KEYWORD:搖滾音樂/死亡金屬(Death Metal)/電吉他/搖滾樂隊/音樂歷史
“死亡金屬”是一種極端得無法讓人嚴肅對待的音樂。它不僅用噪音、先鋒古典音樂、爵士樂和噪音拼命地刮你已起繭的鼓膜,還用放大器把它們放大,用一種絞肉機般的力量怒吼出來。極端的時代導致極端的力量,它把侵略和精神錯亂的概念用陰森的曲調(diào)吼出來,這是里根/布什時代“無望政策”的音軌和基督徒前千福年的幻覺。 這是一種在音樂途徑上對敵意和覺悟充滿陰影的追尋軌跡。死亡金屬不是崇拜死亡的音樂,但它通過推翻全世界拿人性做抵押品的否認之墻,去克服并接受死亡。 對那些沒有體驗過死亡金屬魅力的人來說,大部分死亡金屬看起來是種奇怪的隨意和暴力的金屬音樂,重點在陳述死亡的過程、死亡、人類命運被操縱的冷酷和狡詐的不誠實
在本文開始之前我們先來看一下死亡金屬這種音樂的表征:
1.這些樂隊的演奏極其樸實,不象普通重金屬樂隊,在樂器上加許多效果器,或是用點弦、大小泛音等花哨指法。然而他們的音樂一聽就是“金屬”味,噪而重,從樂器到主唱的噪音都有噪音成分,而且配合巧妙,有種出人意料的效果,并將“金屬樂”這個概念表達得淋漓盡致。
2.這些樂隊很突出的一點就是鼓的節(jié)奏異常驚人,他們采用雙面雙槌腳鼓,雙腳輪踩,其速度之快難以言表。第二是鐃(CYMBOL)的運用,比一般的樂隊快而頻繁的多,聲音刺耳。第三是鼓的運用似乎代替了普通金屬中的吉他獨奏,占比重很大。
3.主唱的噪音基本上用“吼”(低)和“嚎”(高)兩種,而且大部分主唱用真嗓,而非靠麥克風或錄音技術(shù)做出來的。
4.反宗教意識非常明顯,從樂隊名到歌名,大量涉及宗教名詞,晦澀難懂。內(nèi)容多涉及死亡、虐待、精神錯亂、人格分裂、道德危機等等。總體上反映人類社會的陰暗面,所以這種音樂本身也顯得黑暗、丑陋,就象死尸散發(fā)著惡臭一樣。
5.封面設(shè)計充滿血淋淋的人體殘片,或是人的肌肉神經(jīng)解剖圖,或是被釘在十字架上的死人,或是恐怖電影中的惡魔形象,一看就讓人不自在。
6.每個專輯都象流水一樣,沒有任何停頓喘氣的機會,鼓手自始至終快速擊打,貝司和吉他發(fā)出巨大刺耳的爆炸聲,主唱的高低獸吼都讓人感到無法忍受,這是對人類聽覺系統(tǒng)的巨大考驗(摧殘),當你摘下耳機時,會有一種如釋重負的輕松感。
7.沒有性和毒品的成分!八劳鼋饘佟笔且淮藨n慮怒吼,表明了青少年們有些不對勁。不管你父母怎么討厭它,這是進入金屬暴力世界的最后一班火車。METALLICA樂隊同死亡金屬樂隊相比,他們只是大型現(xiàn)場演出的上帝和流行歌星;SLAYER遇上比他更具虐待狂性質(zhì)的同名樂隊更算不上什么...當你聽過死亡金屬之后,你回感到世界上所有其他的音樂都是輕音樂。
六、七年前,重金屬的商業(yè)化似乎注定要成為一種無思想、無方向的音樂,但是最近這幾年,一些受朋克影響、突破速度極限的樂隊(如METALLICA),成功地將說唱、瘋克的重金屬熔于一爐的 Faith No More 以及善于制造混亂的一群無賴GUNS &ROSES 的出現(xiàn)成了搖滾舞臺上的一種新實驗。但是,Grindcore的出現(xiàn)改變了過去“死亡金屬”的界限。 朋克音樂、核心音樂和“激流金屬”是通向“死亡金屬”天國的路標!八劳鼋饘佟笔且环N極端得無法讓人嚴肅對待的音樂。這是一種賤民演奏給賤民聽的賤民音樂。它不僅用噪音、先鋒古典音樂、爵士樂和噪音拼命地刮你已起繭的鼓膜,還用放大器把它們放大,用一種絞肉機般的力量怒吼出來。極端的時代導致極端的力量,它把侵略和精神錯亂的概念用陰森的曲調(diào)吼出來,這是里根/布什時代“無望政策”的音軌和基督徒前千福年的幻覺。
這是一種在音樂途徑上對敵意和覺悟充滿陰影的追尋軌跡!皯n郁心境”(BLUE CHEER)、“黑色安息日”、“雷蒙斯”、“性手槍”、“摩托迷”(MOTORHEAD)和“黑旗”(BLACK FLAG)均為其向?qū)。這場革命最早是由一些先鋒而又有暴力傾向的樂隊開始的!岸局睒逢---英國“新浪潮重金屬”的旁系私生子。在1981年的“歡迎下地獄”(WELCOME TO HELL)和1982年的《黑色金屬》(BLACK Metal)專輯中,建立起這種極端不協(xié)調(diào)的噪音、齷齪、陳腐的金屬和聲和充滿火藥味的陳詞濫調(diào)。就如“黑色金屬”(BLACK Metal)唱的那樣:“我們暢飲圣徒的嘔吐物,與垂死的娼妓尋歡,我們吸吮野獸的血,擁有地獄之門的鑰匙!薄皼]有任何原因,這就是為什么‘毒汁’要組建!笨道.蘭特(CONRAD LANT)這位曾經(jīng)是“毒汁”的貝司手兼主唱現(xiàn)已組建自己的“克洛諾斯神”(CRONOS)的樂手如是說:“我年輕時是個朋克,專聽‘性手槍’、GBH和沙姆69(SHAME 69),那是我生命中最暴力的時期,剃光頭,吸毒什么都干。當英國重金屬的新浪潮開始時,我開始蓄發(fā),但一段時期后,我發(fā)現(xiàn)這完全是一堆垃圾,我指的是‘鐵女’(IRON MAIDEN)、‘撒克遜人’(SAXON)、‘薩普森’(SAMPSON)等樂隊。我覺得該剃掉頭發(fā),重新變成朋克!局胱龅木褪亲屌罂酥匦禄氐綐穳,所以我們把極端的音樂、所有的陳詞濫調(diào)、大型演唱會、皮夾克等等仍進了一個大熔爐,滴出來的就是‘毒汁’”。
這種強烈的嗜血欲啟發(fā)了瑞士噪音噩夢者“地獄之錘”(HELLHEMMER)樂隊的領(lǐng)隊湯姆.G.沃里奧爾(TOM G.WARRIOR)(當時被人稱為惡魔屠夫)組建了“冷酷的凱爾特人”(CELTIC FROST),該樂隊1985年的《TO MEGA-THERION》可能是最早的先鋒金屬專輯,其中運用了大量急速刺耳的伸縮喇叭奏出的邪惡的金屬和聲。讓我們看看“毒汁”都浸透到了什么地方:在德國,有“摧毀”(DESTRUCTION)、“鐵天使”(IRON ANGEL)、“所多瑪城”(SODOM:因邪惡而被上帝毀去的城市)和“創(chuàng)造者”(KREATOR);在洛杉磯有早期的“金屬”、Megadeath、“黑暗天使”(DARK ANGEL)和“殺手”;在巴西有以速度著稱的“埋葬” (Sepultura);在芝加哥有“主人”(MASTER);在魁北克的Voivod樂隊創(chuàng)造出一種近似荒蕪星球的聲響;在舊金山海灣地區(qū)有“出走”(EXODUS)和“著魔”(POSSESSED)。每一種新嗓音,就音樂而言,都比他的前任更顯極端---從POWER METAL到THRASH METAL到BLACK METAL到DEATH METAL。
離伯明翰兩個小時路程的諾丁漢,是GRINDCORE的搖籃,“耳痛”唱片公司---懦霾勞亡金屬的唱片公司就設(shè)在這里。該公司擁有大部分有影響的極端主義者?如佛羅里達的“死亡汽油彈”(NAPALM DEATH)、“恐怖天使”(MORBID ANGEL)、利物浦的“尸體”(CARCASS)、瑞典的“埋葬”(ENTOMBER)、考文垂的“黑色安息日”的效仿者“大教堂”(CATHEDRAL)、工業(yè)噪音式的死亡金屬“上帝之軀”(GODFLESH)和無數(shù)冠以GRINDCORE名稱的樂隊。“耳痛”唱片公司的老板迪各比.皮爾森及其屬下樂隊成功地制作和發(fā)行了給主流搖滾“極大震驚”的過于野蠻的音樂。如“恐怖天使”1989年的《瘋狂祭壇》(ALTARS OF MADNESS)、“尸體”樂隊1991年的《NECROTISM??DESCANTING THE INSALUBRIOUS》、“埋葬”的《暗中的恐懼》(CLANDESTINE)、“大教堂”的《GOD OF GRIND EP》、“上帝之軀”的《街頭清除不良分子》(STREET--CLEANER)等等,無疑是該公司極端經(jīng)典之作,“死亡歌迷”必寵之物。其公司的名字用意很明顯,GRINDCORE十足的耳痛音樂,如果你覺得這種音樂吵的話,那只能說明你太老了。當這種讓人感覺自己年輕的音樂引起越來越多的人狂熱喜歡時,這表明許多樂迷對一天24小時,一周7天不停播放的標準搖滾樂,如AC/DC、“槍炮與玫瑰”最新的作品已感到厭倦,他們希望聽到更符合他們想法和感覺的音樂,GRINDCORE無疑是最好的選擇。
對GRINDCORE這一名稱的命名并加以系統(tǒng)闡述的是“死亡汽油彈”的最初成員沙恩.安伯里(SHANE EMBURY)!癎RINDCORE現(xiàn)在已被承認是‘急流金屬’的延伸,與此同時,我也一直認為這種音樂會變得流行起來,會影響到許多人,而且他對我來說是種離奇的美。就在這種聲響開始起,我們就完全進入了來自波士頓的“冷酷的凱爾特人”、“圍攻”(SIEGE)等核心樂隊、一些核心和‘死亡金屬’樂隊和一些象早期‘天鵝’(SWAN)這樣的工業(yè)噪音樂隊,所以,我們可以給這些事編一個大網(wǎng),至少每小時可以編100英里。”GRINDCORE綜合了HRASH METAL、核心音樂和工業(yè)噪音的基本成分,GRIND一詞來源于看樂隊演出時常用的一句話:“THAT GRINDS!”(真折磨人)。除了速度因素,GRINDCORE與美國的核心樂隊,如“圍攻”“沖擊單元”(IMPACT UNIT)或“深創(chuàng)”(DEEPWOUND)的音樂并無多大區(qū)別。“死亡汽油彈”從早期“死亡金屬”中受到一定影響,并運用了早期紐約噪音樂隊“天鵝”的一些觀點,兩者結(jié)合起來就是GRINDCORE,但這個詞究竟如何解釋,誰也說不清楚。
“死亡汽油彈”樂隊1982年成立,是當時許多“極度”(CRASS)樂隊的模仿者之一。它是反對撒切爾政府的朋克雄辯家。1986年,“死亡汽油彈”推出第一張專輯《人渣》(SCUM),是一部暴烈的二十幾首由30秒一首歌組成的超音速沖擊波,最典型的例子是3秒鐘長的“你受罪”(YOU SUFFER。笠袅吭胍??然后主唱李.多利安(LEE DORRIAN)大吼一聲“YOU SUFFER!”結(jié)束。強烈的加速度金屬和聲,使這張專輯獲得了一致的好評,并取得了十分有影響力的銷量,迅速獲得了“世界上演奏速度最快的樂隊”的名聲!岸础保‥ARACHE)唱片公司(一個專門出版“死亡金屬”唱片的公司)的領(lǐng)頭人迪格比.皮爾森說:“這張專輯出來的絕對是時候,核心音樂依舊強大,但在這類樂隊的音樂中加入了真正的開了刃的重金屬樂還是第一次。其速度已完全超過了人們多能接受的程度---這就是‘死亡金屬’的特質(zhì)所在。他們僅僅把核心音樂和金屬樂放進了一個加速器,沒有人能相信它的結(jié)果會是這個樣子。最基本的,一些唱片公司在“汽油彈”的最初籠罩下誕生,‘汽油彈’的成員出出進進,‘上帝之軀’、‘尸體’等都有‘汽油彈’的成員 ,‘汽油彈’是整個這類唱片公司的中心!
對于那首3秒鐘的“你受罪”,貝司手沙恩.安伯里說:“這是幫助我們面對生活方面問題的一種奇特事物!彼窃谠摌逢牬舻脮r間最長的成員(1987年入隊),“我不想成為早上9點上班,晚5點下班,一周工作6天的普通人,我需要發(fā)泄自己的能量,音樂能幫助我!薄八劳銎蛷棥钡某蓡T不固定,現(xiàn)在的陣容是美國吉他手杰西.平塔多(JESSE PINTADO)、米奇.哈里斯(MITCH HARRIS)、鼓手丹尼.赫雷拉(DANNY HERRERA)、貝司手沙恩.安伯里和主唱巴內(nèi).格里格維(BARNEY GREENAWAY)。但這個陣容明天可能又是另一個樣子。他們的歌比以前稍長了點(也就3、4分鐘),但簡潔的風格依然貫穿于各張專輯,直至其專輯《流放烏托邦》(UTOPIA BANISHED)!八劳銎蛷棥钡拇蟛糠殖蓡T來自英國工業(yè)重鎮(zhèn)伯明翰,它是英國噪音的搖籃,“黑色安息日”就是在這里的酒吧崛起。與此同時,80年代初的佛羅里達那塊長滿棕櫚樹的荒涼之地。突然成為汽車代理商、快餐店、超級市場和一些有錢的白癡趨之若騖的地方。塵世與音樂密不可分,佛羅里達在這幾年里爆發(fā)出比正常比例多得多的恐怖噪音,原因是佛羅里達是眾所周知的老人州,是度假和有錢闊佬養(yǎng)老的去處,所以他們想唱唱這些行將就木的活死尸,而且炙熱的天氣也使音樂里充滿熱量。這是一種新型的中產(chǎn)階級朋克搖滾,一種在核心音樂之后產(chǎn)生的新挑戰(zhàn)!“朋克搖滾仍有市場!奔~約的 BRUTAL TRUTH 主唱 KEVIN SHARP 說。他是《金屬狂》和《陳述》雜志的記者!八劳鼋饘倥c朋克之間有許多共同基礎(chǔ),許多相同的憤怒情緒。”“恐怖天使”的大衛(wèi).文森特贊同這種說法:“這是同樣的挑戰(zhàn),只是死亡金屬在音樂上更勝一籌---就象當年‘黑色安息日’一樣!
你無法指摘當時只有15歲,現(xiàn)在24歲的 CHUCK SCHULDINER ,這位無可爭辯的“死亡金屬”之父需要制造一點噪音,或者說原始叫喊療法。在佛羅里達的金屬樂隊SAVATAGE、NASTY SAVAGEA 的影響下,舒爾迪那綜合了前“死亡金屬”樂隊“地獄之錘”和加拿大瘋狂速度金屬樂隊“鐵砧”(ANVIL)和“興奮者”(EXCITER)各自的特點,并滲透了一點丹麥神秘主義者“恩賜命運”(MERCYFUL FATE)樂隊的反宗教意識,組建了自己的“死亡”樂隊,其宗旨非常簡單:“成為世界上最重最快的樂隊”。早期“死亡”的示范作品“因金屬而死”(DEATH FOR METAL)、“地獄死亡”(INFERNAL DEATH)和“損壞”(MUTILATION)為樂隊(主要是舒爾迪那)贏得了一系列合作者。隨著地下音樂唱片商和樂迷的增加,“死亡金屬”漸漸成為時尚。該樂隊早期專輯1986年的《血淋淋的尖刺》(SCREAM BLOODY CORE)和1987年的《麻風病》(LEPROSY)的影響是不容忽視的,它建立起黑暗吉他音調(diào)的標準。但樂隊組建不久,舒爾迪那就蒙上了“簡直難以共事”的惡名,這使得他失去了“死亡”樂隊應(yīng)得的成功。該樂隊出版了一系列技術(shù)精湛的專輯,如1991年的《人類》(HUMAN)。舒爾迪那本人否認難以共事的惡名,“人們會驚奇并取笑,因為他們發(fā)現(xiàn)我是多么地難以置信的平常。我非常喜歡普通生活,象遛狗、做飯、看電視、郊游、劃船,都是些美好的事情。從不做傷害人的事情,我喜歡動物,甚至想成為獸醫(yī),也許會弄塊地,種點蔬菜什么的。”
死亡金屬作為一種“亡命徒”式的音樂,也許很吸引人,甚至出乎意料地吸引大批聽眾。這樣,反過來會左右唱片公司,左右死亡金屬音樂的發(fā)展方向。雖說死亡金屬是“亡命徒音樂”,但在90年代,一切都變得不可思議,洛杉磯90%的樂迷似乎都開始聽死亡金屬或其他重一點的音樂了。在這種環(huán)境下誕生了越來越多的死亡樂隊。從BLACK SABBATH開始死亡金屬的核心內(nèi)容就被定義為世界末日和魔王的降臨,其最忠實的支持者及其中心人物是魔鬼撒旦,越來越多的樂隊以次為題材,走上死亡的道路。佛羅里達樂隊“殺神者”(DEICIDE)1992年專輯《軍團》(LEGION)中的一首“超越先知”(BEHEAD OF PROPHET)用瘋狂的速度表達了反宗教的憤怒,就象羅馬教皇的一顆毒瘤。這是一種“惡魔主義”,也是更加邪惡的預兆。“殘酷的真理”(BRUTAL TRUTH)的凱文.夏普(KEVIN SHARP)對此有理性地分析:“當然,這是一種安全的反叛方式,沒有什么可怕的,撒旦不會真正實現(xiàn)!笨傊,這確實表明一種“自我確認”合法化的意識,并非去做《魔鬼圣經(jīng)》中要求做的事。而是做一些把你的靈魂從宗教權(quán)利、衰微的中產(chǎn)階級陰影中拯救出來的事,“無望文化”的唯一出路就是死亡。就象一些人真的相信2000年世界毀滅的預言一樣。
1984年由吉他手特雷.阿澤格索恩(TREY AZAGTHOTH)和理查德.布魯內(nèi)爾(RICHARD BRUNELLE)組建的“恐怖天使”不折不扣地表現(xiàn)出一種兇狠、殘暴、野蠻的風格!鞍筛袼鞫鳌,名字取自蘇美爾人的戰(zhàn)爭之神,他以在舞臺上自殘出名。他經(jīng)常在舞臺上折磨自己并喝自己的血,他宣稱自己是300年前的吸血鬼,但他又說:“當我在舞臺上做一些我想做的事,并不是出于炫耀和招搖,這只是我的個性表現(xiàn),如果想喝我的血,那么我就會去做,我不會覺得有什么奇怪,我不過做些很平常的事而已!薄翱植捞焓埂爆F(xiàn)在對樂迷來說已不陌生,《瘋狂的祭壇》中的單曲“小禮拜堂里的食尸鬼”(CHAPEL OF CHURCH)中主唱戴維.文森特(DAVID VINCENT)以十足的惡魔形象吼出一句“笨蛋,上帝已經(jīng)死了!”但與他談話時,他更象是談?wù)撘粓龈锩菍ふ胰龅,他對記者說:“我以為人們對流行的東西已感到厭倦,就象我們看到的,在政治和教育體系中趕潮流并非****途徑一樣,唯一的出路,就是違反一點本性,有時這會討人煩,音樂就反映了這一點。
阿澤格索恩和“恐怖天使”走向一個極端,但比他們更極端的是“尸體”。這支樂隊由原“死亡汽油彈”吉他手比爾.斯蒂爾(BILL STEER)挑頭,他們晦澀的GRINDCORE的音樂碎片與帶有爭議性的歌詞恰當?shù)厝诤显谝黄,“尸體”的有些作品的名稱可能是搖滾史上最難以理解和讓人感到不安的,如“內(nèi)寄生蟲的尸體孵化器”(CADAVERIC INCUBA TOR OF ENDOPARASITES)、“惡性傳染在下賤的大眾中散布”(SWARMING VULGAR MASS OF INFECTED VIRULENCY)和“表皮脫落的腹腔發(fā)射”(EXCORIATING ABDOMINAL EMANATION )等等,舉不勝舉。斯蒂爾回憶說:“當我們在1987年組建樂隊時,當時的樂隊都在寫些爭議歌詞,但那僅僅是些類似恐怖電影的歌詞,對我們來說,這毫無意義,它無法對觀眾產(chǎn)生沖擊力。我們要向人們介紹一些現(xiàn)實主義的東西。很顯然,也存在一些幻想因素,因為有些想法過于夸張。但同時,它的根植于現(xiàn)實,這就是我們?yōu)槭裁匆褂靡恍┽t(yī)學術(shù)語。而且我們認為這是幽默的因素所在,我們不擔心當時為達到某種喜劇效果而模仿我們自己!
最具創(chuàng)新精神的是“上帝之軀”,這支樂隊的頭面人物是吉他手賈斯廷.布羅德里克(JUSTIN BROADRICK)(他也曾是“死亡汽油彈”和“HEAD OF DAVID”的成員“,這支樂隊把令人生厭的吉他段落和奇怪的唱法以及毫無感情的機械節(jié)奏編排在一起,但卻具挑戰(zhàn)性,它的聲音是GRINDCORE美學的典范。盡管這支樂隊與其他樂隊有著同樣的背景和經(jīng)常在一起巡回演出,但著并不意味著這支樂隊和其他樂隊一樣。事實上,“上帝之軀”在“耳痛”公司常常以一種咄咄逼人的姿態(tài)與其他樂隊相對立。布羅德里克說:“公司的許多樂隊很極端,但很糟糕。這只是一種感覺,我們感覺我們不是那種金屬樂隊!w’的音樂是強大的,但缺乏真正的方向,他們唱的東西毫無實際意義,我以為我們的音樂看得很遠,其他那些樂隊已發(fā)展到了邊緣,風格已成了局限。死亡金屬代表一個時代,而且我更喜歡它的原動力,但現(xiàn)在卻成了笑料。我不想說‘上帝之軀’實際上只做了一些極端的事情,我認為我實際上應(yīng)該在GRINDCORE的聲音上做出點實踐。這就是為什么我認為那些樂隊不能持久下去的原因!
另有一些樂隊比較特殊:英國的“失落的天堂“(PARADISE LOST)樂隊的專輯《哥特式》(GOTHIC)已帶有“仁慈姐妹”(SISTER OF MERCY)樂隊的風格;新澤西的OLD[原名叫“老婦人司機(OLD LADY DRIVERS)]樂隊開始接受日本“無浪潮”(NO WAVE)樂隊“廢墟”(RUINS)和“沉悶”(BOREDOMS)的影響。無數(shù)其他樂隊偏向工業(yè)噪音樂隊“上帝之軀”和“內(nèi)閣”(MINISTRY),甚至連一向以死亡節(jié)奏著稱的“生死簿”(OBITUARY)樂隊都感到有發(fā)展的必要。特雷弗.佩爾斯(TREVOR PERES),這位世界上唯一穿“檸檬頭”(LEMONHEAD,一支新出名的POST-MORDERN)T恤的死亡金屬吉他手認為:“我們需要一些新的想法,象‘我血淋淋的情人節(jié)’(MY BLOOD VALENTINE)樂隊所做的,很重,很野蠻。”巴西的超級死亡金屬樂隊“埋葬”(SEPULTURA)已與EPIC唱片公司簽約,似乎準備打入主流市場。薩克斯手約翰.佐恩(JOHN ZORN)是一位很可靠的指示者,他與赤裸城市(NAKED CITY)、“止痛片”(PAINKILLER)等樂隊合作的作品被“材料”(MATERIAL)、“上帝之軀”和“死亡汽油彈”的成員所稱贊。佐恩已承認日本核心樂隊S.O.B對他有一定影響。他還特地去日本待了一段時間,與UFO(UNITED FUTURE ORGNIZATION)樂隊,“死”(DIE)樂隊的歌手YAMASUKA EYE、“廢墟”樂隊的成員、噪音吉他手KEIJI HEINO切磋音樂。每一個與佐恩合作的人,在他看來都是一件樂器,從“超速度青年”(SONIC YOUNG)的吉他手瑟斯頓.穆爾,到“信仰破滅”的邁克.帕頓,到“殘酷的真理”的凱文.夏普。夏普這樣評論佐恩:“他是個瘋子,他最奇妙的一點是把先鋒派音樂完美地融進核心音樂和死亡金屬音樂中。”
以后怎么樣?誰也不知道。誰會在埃爾維斯搖屁股的時候想到以后會有“黑色安息日”這樣的樂隊出來,摧毀了整個關(guān)于節(jié)奏與布魯斯的概念;誰又會想起“性手槍”、“黑旗”和約翰.佐恩?也許人的創(chuàng)造力和接受能力是無限的。讓我們想想,“涅磐”已到達REVOR PERES),這位世界上唯一穿“檸檬頭”(LEMONHEAD,一支新出名的POST-MORDERN)T恤的死亡金屬吉他手認為:“我們需要一些新的想法,象‘我血淋淋的情人節(jié)’(MY BLOOD VALENTINE)樂隊所做的,很重,很野蠻!卑臀鞯某壦劳鼋饘贅逢牎奥裨帷保⊿EPULTURA)已與EPIC唱片公司簽約,似乎準備打入主流市場。
薩克斯手約翰.佐恩(JOHN ZORN)是一位很可靠的指示者,他與赤裸城市(NAKED CITY)、“止痛片”(PAINKILLER)等樂隊合作的作品被“材料”(MATERIAL)、“上帝之軀”和“死亡汽油彈”的成員所稱贊。佐恩已承認日本核心樂隊S.O.B對他有一定影響。他還特地去日本待了一段時間,與UFO(UNITED FUTURE OR GNIZATION)樂隊,“死”(DIE)樂隊的歌手YAMASUKA EYE、“廢墟”樂隊的成員、噪音吉他手KEIJI HEINO切磋音樂。每一個與佐恩合作的人,在他看來都是一件樂器,從“超速度青年”(SONIC YOUNG)的吉他手瑟斯頓.穆爾,到“信仰破滅”的邁克.帕頓,到“殘酷的真理”的凱文.夏普。夏普這樣評論佐恩:“他是個瘋子,他最奇妙的一點是把先鋒派音樂完美地融進核心音樂和死亡金屬音樂中!币院笤趺礃?誰也不知道。誰會在埃爾維斯搖屁股的時候想到以后會有“黑色安息日”這樣的樂隊出來,摧毀了整個關(guān)于節(jié)奏與布魯斯的概念;誰又會想起“性手槍”、“黑旗”和約翰.佐恩?也許人的創(chuàng)造力和接受能力是無限的。讓我們想想,“涅磐”已到達了4白金,“金屬”樂隊的唱片已超過了5白金,若在幾年前,誰又會信呢?
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