，《夢(mèng)醒時(shí)分》、《你走你的路》等歌曲所傳達(dá)出的那種獨(dú)立、自信、灑脫的女性情愛(ài)觀，與以往情歌那種自怨自憐的情懷截然不同。專(zhuān)輯自上市那一日起，就受到了各界不同的稱贊，并在當(dāng)時(shí)創(chuàng)下了八十七萬(wàn)張這一前所未有的銷(xiāo)售記錄。
潘越云89年所推出的《我是不是你最疼愛(ài)的人》專(zhuān)輯，是她與制作人小蟲(chóng)在音樂(lè)上達(dá)成某種默契后的產(chǎn)物。專(zhuān)輯沿著“說(shuō)女人心里的話，唱給男人聽(tīng)”這一概念發(fā)展而來(lái)。制作人小蟲(chóng)以一連串的情歌，透過(guò)潘越云的吟唱，表現(xiàn)出女人的絲縷情懷及內(nèi)心深處的渴望。潘越云在這張專(zhuān)輯中細(xì)致入微的嗓音表現(xiàn)更是獲得了各方的首肯，獲得了第二屆金曲獎(jiǎng)“****演唱專(zhuān)輯獎(jiǎng)”。
繼88年推出首張專(zhuān)輯《不要走不要走》后，女歌手潘美辰89年推出了《是你》。潘美辰無(wú)論在曲風(fēng)上還是形象上均承襲了蘇芮、李麗芬、林良樂(lè)等人的中性化處理。專(zhuān)輯中，作為《把愛(ài)找回來(lái)》單元?jiǎng)≈黝}曲的《我想有個(gè)家》，在社會(huì)上引起了空前的反響，獲得了當(dāng)年度金曲獎(jiǎng)****歌曲獎(jiǎng)，從而確立了潘美辰在國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇上的地位。
同年，著名搖滾歌手李亞明成立了自己的德州唱片公司，并推出了新專(zhuān)輯《酷》。作品由齊秦、韓賢光擔(dān)任制作，齊秦更是擔(dān)任了專(zhuān)輯中半數(shù)作品的創(chuàng)作。早在1986年，李亞明與薛岳、幻眼合唱團(tuán)在東京LIVE HOUSE“FREAKS”所舉辦的兩場(chǎng)演出，就曾在當(dāng)?shù)匾鹆瞬恍〉霓Z動(dòng)。李亞明與薛岳一度被人們認(rèn)為是國(guó)語(yǔ)搖滾的希望。1987年，李亞明率領(lǐng)的“藍(lán)天使合唱團(tuán)”在臺(tái)北、高雄兩地舉辦了四場(chǎng)“燃燒的誘惑”演唱會(huì)，李亞明黑衣墨鏡的打扮以及作品搖滾的韻味，均為樂(lè)迷們帶來(lái)了無(wú)比刺激。在這張專(zhuān)輯中，李亞明與“藍(lán)天使合唱團(tuán)”的合作更趨成熟。與此同時(shí)，李亞明在89年1月率“藍(lán)天使合唱團(tuán)”赴北京首都體育館舉辦了個(gè)人的演出，李亞明是首位在大陸舉辦演出的臺(tái)灣歌手，從而揭開(kāi)了港臺(tái)歌手在大陸演唱會(huì)熱潮的序幕。在當(dāng)年，李亞明的這次演出并未引起人們更多的關(guān)注。回臺(tái)后，臺(tái)灣當(dāng)局當(dāng)即以各種理由對(duì)他進(jìn)行了制裁，其中包括在一年之內(nèi)禁止其一切演出活動(dòng)等等。
89年是新人新作備出的一年。小剛的《雙子星對(duì)話》、何篤霖《把夢(mèng)親手給你》、高人杰《高人杰》、李明依《小女生》、東萬(wàn)快車(chē)《就讓世界多一顆心》、蔡榮祖《腳踏車(chē)少年》、張瓊瑤《糖罐子》等作品，均令樂(lè)迷對(duì)這些新人產(chǎn)生了不同程度的關(guān)注。除此以外，一批老歌手也推出了一系列頗具影響的作品，例如，甄妮《當(dāng)未來(lái)變成往事》、王新蓮《如果你不認(rèn)識(shí)我》、馬兆駿《就要回家》、姚蘇蓉《舊情綿綿》、張清芳《你喜歡我的歌嗎》、姜育恒《多年以后·再回首》、千百惠《想你的時(shí)候》、高明駿《我獨(dú)自在風(fēng)雨中》、伍思凱《等看你，愛(ài)著你》，張鎬哲《不是我不小心》、李翊君《風(fēng)中的承諾》、葉歡《誰(shuí)在秋天撿到我的心》……
１９９０年：向前走。
１９８５年１０月，臺(tái)灣“教育部”曾草擬“語(yǔ)文法”，規(guī)定公共場(chǎng)所不得使用方言交談。迫于原住民抵制，這頂議案不得不在年底宣布取消。１９８９年，“黑名單工作室”重新將臺(tái)語(yǔ)文化的發(fā)展提到了另一個(gè)高度，從而引發(fā)了九十年代臺(tái)灣樂(lè)壇上轟轟烈烈的新臺(tái)語(yǔ)文化運(yùn)動(dòng)。
１９９０年，極富傳奇色彩的臺(tái)語(yǔ)歌手陳明章無(wú)疑成為了當(dāng)時(shí)樂(lè)壇上的焦點(diǎn)人物。早在民歌時(shí)期，陳明章即參加了當(dāng)時(shí)著名的民謠組合“木吉它合唱團(tuán)”，但不久即因歌聲太“爛”而被開(kāi)除。在此期間，他對(duì)７０年代陳達(dá)式的臺(tái)語(yǔ)歌曲十分心儀，并由此開(kāi)始了臺(tái)語(yǔ)歌曲的創(chuàng)作。但在當(dāng)時(shí)，國(guó)語(yǔ)歌曲在臺(tái)灣樂(lè)壇上大行其道，因而始終沒(méi)有人關(guān)注這位極富創(chuàng)意的臺(tái)語(yǔ)歌手。１９８６年，陳明章以一把６００元新臺(tái)幣（價(jià)值人民幣２００元）的吉它，為電影《戀戀風(fēng)塵》所譜寫(xiě)的配樂(lè)獲得了法國(guó)南恃影展****配樂(lè)獎(jiǎng)。陳明章的名字無(wú)疑使當(dāng)時(shí)許多樂(lè)壇人士大吃一驚。此時(shí)，他受到了水晶唱片老板任將達(dá)的高度重視。１９８９年，他應(yīng)“黑名單工作室”之邀，在他們的專(zhuān)輯《抓狂歌》中主唱了三首作品。陳明章懷舊、質(zhì)樸、極富人文色彩的表現(xiàn)，一時(shí)令樂(lè)迷們?yōu)橹文肯嗫�。１９９０年１月，陳明章在水晶旗下推出首張�?zhuān)輯《現(xiàn)場(chǎng)作品》。專(zhuān)輯收錄了他１９８９年５月１８日在臺(tái)灣文化大學(xué)所舉辦的小型演出的實(shí)況。同年，陳明章推出了首張錄音室專(zhuān)輯《下午的一出戲》。陳明章在作品中以傳統(tǒng)的五聲音階來(lái)表現(xiàn)極具現(xiàn)代韻昧的臺(tái)灣歌謠。作品中大量使用了蕭、笛、琵琶、南胡等傳統(tǒng)樂(lè)器，歌曲題材從民間生活出發(fā)，忠實(shí)而生動(dòng)地反映出了當(dāng)時(shí)的社會(huì)狀況。陳明章在專(zhuān)輯中曾留下了這樣的言語(yǔ)：“我的聲音并不甜美，也不準(zhǔn)。我之所以唱歌，是因?yàn)檎也坏絼e人唱我的歌。寫(xiě)了那么多臺(tái)語(yǔ)歌，賣(mài)不出去，還要繼續(xù)寫(xiě)下去。我也不知道為什么？可能那是我唯一的表達(dá)工具�！�
在新臺(tái)語(yǔ)文化發(fā)展中，另一位重要的人物當(dāng)屬林強(qiáng)。１９９０年，林強(qiáng)在滾石旗下推出了轟動(dòng)一時(shí)的臺(tái)語(yǔ)專(zhuān)輯《向前走》。作品較之陳明章“詩(shī)詞派”的臺(tái)語(yǔ)歌曲更富有現(xiàn)代氣息。專(zhuān)輯中所表述的現(xiàn)代臺(tái)灣青年已不再以為“臺(tái)北不是我的家”，呈現(xiàn)出當(dāng)代人對(duì)于臺(tái)灣現(xiàn)代生活的認(rèn)同與希望。ＭＴＶ中振臂揮拳的林強(qiáng)以其全新的生活及音樂(lè)理念，迅速在青年歌迷心目中產(chǎn)生了空前的影響，從而塑造出九十年代臺(tái)灣青年的全新偶像，專(zhuān)輯中的單曲《向前走》一舉獲得了金曲獎(jiǎng)“年度****歌曲獎(jiǎng)”。這也是自該獎(jiǎng)項(xiàng)設(shè)立以來(lái)，臺(tái)灣歌曲首度打破語(yǔ)言的藩蘺而獲此殊榮。
１９９０年，水晶唱片的啟動(dòng)，無(wú)疑為臺(tái)灣本土地下音樂(lè)的發(fā)展提供了極為寬廣的空間，自１９８６年，水晶唱片由任將達(dá)重新組建以來(lái)，公司以代理ROUGH TRADE、FACTORY等英國(guó)獨(dú)立唱片公司產(chǎn)品起家。自成立之初，公司就抱有著與流行市場(chǎng)截然不同的經(jīng)營(yíng)理念。公司以其拯救、發(fā)掘音樂(lè)的信念，出版了記錄配樂(lè)的“角色音樂(lè)”系列以及記錄民間音樂(lè)的《臺(tái)灣有聲資料庫(kù)全集》。這些舉措在為它贏得了“臺(tái)灣新音樂(lè)謠藍(lán)”的贊譽(yù)的同時(shí)，無(wú)疑也使得它在流行的大環(huán)境下經(jīng)歷著其慘淡的經(jīng)營(yíng)。自１９８８年，水晶推出首張臺(tái)灣地下?lián)u滾專(zhuān)輯DOUBLE X《白癡的謊言》后，公司開(kāi)始致力于臺(tái)灣地下音樂(lè)的發(fā)掘。１９９０年，水晶除了推出了上述提到了的陳明章《現(xiàn)場(chǎng)作品》外，還制作完成了原DOUBLE X樂(lè)隊(duì)主唱趙一豪的個(gè)人專(zhuān)輯《把我自己掏出來(lái)》。專(zhuān)輯大部分作品的創(chuàng)作為趙一豪一手包攬，作品中強(qiáng)烈的頹廢色彩以及純正的搖滾表現(xiàn)手法，均代表了當(dāng)時(shí)國(guó)語(yǔ)搖滾作品的最高水準(zhǔn)。但在當(dāng)時(shí)由于專(zhuān)輯中《震動(dòng)》、《把我自己掏出來(lái)》、《死亡》三首作品，也為趙一豪引來(lái)了很多的麻煩。由于歌曲內(nèi)容不健康以及帶有明顯的自殺傾向，因而在送審過(guò)程中受到了責(zé)難，并被宣布為禁歌。水晶自８６年后所陸續(xù)舉辦的“臺(tái)北新音樂(lè)節(jié)”在當(dāng)時(shí)社會(huì)大眾中起到了十分巨大的影響。在這些表演之中，涌現(xiàn)出了很多臺(tái)灣地下音樂(lè)新生力量。１９９０年，水晶推出了８９年臺(tái)北新音樂(lè)節(jié)新人發(fā)表輯《完全走調(diào)》。專(zhuān)輯匯集了吳俊霖（伍佰）、毛元豪、葉樹(shù)茵、“青銅時(shí)代”、周志華、史辰蘭、“幻弄影”、“藍(lán)洛李工作室”等地下樂(lè)手。雖然專(zhuān)輯中強(qiáng)烈的另類(lèi)色彩，使得作品感覺(jué)相當(dāng)陰郁，且大有拒人于外的感覺(jué)，但《小人國(guó)》、《失業(yè)男子》、《唯一的地球》等作品卻洋溢出一份剔透的年輕氣息。正如專(zhuān)輯文案中所描述的：“在這里，你有充分的空間去幻想，年輕與夢(mèng)想再也不會(huì)是一句口號(hào)而已”。
陳升的前兩張專(zhuān)輯《擁擠的樂(lè)園》、《放肆的情人》都賣(mài)得不大好。９０年當(dāng)他推出《貪婪之歌》時(shí)，經(jīng)濟(jì)情況、甚至婚姻都出現(xiàn)了危機(jī)。但他依舊以一個(gè)音樂(lè)人的堅(jiān)持來(lái)理解這場(chǎng)苦難，“像一個(gè)貪食音樂(lè)這種嗎啡過(guò)量的癡人，急躁地等待又一次更強(qiáng)烈的心靈沖擊，只怕不能把所有的情感都掏凈�！闭沁@種種壓力與危機(jī)，賦于了《貪婪之歌》較之以往作品更為深刻的音樂(lè)內(nèi)涵。作品在情歌題材之外，對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活中欲望與理智交織的困惑進(jìn)行了深刻的反思。雖然《貪婪之歌》專(zhuān)輯并未使陳升擺脫銷(xiāo)量的困擾，但它卻是展現(xiàn)陳升所有七情六欲的一張專(zhuān)輯，同時(shí)也是陳升早期最具代表性的一張作品。
９０年工作室形式更加受到了樂(lè)壇的肯定。張洪量９０年組建了個(gè)人的音樂(lè)工作室“解析音樂(lè)”，由此開(kāi)始了他音樂(lè)發(fā)展中的一個(gè)全新歷程。９０年工作室推出了組建后的首張專(zhuān)輯《脫變》。專(zhuān)輯拋開(kāi)了《心愛(ài)妹妹眼睛》中給歌迷的那種“白馬王子”的既定形象。這張專(zhuān)輯的整體構(gòu)思，源自于張洪量七月間的一次歐洲之行。為此，推翻已經(jīng)為新專(zhuān)輯完成的諸多作品，并遠(yuǎn)赴英國(guó)倫敦著名樂(lè)隊(duì)THE
BEATLES使用過(guò)的ABBEY ROAD錄音室完成了專(zhuān)輯的最終錄制。專(zhuān)輯中，張洪量試圖以一種全新的形象來(lái)探索一條真正展現(xiàn)自我的音樂(lè)歸屬。為此，他請(qǐng)來(lái)了著名的民樂(lè)大師溫金龍、劉松輝來(lái)為專(zhuān)輯助陣，二胡、笛子等傳統(tǒng)樂(lè)器在作品中大量出現(xiàn)，融匯出了一種純正的東方情懷。趙傳的前兩張專(zhuān)輯均在樂(lè)壇上創(chuàng)造了極為廣泛的影響。趙傳９０年也組建了個(gè)人的音樂(lè)工作室“音樂(lè)殿堂”。但工作室成立不久，即因被盜而損失慘重。趙傳一度陷入極度的困惑之中。最終他在著名音樂(lè)人李宗盛的鼎力支持下，有感而發(fā)，推出了《我是一只小小鳥(niǎo)》專(zhuān)輯。專(zhuān)輯中，李宗盛特為趙傳創(chuàng)作了《我是一只小小鳥(niǎo)》和《給所有知道我名字的人》兩首主打作品。
薛岳的名字最終在９０年與回憶劃上了永遠(yuǎn)的等號(hào)。薛岳作為國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇上首批搖滾嘗試者，為國(guó)語(yǔ)搖滾的發(fā)展努力多年，始終少人問(wèn)津。但９０年，他因患肝癌去世的消息卻成為了媒體報(bào)導(dǎo)的焦點(diǎn)。９０年，薛岳拖著病體推出了最后的一張錄音室專(zhuān)輯《生老病死》，這張作品已成為了這位十分熱愛(ài)生命的歌手用他全部生命余輝所留下來(lái)的最為感人的聲音紀(jì)錄。他在錄制這張專(zhuān)輯時(shí)，肝癌已日益惡化。甚至在錄音時(shí)他必須用椅子抵住上半身，才能發(fā)出聲音。但正是這種勇氣與執(zhí)著，使得《如果還有明天》、《灼熱的生命》等作品創(chuàng)造出了非凡的感人效果。薛岳在專(zhuān)輯中大乃感慨地表示：“我在三十歲以后，決定要做自己的音樂(lè)。這幾年來(lái)，我拼得很兇，可是沒(méi)有幾個(gè)人看得到我心中的那種焦急，那種憤怒，造就了這幾年我的個(gè)性……可是慢慢因著年齡的因素，我明白了！我很多東西并不是用撐的，應(yīng)該有很多方法，有很多管道……我才剛明白，生命卻已經(jīng)來(lái)不及了……”。
１９９０年翻唱成為一些大牌歌手熱衷的事情，羅大佑９０年所推出的兩張一套的新曲＋翻唱輯《情歌·羅大佑》（《閃亮的日子》、《告別的年代》）專(zhuān)輯中，翻唱了自７４年起寫(xiě)給劉文正、陳淑華、潘越云、蘇芮、張學(xué)友、張艾嘉等人的十幾首情歌，包括《愛(ài)的箴言》、《愛(ài)人同志》、《戀曲１９９０》等成名作。而齊秦也步大佑的后塵，推出了新曲＋翻唱的專(zhuān)輯《愛(ài)情宣言》。專(zhuān)輯中，齊秦將其獨(dú)特的個(gè)人抒情搖滾曲風(fēng)，賦予了當(dāng)年寫(xiě)給楊林、李亞明、齊豫等人的歌曲。而此時(shí)，齊秦與“虹”樂(lè)隊(duì)的合作也已更加日趨成熟。同年，齊秦出任了臺(tái)灣科藝百代唱片公司國(guó)內(nèi)部經(jīng)理。
在這一年中，新人劉錚無(wú)疑對(duì)國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇產(chǎn)生了極大的影響力。他在林杰唱片旗下推出的首張專(zhuān)輯《到底我要等到什么時(shí)候》，以其粗獷的外形及強(qiáng)烈的個(gè)性化曲風(fēng)，迅速受到了樂(lè)迷們的關(guān)注，并一舉登上了臺(tái)灣龍虎榜榜首的位置。專(zhuān)輯中，劉錚攬了三首主打歌的創(chuàng)作，而李安修、蔡宗政等新生代音樂(lè)人則負(fù)責(zé)了其余大部分作品的創(chuàng)作。專(zhuān)輯中，由李安修填詞的作品《老兵賣(mài)冰》，完全展現(xiàn)出一幅大陸赴臺(tái)老兵現(xiàn)今處境的縮影，作品以其極富思考性的內(nèi)涵，在當(dāng)年度金曲獎(jiǎng)評(píng)選中，榮獲了“****作詞”的肯定。９０年樂(lè)壇上另一位頗受好評(píng)的新人當(dāng)屬黃大煒。黃大煒出生于香港，在夏威夷長(zhǎng)大，因而更多地受到了歐美流行音樂(lè)的影響。在他的首張專(zhuān)輯《讓每個(gè)人都心碎》中，他一人包辦了專(zhuān)輯中全部作曲、編曲工作。作品充分運(yùn)用了歐美SOUL、ROCK的曲風(fēng)處理，完全展現(xiàn)出一派“西化”的曲風(fēng)走向。而黃大煒在歌曲的演唱上也流露出明顯的歐美音樂(lè)的印記。特別是在由他創(chuàng)作的《STOP GIRL》等四首英文歌中，均有著出十分精準(zhǔn)的表現(xiàn)，給人以原汁原味的感受。
長(zhǎng)久以來(lái)，民歌餐廳無(wú)疑成為了臺(tái)灣流行樂(lè)手輩出的場(chǎng)所。陳淑樺、姜育恒等著名歌手均有著歌廳演唱的經(jīng)驗(yàn)。１９９０年，有著近十年歌廳演唱經(jīng)驗(yàn)的女歌手董小琥在可登旗下推出了首張專(zhuān)輯《不只是朋友》。她那種發(fā)自心底吶喊的音樂(lè)表情和一副沉穩(wěn)渾厚的歌喉，迅速為她贏得了“靈魂歌手”的贊譽(yù)。在當(dāng)年，她甚至被人們譽(yù)為“女趙傳”。另一位民歌餐廳中涌現(xiàn)的歌手黃品源，也在９０年推出了首張專(zhuān)輯《男配角的心聲》。１６歲即有組建樂(lè)隊(duì)經(jīng)驗(yàn)的黃品源，在此前僅是一名默默無(wú)聞的駐唱歌手。８９年他被黃韻玲所引薦，成為了“友善的狗”工作室旗下首位簽約歌手。在首張專(zhuān)輯中，他個(gè)人包辦了全部作品的詞、曲、編曲、演奏工作，充分展現(xiàn)出過(guò)人的天賦。在他的歌聲中蘊(yùn)含了一種質(zhì)樸感與生命力，而他作品所透露出的殷實(shí)感受，更是為樂(lè)迷們留下了極為深刻的印象。
１９８９年，庾澄慶以《讓我一次愛(ài)個(gè)夠》步入了事業(yè)的一個(gè)頂峰，作品在港、臺(tái)兩地均創(chuàng)下了極大的影響。而單曲《讓我一次愛(ài)個(gè)夠》更是被張學(xué)友重新填詞后改為粵語(yǔ)版的歌曲《只愿一生愛(ài)一人》。這一舉措無(wú)疑乃庾澄慶在香港市場(chǎng)打下了極高的知名度。９０年，庾澄慶推出了新曲十精選形式的專(zhuān)輯《想念你精選》。專(zhuān)輯一經(jīng)推出即創(chuàng)下了驚人的銷(xiāo)量，甚至在粵語(yǔ)歌為主流的香港，它也打進(jìn)了排行榜的前列，并在香港叱咤樂(lè)壇頒獎(jiǎng)禮上榮獲了“過(guò)江龍獎(jiǎng)”，成為了繼羅大佑、齊秦、蘇芮、王杰之后另一位打入香港樂(lè)壇的臺(tái)灣國(guó)語(yǔ)歌手。
１９８７年，憑借《愛(ài)要怎么說(shuō)》步入樂(lè)壇的創(chuàng)作歌手伍思凱，在臺(tái)灣樂(lè)壇上已具有了相當(dāng)?shù)闹取＃保梗梗澳�，他推出了個(gè)人第四張專(zhuān)輯《特別的愛(ài)給特別的你》。長(zhǎng)久以來(lái)，伍思凱在作品中始終延續(xù)著情愛(ài)為主的題材。但在這張作品中，這種主題在音樂(lè)處理上較之以往更為細(xì)致入微。
陳淑樺９０年推出的《一生守侯》專(zhuān)輯，是繼《女人心》、《跟你說(shuō)，聽(tīng)你說(shuō)》后另一張十分成功的作品。專(zhuān)輯較之以往更加突出了作品的藝術(shù)氣息。整張專(zhuān)輯十首作品所蘊(yùn)含的古典曲風(fēng)與現(xiàn)代情懷，在東西方潮流的交匯融合中，使人們充分領(lǐng)略出現(xiàn)代都市女性的情感世界。
在這一年中，更多的音樂(lè)創(chuàng)作者開(kāi)始涉足于樂(lè)壇，民歌后期即已步入樂(lè)壇創(chuàng)作的周治平，在此時(shí)已成為樂(lè)壇上舉足輕重的創(chuàng)作者、制作人�！吨靥嵬隆�、《寂寞的眼》等享譽(yù)一時(shí)的佳作均出自他之手。１９９０年，周治平推出了首張個(gè)人專(zhuān)輯《青梅竹馬》。此外許多創(chuàng)作人也開(kāi)始推出自己的作品，如郭子《純屬虛構(gòu)》、林東松《擁抱一個(gè)冷冷的夜》等等。
繼８９年寶麗金唱片公司在臺(tái)灣設(shè)立分支機(jī)構(gòu)后，９０年，ＥＭＩ百代唱片公司也開(kāi)始“登陸”臺(tái)灣。這些早已在香港設(shè)有分公司的國(guó)際化唱片機(jī)構(gòu)，無(wú)疑引發(fā)了香港歌手有史以來(lái)****規(guī)模的一次拓展國(guó)語(yǔ)市場(chǎng)的行動(dòng)。早在八十年代中期，梅艷芳、譚詠麟、張國(guó)榮、張學(xué)友等香港歌手既已開(kāi)始涉足國(guó)語(yǔ)市場(chǎng)�！堵樯A》、《烈焰紅唇》、《心手相連》、《半夢(mèng)半醒之間》、《像我這樣的朋友》、《英雄本色》等專(zhuān)輯雖然引起了一部分臺(tái)灣歌迷的關(guān)注，但“勢(shì)單力薄”的的感覺(jué)始終未使這種發(fā)展具有規(guī)模。１９９０年，寶麗金推出的合輯《永遠(yuǎn)的朋友》，真正打開(kāi)了香港歌手向臺(tái)灣市場(chǎng)進(jìn)軍之門(mén)。
１９９０年當(dāng)時(shí)在香港如日中天的BEYOND將以往成名的作品重新填詞，推出了首張國(guó)語(yǔ)專(zhuān)輯《大地》�！吨挥心阒牢业拿糟贰ⅰ洞蟮亍返茸髌费杆僭谂_(tái)灣樂(lè)壇走紅。BEYOND彌補(bǔ)了國(guó)語(yǔ)樂(lè)壇缺乏樂(lè)隊(duì)組合的缺憾，而主唱黃家駒極富激情的嗓音，更是受到了樂(lè)壇的一致好評(píng)。
８０年代中后期正是林憶蓮在香港走紅之時(shí)。９０年，她在臺(tái)灣發(fā)行了個(gè)人首張國(guó)語(yǔ)專(zhuān)輯《愛(ài)上一個(gè)不回家的人》。林憶蓮將香港的表演形式成功地轉(zhuǎn)移來(lái)臺(tái)，她對(duì)于舞蹈、肢體語(yǔ)言以及舞曲樂(lè)風(fēng)的掌握上都有著良好的把握，對(duì)當(dāng)時(shí)并不熟悉此類(lèi)表現(xiàn)的臺(tái)灣聽(tīng)眾而言，是一種全新的體驗(yàn)。
另一支通過(guò)合輯《永遠(yuǎn)是朋友》走紅的香港組合是由蔡一智、蔡一杰、蘇志威所組建的“草蜢”。這支組合最初僅是以梅艷芳的伴舞形象出現(xiàn)的，很快他們強(qiáng)勁的舞曲節(jié)奏以及繁復(fù)的舞蹈，強(qiáng)烈地吸引了歌迷的關(guān)注。１９９０年，他們赴臺(tái)推出的首張國(guó)語(yǔ)專(zhuān)輯《限時(shí)專(zhuān)送ＡＢＣ》，迅速在臺(tái)灣掀起了一次熱潮，成為繼BEYOND之后，另一支在臺(tái)灣深受歌迷喜愛(ài)的組合。
面對(duì)港星的大量涌入，臺(tái)灣本土的歌手也紛紛尋求地區(qū)外的發(fā)展。１９９０年６月２０日，亞運(yùn)會(huì)在北京舉行。這次運(yùn)動(dòng)會(huì)從申辦到舉行，均引起了全球華人世界的廣泛關(guān)注。１９９０年５月１日，趙傳、庾澄慶、千百惠等臺(tái)灣歌手，在經(jīng)過(guò)臺(tái)灣當(dāng)局的許可后，參加了在北京舉行的“亞運(yùn)前夜”大型演唱會(huì)，并由此揭開(kāi)了港臺(tái)歌手赴內(nèi)地演出熱潮的序幕。
在整個(gè)１９９０年當(dāng)中，有太多人值得回憶，除了我們上述提到的作品外，還有童安格的《花瓣雨》、黃舒駿的《未來(lái)的街頭》、周華健的《不愿一個(gè)人》、高明駿的《叢林男孩》、張鎬哲的《北風(fēng)渡河》、張清芳的《紫色的聲音》、東方快車(chē)的《就讓世界多一顆心》、李亞明的《存在》、譚詠麟的《難舍難分》、齊豫的《WGERE HAVE ALL THE FLOWERS GONE？》等等。
１９９１年：讓我歡喜讓我憂
１９９０年《向前走》專(zhuān)輯的成功，為臺(tái)語(yǔ)歌曲的發(fā)展帶來(lái)了一個(gè)契機(jī)。羅大佑自８８年在香港成立“音樂(lè)工廠”以來(lái)，便專(zhuān)注于臺(tái)、港兩地的音樂(lè)交流。《音樂(lè)工廠·皇后大道東》、《東方之珠》等合輯，在兩地均產(chǎn)生了極大的反響。１９９４年，羅大佑返臺(tái)，推出了個(gè)人的首張臺(tái)語(yǔ)專(zhuān)輯《原鄉(xiāng)》。該專(zhuān)輯在當(dāng)時(shí)所創(chuàng)下的聲勢(shì)甚至比《愛(ài)人同志》還大，成為了當(dāng)時(shí)臺(tái)灣樂(lè)壇上人們關(guān)注的焦點(diǎn)。但許多聽(tīng)過(guò)音樂(lè)工廠另一張作品《皇后大道東》的歌迷卻對(duì)專(zhuān)輯的印象大打折扣，《大家免著涼》、《牽成阮的愛(ài)》、《赤子》等作品，是前者不折不扣的翻版。在當(dāng)時(shí)引起了很多歌迷對(duì)羅大佑創(chuàng)作誠(chéng)懇度的質(zhì)疑，當(dāng)時(shí)臺(tái)灣的著名樂(lè)評(píng)人翁嘉銘也曾批評(píng)《原鄉(xiāng)》的內(nèi)容過(guò)于“模糊搖擺”。
１９９１年陳明章繼《現(xiàn)場(chǎng)作品１》、《下午的一出戲》后，推出了個(gè)人的第三張專(zhuān)輯《現(xiàn)場(chǎng)作品２》。專(zhuān)輯收錄的是他３月２０日在臺(tái)灣淡江大學(xué)的現(xiàn)場(chǎng)演出。在這次校際的小型演出中，竟吸引了兩千多名大學(xué)生到場(chǎng)。簡(jiǎn)單的樂(lè)器伴奏以及獨(dú)特的陳達(dá)式唱腔，使得原本單調(diào)的舞臺(tái)空間變得豐富圓滿起來(lái)。同年，陳明章參與完成的，申侯孝賢執(zhí)導(dǎo)的日本公益廣告“酸雨”的專(zhuān)題配樂(lè)，也為他贏得了一致的好評(píng)。
１９９１年，新生代臺(tái)語(yǔ)抗議歌手朱約信在水晶唱片旗下推出了首張專(zhuān)輯《臺(tái)語(yǔ)創(chuàng)作現(xiàn)場(chǎng)作品》。朱約信又名“豬頭皮”，是一個(gè)勇于在自己的歌曲中，鮮明地表達(dá)自己立場(chǎng)的歌手。對(duì)于朱約信來(lái)說(shuō)，城市與政治是分不開(kāi)的。他的作品，無(wú)非想透過(guò)歌曲，在文化的管道中喚醒本土意識(shí)，抗議政治現(xiàn)實(shí)的惡劣化。
１９９１年，作為臺(tái)灣地下音樂(lè)大本營(yíng)的水晶唱片公司，推出了一系列高品位的臺(tái)語(yǔ)專(zhuān)輯唱片，將新臺(tái)語(yǔ)文化的發(fā)展帶向了一個(gè)高潮。除了上面所提到的陳明章、朱約信外，在當(dāng)時(shí)地下音樂(lè)界流傳最為廣泛的當(dāng)屬由水晶推出的合輯《辦桌壹》。該合輯匯集了伍佰、陳明章、朱約信、潘麗麗等諸多臺(tái)語(yǔ)地下歌手。專(zhuān)輯推出之時(shí)，水晶所打出的口號(hào)就是“臺(tái)語(yǔ)歌可以不再悲情，我們期待用辦桌的心情，以喜悅凝聚臺(tái)灣的旭”。同年，為了紀(jì)念臺(tái)灣文學(xué)的先行者楊逵，水晶特意出版了合輯《楊逵紀(jì)念專(zhuān)輯·鵝媽媽出嫁》，并舉行了一系列的校際演出。專(zhuān)輯收錄了林良哲、李坤城、朱約信、蕭福德、陳明章等一群極富創(chuàng)造力的臺(tái)語(yǔ)歌手的作品。整張作品充滿了文化特點(diǎn)，呈現(xiàn)出一派飽滿的“文學(xué)音樂(lè)會(huì)”的氣息。此外，水晶９１年還推出了一張以挖掘整理臺(tái)灣民間行將消失的另類(lèi)音樂(lè)為目地的合輯《采自臺(tái)灣底層的聲音》，該專(zhuān)輯收錄了包恬黃克林的《倒退�！吩趦�(nèi)的許多臺(tái)語(yǔ)地下音樂(lè)作品。甚至今天非常走紅的“金門(mén)王與李炳輝”，早在９１年他們的音樂(lè)即已受到了水晶唱片的關(guān)注，并在《來(lái)自臺(tái)灣底層的聲音貳》中收錄了他們的臺(tái)灣那卡西式音樂(lè)作品。這些合輯充分展現(xiàn)出了水晶唱片獨(dú)特的音樂(lè)視角，以及以拯救文化流失為己任的經(jīng)營(yíng)理念，因而受到了人們一致的贊謄與關(guān)注。
９０年，當(dāng)薛岳捶著胸口錄制完最后一張專(zhuān)輯《生老病死》后，人們忽然聽(tīng)說(shuō)他還要舉行最后的演唱會(huì)，很多他的朋友都感到十分不忍，因?yàn)檫@一切都將加速燃燒薛岳有限的生命。１９９０年９月１７日晚，當(dāng)薛岳拖著絕癥的身軀，出現(xiàn)在臺(tái)北國(guó)父紀(jì)念館的舞臺(tái)上時(shí)，人們已不再計(jì)較演唱會(huì)的成功與否，因?yàn)樗麄兛吹竭@分明是一個(gè)音樂(lè)人對(duì)音樂(lè)的一種灼烈的生命。在演唱會(huì)的結(jié)尾，薛岳用發(fā)自內(nèi)心的心靈震撼，再度演唱了當(dāng)年唱紅的那曲《如果還有明天》�！叭绻�有明天／你要怎樣裝扮你的臉／如果沒(méi)有明天／要怎么說(shuō)再見(jiàn)”當(dāng)演唱會(huì)結(jié)束前，薛岳用虛弱的聲音說(shuō)完“讓我們——讓我們劃下一個(gè)美好的句點(diǎn)”后，自己也禁不住流下了熱淚。１９９１年，當(dāng)薛岳去世一周年后，新笛唱片限量一千張發(fā)行了這次演唱會(huì)的現(xiàn)場(chǎng)錄音專(zhuān)輯《灼熱的生命》。人們懷念薛岳，因?yàn)樗麨檎麄�(gè)臺(tái)灣的流行音樂(lè)的發(fā)展留下了不可磨滅的印記。
趙傳以往的作品，無(wú)論《我很丑，可是我很溫柔》、《我終于失去了你》還是《我是一只小小鳥(niǎo)》，均是唱片公司成功包裝的產(chǎn)物。１９９１年，趙傳在組建“音樂(lè)殿堂工作室”后，推出了一張真正屬于自己的專(zhuān)輯《趙傳四》。作品一改以往唱片公司對(duì)其形象柔情化的處理，音樂(lè)上加入了更多的搖滾味道以及實(shí)驗(yàn)色彩�！斗勰菆�(chǎng)》中，趙傳將傳統(tǒng)的京劇與現(xiàn)代的搖滾風(fēng)格充分融合，孕育出一派全新的音樂(lè)風(fēng)貌。雖然《趙傳四》擁有著極高的創(chuàng)意，但卻也著實(shí)令許多聽(tīng)?wèi)T了溫柔情歌的人感到大惑不解。
在接連受到市場(chǎng)的冷遇后，陳升９１年組建了個(gè)人的音樂(lè)工作室“新樂(lè)園”，并于同年推出新專(zhuān)輯《私奔》，由此開(kāi)始了一個(gè)全新的音樂(lè)里程。這張專(zhuān)輯與以往作品最明顯的區(qū)別就在于，陳升開(kāi)始嘗試走較為溫馨、懷舊的音樂(lè)路線。但在歌詞方面，陳升依舊保持了以往散文化的傾向，并未將人文思考與社會(huì)關(guān)懷的面向拋卻。專(zhuān)輯中的單曲《把悲傷留給自己》在當(dāng)時(shí)創(chuàng)下了極大的流行風(fēng)潮。成為ＫＴＶ中點(diǎn)播率最高的歌曲之一。
八十年代末關(guān)注于舞臺(tái)劇的原“丘丘合唱團(tuán)”主唱娃娃，９１年推出了個(gè)人的第六張專(zhuān)輯《大雨》。作品一改以往“丘丘時(shí)代”的“龐克少女”以及《開(kāi)心女孩》的小女生形象，展現(xiàn)出更為成熟深情、溫柔典雅的風(fēng)格。專(zhuān)輯由李宗盛、王新蓮、小蟲(chóng)聯(lián)手制作，在音樂(lè)上****程度發(fā)揮了娃娃個(gè)人聲音的特點(diǎn)。同年，娃娃還在賴聲川執(zhí)導(dǎo)的電影《暗戀桃花源》中演唱了主題曲，成為當(dāng)時(shí)樂(lè)壇所關(guān)注的焦點(diǎn)。
素以“搖滾精靈”聞名樂(lè)壇的女歌手黃韻玲，在滾石唱片搞了幾年編曲后，９１年推出了個(gè)人的第五張專(zhuān)輯《平凡》。一向自寫(xiě)自編自彈自唱的黃韻玲，在專(zhuān)輯中首度身兼制作人。為了尋求傳神的音樂(lè)風(fēng)貌，她和好友李琳親赴洛衫磯，集合當(dāng)?shù)匾涣鞯腏AZZ、FUSION樂(lè)師參與專(zhuān)輯的演奏，為作品添色不少。
周華�。梗蹦杲M建了個(gè)人的音樂(lè)制作室——“擺渡人”，并推出了新專(zhuān)輯《讓我歡喜讓我憂》。認(rèn)真的制作、通俗動(dòng)聽(tīng)的詞曲、成功的形象包裝，再加上一副好的歌喉，這張專(zhuān)輯將歌者所有的優(yōu)勢(shì)充分有效的結(jié)合，并最終帶來(lái)了商業(yè)作品品質(zhì)與利潤(rùn)的提升。有李宗盛填詞完成的作品《讓我歡喜讓我憂》，當(dāng)時(shí)在知音時(shí)間排行榜上占據(jù)前十名的位置達(dá)十五周之久，創(chuàng)造出了臺(tái)灣本土歌手的又一次輝煌。而像專(zhuān)輯中《怕黑》、《孤枕難眠》等作品，也成為了當(dāng)時(shí)街頭巷尾最為流行的歌曲之一。《讓我歡喜讓我憂》專(zhuān)輯，無(wú)疑在臺(tái)灣民眾中充分確立了周華健超級(jí)巨星的地位，并由此將他的音樂(lè)事業(yè)帶向了另一個(gè)高潮。
進(jìn)入九十年代，臺(tái)灣的流行音樂(lè)已經(jīng)打破了以往形式上一成不變的發(fā)展方向。而更加注重于充分容納與吸收別人的經(jīng)驗(yàn)。一向以曲風(fēng)西化見(jiàn)長(zhǎng)的庾澄慶和黃大煒。１９９１年他們分別推出了《管不住自己》和《環(huán)游地球——世界報(bào)道》專(zhuān)輯。這兩張專(zhuān)輯均以其十分精準(zhǔn)的表現(xiàn)，向人們展示著原汁原味的歐美音樂(lè)精髓。此外，伍思凱也在他的新專(zhuān)輯《愛(ài)的過(guò)火》中，拋卻了以往的風(fēng)格，而加入了更為濃重的爵士曲風(fēng)。
1. 羅大佑 《之乎者也》
2. 蘇芮 《"搭錯(cuò)車(chē)"電影原聲專(zhuān)輯》
3. 齊豫 《橄欖樹(shù)》
4. 潘越云 《天天天藍(lán)》
5. 李宗盛 《生命中的精靈》
6. 林強(qiáng) 《向前走》
7. 李建復(fù) 《龍的傳人》
8. 崔健 《一無(wú)所有》
9. 羅大佑 《未來(lái)的主人翁》
10. 黑名單工作室 《抓狂歌》
11. 潘越云 齊豫 《回聲--三毛作品第15號(hào)》
12. 許景淳 《許景淳專(zhuān)輯》
13. 丘丘合唱團(tuán) 《就在今夜》
14. 合輯 《金韻獎(jiǎng)紀(jì)念專(zhuān)輯(一)》
15. 楊弦 《中國(guó)現(xiàn)代民歌集》
16. 陳曉霞 《大腳姐仔》
17. 蔡琴 《此情可待》
18. 紅螞蟻 《紅螞蟻合唱團(tuán)1》
19. 張艾嘉 《忙與盲》
20. 張艾嘉 《童年》
21. 童安格 《其實(shí)你不懂我的心》
22. 陳淑樺 《跟你說(shuō) 聽(tīng)你說(shuō)》
23. 蔡琴 《出塞曲》
24. 李壽全 《8又二分之一》
25. 優(yōu)客李林《認(rèn)錯(cuò)》
26. 陶大偉、孫越 《朋友歌》
27. 蔡藍(lán)欽 《這個(gè)世界》
28. 江蕙 《酒后的心聲》
29. 潘越云 《情字這條路》
30. 鄭怡 《小雨來(lái)得正是時(shí)候》
31. 潘越云 《舊愛(ài)新歡》
32. 趙傳 《我很丑,可是我很溫柔》
33. 滾石群星《快樂(lè)天堂》
34. 薛岳 《生老病死》
35. 齊豫 《你是我所有的回憶》
36. 陳明章 《下午的一出戲》
37. 羅弘武 《堅(jiān)固愛(ài)情》
38. 陳升 《擁擠的樂(lè)園》
39. 李健復(fù)、蔡琴 《一千個(gè)春天》
40. 李健復(fù) 《柴拉可汗》
41. 張洪量 《蛻變》
42. 羅大佑 《愛(ài)人同志》
43. 蘇芮 《驀然回首》
44. 費(fèi)玉清 《變色長(zhǎng)城》
45. 鄧麗君 《淡淡幽情》
46. 薛岳 《天梯》
47. 李麗芬 《梳子與刮胡刀》
48. 庾澄慶 《讓我一次愛(ài)個(gè)夠》
49. 陳芬蘭 《楊三郎紀(jì)念專(zhuān)輯》
50. 羅大佑 《家》
51. 林憶蓮 《愛(ài)上一個(gè)不回家的人》
52. 潘越云 《胭脂北投》
53. 黃舒駿 《馬不停蹄的憂傷》
54. 周治平 《歲月的歌》
55. 楊芳儀、徐曉菁 《楊芳儀、徐曉菁重唱專(zhuān)輯》
56. 黃舒駿 《雁渡寒潭》
57. 潘越云 《桂花巷》
58. 葉佳修 《葉佳修作詞作曲主唱專(zhuān)輯》
59. 王海玲 《偈》
60. 郭子 《兒童樂(lè)園》
61. 頂尖拍檔《頂尖拍檔》
62. 吳俊霖 《愛(ài)上別人是快樂(lè)的事》
63. 薛岳 《搖滾舞臺(tái)》
64. 黃韻玲 《平凡》
65. 黃鶯鶯、小蟲(chóng) 《葬心》
66. 王杰 《一場(chǎng)游戲一場(chǎng)夢(mèng)》
67. 鄭怡 《心情》
68. 唐朝 《唐朝樂(lè)隊(duì)》
69. 黃大煒 《讓每個(gè)人都心碎》
70. 鳳飛飛 《浮世情懷》
71. 包美圣 《捉泥鰍》
72. 周華健 《讓我歡喜讓我憂》
73. 齊秦 《狼的專(zhuān)輯》
74. 薛岳 《灼熱的生命》
75. 陳升、黃連煜 《新寶島康樂(lè)隊(duì)》
76. 費(fèi)玉清 《夢(mèng)駝鈴》
77. 娃娃 《四季》
78. 張洪量 《祭文》
79. 羅大佑 《原鄉(xiāng)》
80. 王芷蕾 《王芷蕾的天空》
81. 沈文程 《心事誰(shuí)人知》
82. 黃鶯鶯 《只有分離》
83. 鳳飛飛 《想要彈同調(diào)》
84. 鄭怡/王新蓮/馬宜中專(zhuān)輯
85. 文章 《365里路》
86. 馬兆駿 《我要的不多》
87. 潘越云 《我是不是你最疼愛(ài)的人》
88. 吳俊霖 《少年口也，安啦》
89. 施孝榮 《施孝榮專(zhuān)輯》
90. 張青芳 《光芒》
91. 黃小琥 《不只是朋友》
92. 黃鶯鶯 《天使之戀》
93. 張艾嘉 《愛(ài)的代價(jià)》
94. 唐曉詩(shī) 《唐曉詩(shī)專(zhuān)輯》
95. 伍思凱 《愛(ài)，要怎么說(shuō)》
96. 周華健 《心的方向》
97. 張清芳 《激情過(guò)后》
98. 鄭智化 《老幺的故事》
99. 洪榮宏 《洪榮宏專(zhuān)輯之三》
100. 陳升 《我喜歡私奔和我自己》
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